Agenda completa de actividades

Oct
15
Mar
Taller “Cafés conscientes”
Oct 15 @ 11:00 am – 1:00 pm
Oct
16
Mie
“Lo normal es ser feliz” Formación de Mindfullness Emocional
Oct 16 @ 7:00 pm – 9:00 pm

Descubre el Mindfulness Emocional y sus técnicas para vivir mucho más feliz. Apúntate a esta transformadora formación. Tu felicidad te espera

¿Sientes que no vives la vida que deseas?
¿El miedo te impide tomar las decisiones que necesitas para avanzar en tu vida?
¿Sabes qué problemas debes solucionar pero no sabes cómo?
Esta formación es para ti si eres una persona dispuesta a crecer y ser cada día mejor, cada día más feliz.

Existen 5 aspectos que son los que más influyen en la falta de felicidad
• Una inadecuada gestión del miedo (miedo, estrés…)
• La baja autoestima (falta de merecimiento)
• No saber aceptar la tristeza (aceptación)
• El exceso o la falta de responsabilidad (dejar tu felicidad en manos de los demás)
• Vivir bajo un bloqueo personal (no avanzar, cometer siempre los mismo errores)

Descubre el Mindfulness Emocional como herramienta de cambio y mejora en tu vida. Aprender a poner la atención en tu día en aquello que necesitas, a entender y gestionar tus emociones de forma sana, a entender qué te pasa y cómo puedes cambiarlo, a saber qué quieres y no sólo lo que no quieres.
La felicidad te está esperando dentro de ti. EMPIEZA A CAMINAR HACIA ELLA.

Esta formación está realizada por dos formadores
ANTONIO ALARCÓN
MIGUEL A. RODRÍGUEZ

Oct
18
Vie
Sin Estrés se Vive Mejor, con más Éxito Personal y Profesional
Oct 18 @ 5:30 pm – 7:30 pm

Más de 12.000 personas formadas. Facilitador Rafael Saiz-Gamarra.
Un taller Ameno. Divertido. Experiencial. Con truco de magia y cine incluido.
Lea los Testimonios:  http://empresasysalud.com/ResultadosTalleresResiliencia.pdf

Nadie Muere de Estrés, pero el Estrés fue la causa de su Muerte.

¿Qué aprenderán y practicaran los asistentes? 3 Técnicas y alguna más de regalo.

    1. – Técnica para encarar el día de forma mejor y también para descansar mejor.
    2. – Técnica para utilizar en el momento de la situación estresante y disminuir los efectos del mismo, incluso hasta revertirlo.
    3. – Técnica para utilizar en situaciones de no estrés, cuyos efectos son: que cuando te encuentres en una situación estresante, si esta     situación antes te afectaba a nivel 9, ahora te afecte a nivel 4 o 3, con lo cual es más manejable.

Beneficios para los practicantes.

      1. Aumentarán su foco y atención un 24%.
      2. Aumentarán su capacidad de escucha un 25%.
      3. Aumentarán en un 30% el sueño reparador.
      4. Aumento de la paz y vitalidad.
      5. Rápida vuelta al equilibrio (re calibración) después de estrés agudo.
      6. Disminuirán la ansiedad en un 46%.
      7. Disminuirán su cansancio en un 50%.
      8. Reducirán la situación de “quemado” y la depresión en un 60%.
      9. Reducción de angustia, la ira, la tristeza y la fatiga.
      10. Mejora de rendimiento en el trabajo.
      11. Mayor confianza, equilibrio y claridad bajo estrés agudo.
      12. Incremento de la escucha y mejora de las relaciones con la familia.
      13. Reducción de la competición mal entendida.
      14. Una mejor comunicación y una mayor cooperación en los equipos de trabajo.

Basada en la metodología de la empresa americana
HeartMath® https://www.heartmath.com/es/ , empresa puntera en el mundo en el ámbito de la resiliencia, el estrés y la ansiedad. Con metodología cientifica validada en 1995. HeartMath® ha entrenado a las empresas más importantes del mundo y a la mayoría de los directivos de FORBES, HP, BP, NASA, etc.

El facilitador está certificado desde Febrero del 2010, habiendo entrenado a más de 12.000 personas en talleres grupales y cientos de personas a nivel individual, muchas de ellas muy relevantes en el panorama nacional e internacional. DKV, Sanitas, Airbus, Groupama, EOI, Universidades diversas, enfermeras, Policía Y Mosssos de Girona, pacientes de cáncer, Profesores de IES, estudiantes, entre otras muchas empresas, organizaciones y colectivos han recibido y disfrutado de nuestro entrenamiento con nuestros talleres y con impresionantes testimonios sobre sus resultados.

Día 18 Octubre. Viernes. Horario: de 5:30 a 7:30 de la tarde. Lugar: Espacio Ronda. Ronda de Segovia 50. Metro: Puerta Toledo
Precio especial: 59€ hasta el 24 de Septiembre. Luego 69€.

Contacto: Luz 687278945  y rafael@rafaelsg.com

Ingreso en Cuenta Bancaria: Bankia ES69 2038 1956 5860 0008 8767 a Nombre de Rafael Saiz Gamarra

Pago por paypal hasta 24 de Septiembre https://www.paypal.com/cgi-bin/webscr?cmd=_s-xclick&hosted_button_id=3HW86LK962REA

Oct
19
Sab
Intensivo Constelaciones Familiares “Abrirse al Amor” con Francisca Ruiz Ramírez
Oct 19 @ 10:00 am – 7:00 pm

Un taller vivencial donde comparto lo que la vida me ha enseñado en mi propio camino personal para abrirme al amor en todos los sentidos. Un trabajo personal que comencé por el bloqueo tan grande que tenía en el tema de la pareja, y que cambió por completo mi vida, no solo en esta área, sino también en el resto.

Trabajamos fundamentalmente a través de las Constelaciones Familiares, disciplina que permite avanzar y mejorar en todas las facetas, dando luz y guía en los trabajos personales que cada uno haya de realizar.

Los cuentos estarán también muy presentes. Narraré varias historias (algunas reales) durante el transcurso del taller.

Y compartiré todo aquello que a mí me ha ayudado en este camino de apertura al amor y a la vida. Cosas muy sencillas que se pueden ir haciendo en el día a día y que a mí me supusieron un gran cambio en mi vida.

Con FRANCISCA RUIZ RAMÍREZ
Consteladora, Conferenciante, lectora de Registros Akáshicos y narradora de cuentos e historias.

Información completa y detallada de este taller:
http://www.franciscaruizramirez.com/taller_abrirse_al_amor.php

VÍDEO donde explico en qué consisten las Constelaciones Familiares:
https://www.youtube.com/watch?v=1R6EAr7MSYI&t=1356s

PRECIO: 80€

Descuentos:
10€ de descuento para reservas formalizadas hasta el miércoles 2 de Octubre.
Además, si asistes con tu pareja hay un descuento de 10€ por pareja (5€ cada uno)

Reservas en orden de inscripción a través del email: contacto@franciscaruizramirez.com
Si lo prefieres, puedes realizar tu reserva a través del teléfono:
690 37 39 14 (disponible a través de whatssap)

Después de confirmar que hay plaza, para formalizar tu reserva habrías de ingresar 25€ en la siguiente cuenta bancaria de BBVA:

IBAN: ES91 0182 4003 10 0201572455
Titular: Francisca Ruiz Ramírez
Concepto: “taller abrirse Nombre y apellidos”

El importe restante se paga en mano el día del curso, antes de empezar.

Una vez hecho el ingreso, habrías de enviar justificante de pago junto con los datos personales (nombre, apellidos, DNI, email y teléfono móvil) al email contacto@franciscaruizramirez.com

En caso de cancelación por tu parte, la reserva pagada no es retornable. Se guarda para otro evento o sesión individual siempre que el aviso de no poder asistir se realice con al menos 48 horas de antelación al inicio del taller. En este caso se guardaría la reserva durante 1 año.

Os espero. ¡Bienvenidos!
Francisca Ruiz Ramírez
http://www.franciscaruizramirez.com/

Oct
20
Dom
“Get your family ready for Halloween” International crafting class for parents and kids
Oct 20 @ 4:00 pm – 6:30 pm
Concierto “Satie Sonneries” con Patricia Escudero & Luis Delgado
Oct 20 @ 7:30 pm

PATRICIA ESCUDERO & LUIS DELGADO, Piano, teclados, sintetizador para guitarra y slapstick

Más de tres décadas después de haber editado un vinilo con el título de “Satie Sonneries”, dedicado a la obra de Erik Satie, y con motivo de su reedición actual por el sello Equilibrio, sus intérpretes revisan el repertorio, utilizando las tecnologías de hoy para ofrecer una visión nueva de aquella producción, editada por el Cometa de Madrid en 1987. En directo, y junto al sonido del piano clásico, oiremos los sintetizadores utilizados para la producción original de los años 80, junto a los timbres digitales que nos brinda la tecnología actual y que probablemente habrían fascinado al propio autor. Música y imagen para desconectar de la cotidianidad y trasladarse al universo de alegre quietud que transmite la obra de Satie.

PATRICIA ESCUDERO, Pianista residente en Vitoria, ejerce como profesora de piano clásico en el conservatorio de esta ciudad. Su relación con la música avanzada y los sonidos electrónicos, se debe a su apertura de mente y a su curiosidad, las mismas que le llevaron a aceptar la propuesta de interpretar piezas de Satie, secuenciadas en los teclados más avanzados de 1986. Esta propuesta vino por parte de Luis Delgado, productor, compositor y multi-instrumentista, quien, inspirado por el trabajo del innovador pianista Erik Satie, le transmite a Patricia la idea de llevar a cabo la obra que luego conoceríamos como “Satie Sonneries”. Esta obra vio la luz en 1987 editada por El Cometa de Madrid y acaba de ser reeditada por el sello Equilibrio el pasado noviembre. Solo se hicieron unos pocos conciertos en ese mismo 1987 en el que salió́. Hace 32 años que no ha vuelto a ser interpretada en publico.

LUIS DELGADO, Interprete y autor, ha trabajado en numerosos grupos. Desde 1970 se dedica a la música antigua, primero con la Orquesta Gaspar Sanz, luego con el grupo Atrium Musicae, posteriormente con el ensemble Cálamus, con La Musgaña, con el Ensemble Hispano-Marroquí Ibn Baya y con el Grupo de Música Antigua de Eduardo Paniagua. En la actualidad pertenece al Ensemble francés “Le Tre Fontane”, dedicado a la música medieval occitana. Como autor ha compuesto varias bandas sonoras para TV (“Alquibla”, de Juan Goytisolo, “Don Juan Tenorio” de José Luis García Berlanga, “La Transición” de Victoria Prego, etc.), ballets para la compañía de Víctor Ullate (“Arrayán D ́araxa”, “Jaleos”, “Seguiriya”, “Homenaje al Maestro Escudero”, para la RAI, etc), y la música de diversos montajes teatrales del Teatro de la Abadía de Madrid, bajo la dirección de José́ Luis Gómez (Cervantes, Valle Inclán, Bertolt Brecht,…). Ha realizado giras en todo el mundo, y es compositor permanente del Planetario de Madrid, habiendo trabajado también para los de Nueva York, Coruña, Cuenca y Pamplona. Como solista ha publicado 17 discos, 22 como miembro de distintos grupos, ha producido mas de 30 trabajos y colaborado en mas de 100 grabaciones: María del Mar Bonet, Amancio Prada, Joaquín Díaz, Luis Paniagua, Kepa Junkera, Vainica Doble, Le Tre Fontane, Voces Huelgas, etc. Posee una colección de mas de mil instrumentos musicales, que se exhibe al publico en el Museo de la Música de Urueña.
https://www.luisdelgado.net/

Oct
23
Mie
“Cuando lo que buscas… no te encuentra!” Soraya Medina Fuentes
Oct 23 @ 6:00 pm – 9:00 pm
Oct
24
Jue
Taller de Meditaciones Kabbalísticas
Oct 24 @ 7:30 pm – 9:00 pm

Reserva imprescindible por riguroso orden de inscripción. Plazas limitadas por aforo de sala. Si sientes acompañarnos, puedes inscribirte vía correo electrónico o whatsapp, como te sea más cómodo. Por favor, al hacerlo indica: nombre y apellido, móvil y correo electrónico.

Lamentablemente la Meditación Kabbalística puede resultar perjudicial durante la menstruación y no se debe practicarla por seguridad.

Sobre mi:
Nacida en el seno de una familia de místicos y brujos en Brasil he conocido desde la tierna infancia el efecto de las energías tanto positivas como negativas en los eventos de mi vida y de mi entorno.
Después de toda una vida de búsqueda y estudios conocí la Kabbalah y esta me ha dado las respuestas a mis más profundas inquietudes, y me ha enseñado herramientas para cambiar mi destino y protegerme de las influencias dañinas que nos rodean.

Hoy puedo decir que he superado gran parte de las dificultades que han acechado mi vida y estoy dispuesta a compartir esta herramienta con todos los que la quieran conocer y ponerla en práctica. A través de la Meditación Kabalísticas he sido capaz de influir no solo en mi vida sino también en la de los seres con los cuales me relaciono.

Habiendo experimentado sus efectos puedo afirmar que es una herramienta muy poderosa capaz de atraer bendiciones de curación, abundancia y plenitud entre otras, así como, ampliar la conciencia no solo de las personas que lo practican sino también de su entorno.

Os invito a vivir los efectos de este gran legado milenario que nos ha llegado desde los maestros kabbalistas ancestrales, custodios del conocimiento, para que hoy, en la nueva era, podamos canalizar la energía necesaria para transformar nuestro ser y así ser capaces de enfrentarnos, desde el amor y de la misericordia divina, a las dificultades que perjudican nuestra ascensión.

Somos muy conscientes de que participamos de un momento único y de transición a un nuevo paradigma de existencia. Lo que muchos no sabíamos es que el cielo nos ha dejado la herencia necesaria para superar este gran momento y elevar nuestra conciencia.
El taller consiste en una breve introducción de 30 minutos con nociones básicas para el conocimiento de la técnica de Meditación Kabbalística, seguidas de 3 meditaciones guiadas en las cuales se meditan con diferentes nombres de Dios en hebraico y sus respectivas intenciones. Las personas que lo sientan tienen libertad de llegar hasta poco antes de las 20:00hs, momento en lo cual se cierran las puertas para empezar el taller, desde este momento ya no se podrá incorporar al taller para no perjudicar el proceso de meditación.

La Meditación Kabalística es una herramienta asequible a todos los niveles de conciencia, su técnica sencilla y eficaz nos ayudará no solo a superar nuestras limitaciones e influir positivamente en las de nuestros seres queridos pero también podremos llenar el mundo de energía divina.

Tenemos una gran oportunidad de cambiar nuestros destinos, os invito a formar parte de este proceso de transformación y ascensión global.

¡¡¡Me encantará compartir estas bendiciones contigo!!!

Precio: Taller de donación consciente y voluntaria.
Cuándo: Jueves 24 de octubre de 19:30 a 21h.
Dónde: Espacio Ronda. C/Ronda de Segovia, 50. MADRID
Reserva: Imprescindible por riguroso orden de inscripción. Plazas limitadas por aforo de sala. Si sientes acompañarnos, puedes inscribirte vía correo electrónico o whatsapp, como te sea más cómodo. Por favor, al hacerlo indica: nombre y apellido, móvil y correo electrónico.  

Información y reservas: Priscilla Farelli
Whatsapp: 635 019 788
kabbalahvivencial@gmail.com

Oct
25
Vie
Taller de Meditación I Grupo reducido
Oct 25 @ 6:00 pm – 8:00 pm

A cargo de Antonio Gayarre, preparador

Antonio Gayarre ha dado varias conferencias públicas y talleres con éxito en los últimos años como Cabala y Paz Interior, La Idea de Dios en la Cabala, El Silencio de Dios, El Libro de la Imitación de Cristo. Talleres de meditación energética, 5 años de experiencia en centros especializados.

Se ruega confirmar asistencia con cita previa por teléfono o por e mail. 

Cita previa y con aportación de 10 euros.

¿Cómo activar el poder de la energía humana y sus beneficios a través de nuestro trabajo con todo el cuerpo? El taller es vivencial con una breve parte teórica. El taller trata de desarrollar las experiencias carismáticas de las diferentes tradiciones espirituales, desde una novedosa energía corporal y su incesante relación con nosotros y con nuestra vida diaria, teniendo como centro la mismidad y el autoconocimiento de la presencia divina que está dentro de nosotros.

La parte práctica es una experiencia no verbal y vivencial de ejercicios posturales de atención focalizada, centrados en el cuerpo y de contemplación proactiva e interactiva sobre uno mismo y sobre los demás, para entrar de forma natural en estados de escucha interior y despertar la energía humana que está en uno mismo y habita en nuestro interior.
El taller es beneficioso y recomendable para todas las edades, también para niños.
Se recomienda ropa cómoda.

Cita previa por teléfono: 646506223 o bien antonio.gayarre@gmail.com

Aurinko · Música Latinoamericana desde el Romanticismo al nuevo milenio
Oct 25 @ 8:00 pm

Música de cámara para guitarra y cuarteto de cuerdas
Concierto perteneciente al Festival Internacional de Música Iberoamericana de Madrid (FIMIM)

ENSEMBLE AURINKO
El Ensemble Aurinko ensemble fue fundado el año 2010 por la asociación cultural Aurinko –música de Latinoamérica en Helsinki, Finlandia. Aurinko (sol en el idioma finés) está dedicado al repertorio latinoamericano de música de arte desde el barroco hasta hoy. Es una agrupación de formación flexible, lo cual le permite interpretar obras para diferentes grupos de cámara. Estas características de flexibilidad de agrupación y de época del repertorio, unidas a su dedicación exclusiva a la música de Latinoamérica, lo convierten en un conjunto único a nivel mundial. Aurinko tiene entre sus integrantes a numerosos músicos profesionales, tanto finlandeses como extranjeros radicados en Finlandia, que participan en sus programas según el repertorio a interpretar.  Aurinko ha presentado generalmente dos programas al año desde el 2010. Entre ellos se encuentran conciertos con tema de algún país (música de México en el 2010, Nueva música colombiana en el 2014, Música de cámara peruana en el 2016, música peruana con guitarra en el 2017, música barroca peruana en el 2018), música de los compositores de Aurinko, temas por época (barroco, nacionalismo romántico), y conciertos de navidad. En 2015 Aurinko ensemble fue invitado por la Universidad de Caldas, Colombia, a visitar la ciudad de Manizales en dicho país, donde presentó tres conciertos y clases maestras. El ensemble fue un quinteto (Helasvuo, Mäenpää, Petrozzi, Hanhinen, Havu) que estrenó obras de cuatro compositores contemporáneos colombianos: Matías de Roux, Héctor Fabio Torres Cardona, Sergio Gutiérrez y Carolina Noguera Palau. En el 2016 Aurinko ensemble realizó una gira de tres conciertos en Perú, presentando música peruana y argentina en Arequipa y Lima, además de versiones de obras finlandesas, incluyendo arreglos para el grupo realizados por Rafael Junchaya. Los miembros del grupo (Junchaya, Eerola, Petrozzi, Mäenpää, Paalanen, Macdonel) también enseñaron clases maestras de sus especialidades en el conservatorio de Arequipa. En el 2017 Aurinko invitó al guitarrista peruano Luis Malca para interpretar un programa de música de cámara peruana con guitarra. En el 2018 presentamos con gran éxito en Helsinki un programa de barroco peruano incluyendo la casi totalidad de las partituras incluidas en el Códice Trujillo del Perú. Para este año están programados dos conciertos de dúos en marzo y abril, y otro concierto de música barroca peruana en mayo. En total nuestra agrupación ha hecho más de treinta estrenos en Finlandia.

ENSEMBLE AURINKO: Inka Eerola, violín, Mikael Helasvuo, flauta, Tuure Paalanen, chelo, Clara Petrozzi, viola, Pia Sundroos, violín
Luis Malca Contreras, guitarra (invitado) – Teresa Meyer, flauta (colaboradora)

PROGRAMA
Divertimento Concertante Op 43 (guitarra, dos flautas y cuarteto de cuerdas) Pedro Ximénez de Abril (Perú 1780-1856)
Desapegos o El encanto de Dulcinea Op 22 (guitarra y cuarteto de cuerdas) Rafael L Junchaya (Perú 1965)
Baladas del Decamerón negro (guitarra y cuarteto de cuerdas) Leo Brouwer (Cuba 1939)
Introducción – Fandango (guitarra, cuarteto de cuerdas y percusión) Luigi Boccherini (Toscana 1743 – Madrid 1805)

Oct
26
Sab
“Viaje Sonoro de Luz y Armonía” Concierto Meditativo con Margarita Mesa
Oct 26 @ 7:00 pm
Recital lírico “Siempre en mi corazón”
Oct 26 @ 7:00 pm

Ana Martínez, soprano – Laurence Verna, piano

Programa
Vedró con mio diletto, A. Vivaldi (1678-1741)
L’ultima canzone – Marechiare, P. Tosti (1846-1916)
Si mes vers avaient des ailes – L`Heure exquise, R. Hahn (1874- 1947)
Canzonetta spagnuola, G. Rossini (1792-1868)
Heute Nacht oder nie, M. Spoliansky (1898-1985)
Heia, in den Bergen (Opereta: “La princesa gitana”), E. Kalman (1882-1953)
Tiranilla española, L. van  Beethoven ( 1770-1827)
Minué cantado – Paño murciano, J. Nin (1879-1949)
El Molondrón, F. Obradors (1897-1945)
Canción de amor triste – Siempre en mi corazón – María la O (Zarzuela “ María la O”), E. Lecuona (1895- 1963)

Ana Martínez, soprano
Ana Martínez nació en Madrid, realizando sus estudios musicales en el Real Conservatorio Superior de Música, mientras se licenciaba en Biología. Posteriormente se trasladó a Londres donde estudió canto con Peter Harrison y Joy Mammen (Royal Academy of Music), repertorio e interpretación con Peter Crockford y participó en diversas clases magistrales de ópera con George Hadjinikos y Jonathan Hinden, obteniendo un Master en Artes Escénicas: Ópera por el Birkbeck College. Ya de vuelta en Madrid continuó el perfeccionamiento de su técnica vocal con David Mason. En España inició su trayectoria artística como solista en los siguientes roles de Zarzuela: Katiuska (Katiuska), Carolina (Luisa Fernanda), Rosaura (Los Gavilanes), Pilar (La Patria Chica) y Casta (La Verbena de la Paloma). En Inglaterra, su interés por la ópera le llevó a interpretar papeles como: Susanna (Palace Opera), Musetta y Mercedes (European Chamber Opera), Papagena (Pegasus Opera), Annina (Stowe Opera), Gretel (Opera Exclusive), La Princesse, Lauretta y Despina (Abbey Opera) entre otros. Siguiendo en España con Elisetta (Euroscena). Paralelamente a sus actuaciones en ópera, ha realizado recitales y conciertos a nivel internacional en Londres: St. Martín-in the Fields, St. James’s Piccadilly, Southwark Catedral. En Mexico cantó como solista en el Festival Internacional de Guanajuato en la Celebración del Centenario de F. García Lorca y en Zimbabwe en el Festival de Opera de Zimbabwe. En Madrid, ha intervenido en numerosos conciertos patrocinados por Caja Madrid y la Comunidad de Madrid. Cabe destacar su participación en el Festival de Villa Magna, en el Teatro Monumental, cuyo concierto fue transmitido por RTVE. Merecen una mención especial los conciertos llevados a cabo en el Casino de Madrid y en la Fundación Juan March. Actualmente en España prosigue sus recitales e intervenciones artísticas en una gran variedad de proyectos.

Laurence Verna, pianista
Se diplomó en el Conservatorio Superior de Paris, y perfeccionó sus estudios en la Escuela Superior de Música de Viena en Austria. Ha sido profesora repertorista en el Conservatorio Superior de Paris, la Musikhochschule de Viena, el Conservatoire Royal de Bruselas, y durante 10 años, pianista del Coro del Teatro Real de Madrid. Colabora con la Orquesta Nacional de España, el Coro y la Orquesta de la Radio y Televisión Española. Ha actuado en Francia, España, Austria, Bélgica, Alemania y Chipre. Recientemente ha ofrecido un recital con la mezzosoprano María José Montiel en Estados Unidos, invitadas por la Fundación Columbus. Es actualmente profesora repertorista en la Escuela Superior de Canto de Madrid.

Oct
27
Dom
Concierto meditativo y mantras “Cuando el Corazón se hace cielo”
Oct 27 @ 6:00 pm

Macarena Miletich,
Catedra de Ortofonia y Diccion, Terapeuta, Instructora de Arquetipos, autora del libro ” THE LIVING VOICE  LA VOZ VIVIENTE”. Investiga la Geometria Sagrada y la expresion vibracional de la Conciencia, en donde la voz toma una presencia relevante.

Ana Maria Sanchez,
pianista y compositora, Musicoterapeuta, participa en varios proyectos internacionales para promover la Paz y la musica en proyectos educativos innovadores.

CUANDO EL CORAZON SE HACE CIELO quiere ofrecer continuidad en el valor de los mantras, a traves de nuestras palabras y nuestra sensibilidad actual.
Cantar incorporando la luz y el amor que vibra en nuestra voz, cuando conectamos con nuestra conciencia, mas alla del cuerpo fisico, es la nueva propuesta.

Meditación y giro sufí
Oct 27 @ 6:30 pm – 8:00 pm

 

Coordinada por Sirus Shahnavaz, maestro sufí de la Orden Molaviye

Aportación 5 euros

Apreciados amigos os invitamos a nuestra reunión mensual para avanzar en la paz interior a través del sufismo. Tendremos una presentación de Sirus Shahnavaz (Sheikh Shojaeddin), maestro sufí de la Orden Molaviye Persa, seguido de un tiempo de meditación acompañado por música sufí, el giro de los derviches y el “zikr” entre todos. Concluiremos compartiendo unas viandas.
Información: molaviyemadrid@yahoo.com

“Clásicos del Anime Antiguo” Proyección de cortos de animación japonesa con Música original en directo por Ángela Lopez y Adien Fazmail
Oct 27 @ 7:00 pm

Proyección de cuatro cortos:
“Ubasuteyama” (1925). Sanae Yamamoto
“Kobu tori” (1929). Yasuji Murata
“Two worlds” (1929). Yasuji Murata
“Kokoro no chikara” (1931). Noburo Ofuji
Trailer: https://www.youtube.com/watch?v=8-F1CxfKcqA
Facebook https://www.facebook.com/angela.l.lara.1

Oct
31
Jue
Act Out Halloween Party
Oct 31 @ 7:00 pm – 9:00 pm
Nov
1
Vie
Trio Trova Lírica presenta Sones, habaneras y boleros de Cuba
Nov 1 @ 8:00 pm

Voz y Percusión: Ana V. Miranda,  Guitarra y Dirección: Flores Chaviano, Tres cubano: Santy Smith

Ana Valdés- Miranda (cantante)
Estudió canto en España con las solistas Eva Novotna (Checa) y Grafila Prolat (Rusa). Durante varios años fue integrante de la Coral Ágora de Segovia, actualmente forma parte de las agrupaciones Trova Lírica Cubana, Cámara Sacra y del Trio Trova Lírica. Con  “Cámara Sacra” ha actuado en “El canto Sacro de las Américas”, La Misa Criolla de Ariel Ramírez y varias Misas Cubanas en los Festivales de Arte Sacro de Madrid, también en la Iglesia San Juan de los Caballeros en Segovia, etc. Con “Trova Lírica Cubana”  ha actuado en ciudades como New York, Miami, Florencia, y en importantes salas de Madrid como la Sala de Cámara del Teatro Fernán Gómez, Sala de Concierto Conde Duque, etc. Asistió al curso de Polifonía Renacentista organizado por el Coro de Cámara de Madrid donde cantó la Misa Pro Victoria de Tomás Luis de Vitoria en la Iglesia San Lorenzo de Madrid, 2011-2013, recibiendo clases del profesor David Mason. Es la voz del Trio Trova Lírica junto a la guitarra de Flores Chaviano y del Tres de Santy J. Smith, con la que hacen una labor de difusión de la música tradicional cubana

Flores Chaviano (Guitarrista, Compositor, Director)
Estudió Composición y Guitarra en el Instituto Superior de Arte de la Habana y en el Real Conservatorio Superior de Música de la Madrid, director de la Trova Lírica Cubana, del Ensemble de Segovia, Capilla Musical Esteban Salas de Madríd , del Cuarteto Fin de Siglo, Cámara Sacra, etc. Como guitarrista ha ofrecido conciertos en Europa, América y Asia presentándose en los siguientes eventos: Festivales Internacionales de Granada, Alicante, Navarra, y La guitarra Hoy en México DF, Teatro Real de Madrid, IX Ciclo de Música y Polifonía, se ha presentado además en el Teatro de Bellas Artes de México, Universidad de Puerto Rico, Círculo de Bellas Artes y Auditorio Nacional de Música de Madríd, así como recitales en Milán, Florencia, Dresde, Berlín, Potsdam, Varsovia, Pekín, Antigua URSS, Eslovaquia, República Checa, Estocolmo, Metropolitan de Nueva York, Miami, Los Ángeles, Kennedy Center de Washington, Varsovia, Bulgaria y toda la geografía de Cuba. Ha ofrecido conciertos como solista con las: Orquesta Nacional de México, Orquesta Nacional de Cuba, Orquesta Academia de Gdansk, Orquesta del Nuevo Mundo de Miami, Orquesta Sinfónica de Matanzas (Cuba), Orquesta Sinfónica de Santiago de Cuba. Como compositor, sus obras han sido interpretadas en el mundo entero. Ha ejercido durante mas de 40 años una labor pedagógica  en varios Conservatorios de Música. Premio 2018 de composición de Cintas Foundation (USA) y Medalla y Diploma de Honor por el Centro Cultural Cubano de Nueva York en 2018.

Santy Jimenez Smith (Tres Cubano)
Cursó estudios de Guitarra Clásica y  Orquestación en la Escuela de Arte en Camagüey y en el centro de superación profesional Félix Varela en la Habana. Pertenece a varias agrupaciones: Cuarteto Acana, Conjunto Habana, Juego de Manos, cuarteto Novilunio, septeto Puerto Príncipe, Trio Trova Lírica. Fundador y Director General  Musical de “Santy y su Marabú” donde interpreta sus propias canciones envueltas en diferentes ritmos cubanos y latinos fusionando guaracha, guaguancó, sucu sucu, merengue, cha cha che, changüí, bachata, boleros y otros. Todos con refrescantes arreglos y melodías, sin perder mi raíz, que es el Son Cubano. Ha actuado en el Instituto Cervantes de Praga.

Nov
2
Sab
“The Work” de Byron Katie – ¿Quién serías sin tu historia?
Nov 2 – Nov 3 Todo el día
Mariella Köhn presenta La Negra canta a la Negra: Un homenaje a Mercedes Sosa
Nov 2 @ 8:00 pm

Raimundo Nieves, piano / Tacún Lazarte, charango, percusión, sikuris y voz
Rolo Diorio, guitarra y voz / Mariella Köhn, voz

Mariella Köhn  regresa  a Espacio Ronda  con un  clásico  en  sus formatos  escénicos “La Negra Canta a la Negra”, un  tributo  a  Mercedes  Sosa y a  los compositores a  quienes ella   cantó.
Mariella nos deleitará con canciones inolvidables como Gracias a la vida, Yo vengo a ofrecer mi corazón, zamba para olvidarte, la cigarra, Balderrama, El  Cosechero, La Maza, Alfonsina y el mar… entre otros, y estará  acompañada  de  Raimundo Nieves al piano, Tacún Lazarte,  bombo legüero,  quena,  sikus, Rolo  Diorio , guitarra  y  voz.

Conocida es la versatilidad vocal de la artista peruana: Jazz, soul, boleros, tangos, nada se le resiste a Mariella que al igual que Mercedes Sosa posee el don de la voz y el decir. Mariella empezó a los 14 años a cantar y tocar folklore latinoamericano, cantaba, tocaba el charango, los sicuris y el bombo legüero con el grupo de folklore latinoamericano “Puquio”, interpretando canciones que aprendieron de Los Fronterizos, Facundo Cabral, Violeta Parra, Los Chalchaleros, Horacio Guaraní, Pablo Milanés, Silvio Rodríguez, Sara González y como no, muchos de los temas que interpretaba “La Negra Mercedes Sosa”.

Cantante, musicóloga y psicopedagoga,  filóloga, poeta    y mujer  de radio, dirige y presenta  en la actualidad el programa  “Gente de Ida y Vuelta”  en  clickradiotv.
La  artista es una estudiosa empedernida con todo lo relacionado con la voz hablada y cantada y hace  unos  años  terminó  la metodología MIK de canalización de emociones a través de la voz,  proyecto que la llevó a  crear  diferentes formatos para trabajar  con personas del tercer sector,  con niños,  ancianos   con  deterioro  cognitivo  y jóvenes  en exclusión social  y bandas  latinas.  Con  la metodología MIK    nacen los  talleres   “Todo es  Voz”.

Nov
3
Dom
Recital de Danza Clásica India – Bharata Natyam
Nov 3 @ 7:00 pm

Renjith Babu y Vijna Vasudevan son una nueva generación de bailarines de danza clásica india; empapados en tradición, abiertos a corrientes modernas; claridad y perfección técnica, expresión y emoción profunda.  En palabras de un miembro del público de una reciente actuación: “se transforman en cada ser o situación para realmente evocar lo Divino en escena… tiempo y espacio se suspenden y nos bendicen con una experiencia que trasciende limitaciones y barreras humanas.” Han recibido el premio Ustad Bismillah Khan Yuva Puraskar del Sangeet Natak Akademi, National Academy of Music, Dance and Drama, por su trabajo como bailarines, coreógrafos y maestros, y también dirigen su propia escuela de danza, música y yoga en Chennai.

El día 3 de noviembre nos ofrecerán un recital informal de Bharata Natyam, danza clásica del sur de la India.  La pieza central del recital de coreografías antiguas y modernas, será el Dashaavataram del Gita Govinda de Jayadeva, que describe las diez encarnaciones de Vishnu.  Se darán breves explicaciones sobre la danza y el significado de los bailes.
Información chandrikachinoy@gmail.comWhatsApp (34) 625 799 080www.chandrikanatya.com