Agenda completa de actividades

Dic
9
Sab
Concierto Meditativo “Viaje Sonoro de Luz y Armonía”
Dic 9 @ 7:00 pm – 8:00 pm
“Amor y Mente” un concierto dedicado al poeta místico persa RUMI
Dic 9 @ 8:00 pm

Con el Trío Baramú, flamenco, música persa, africana e india

Babak Kamgar: Tar, Ud, Kamanché & Voz
Manuel Espinosa: Cajón, Bendir & Voz
Pedro Pedrosa: Guitarra flamenca, Rubab india

Baramú es un proyecto dentro de la categoría de música del mundo, concretamente mezclando el flamenco con la Música Persa, Africana e India. Baramú busca las raíces de un lenguaje auténtico que surge del encuentro, y éste es el significado de la palabra. A través de diferentes instrumentos como tar, rabab, laúd, guitarra flamenca, cajón, bendir o cante flamenco, Baramú ofrece un lenguaje lleno de colorido y variedad que evoca paisajes interiores que nos conectan a la apertura, la emoción del encuentro, la convivencia, el diálogo, el juego y la profundidad. El formato de trío reviste la música de intimidad, y de dinámicas variadas donde cada color brilla con personalidad propia a la vez que contribuye al sonido del grupo. Baramú supone una apuesta por la alegría de encontrarse con el otro y con uno mismo.

PEDRO PEDROSA es musicólogo y guitarrista. Actualmente acaba de graduarse en Naad Yoga en la India con el Profesor Surinder. Se dedica a la docencia de la música en educación secundaria. Como guitarrista ha bebido de diversas fuentes como la guitarra clásica, el jazz o el flamenco. Se licenció en Historia y Ciencias de la música en la universidad de Salamanca y acaba de publicar su primer disco en Francia y España con el músico Joris Feuillatre donde realiza una improvisación musical meditativa con ecos africanos, brasileños, flamencos e indios. Colabora asiduamente con el cantautor cordobés Chico Herrera.

MANUEL ESPINOSA procede de un pueblo señero en el Cante Flamenco y con gran afición al Flamenco en general, Utrera. Desde su infancia escucha este arte en los cassetes de sus padres; Bambino, Fernanda y Bernarda, Rafael del Estad, tonadilleras y grupos de sevillanas. Ya de joven, recibe clases con el maestro Rafael Jiménez “El Falo”, quien le motivará a que estudie y se dedique a cantar Flamenco. A nivel profesional ha actuado en diversos escenarios y países como Holanda, Cuba, Ecuador, Chile y España. También es percusionista, siendo el Cajón su instrumento principal.

BABAK KAMGAR es compositor cinematográfico, productor y arreglista musical. Ha compuesto música para muchos anuncios televisivos, teatro y producciones de cine, radio, documentales y animaciones de todo el mundo. En 2008 se graduó en composición cinematográfica en el Conservatorio “Prins Claus” y en 2010 realizó un master en composición en la Escuela de Artes y Tecnología HKU, ambas en los Países Bajos. Toca dos instrumentos clásicos persas: el Tar (laúd largo) y el Setar. Siendo de origen Iraní, toma influencias de sus propias tradiciones, lo que le permite crear un sonido único y personal. Más información: www.babak-kamgar.com

Dic
10
Dom
“Tesoros Sefardíes”
Dic 10 @ 7:00 pm

Temas sefardíes con influencias de música clásica, jazz y flamenco

Ana María Ruimonte, cantante
Alan Lewine, contrabajo de jazz
Julian Vaquero, guitarra flamenca
Víctor Monge, cajón flamenco

Tesoros Sefardíes es un repertorio de temas tradicionales sefardíes con influencias de música clásica, jazz y flamenco que ha sido presentado en distintas salas del mundo: en el Museo de Historia Sefardí Palacio de Los Olvidados en Granada, Teatro Auditorio El Pósito en Sigüenza, Auditorio Nacional en Madrid, en el Centro Nacional de Ópera en Nueva York, en Art Alliance y Holy Trinity de Filadelfia, en el Instituto Cervantes y Felicja Blumental Center en Tel Aviv, Israel, en la Sinagoga Centro Hebreo Sefaradí y el Gran Teatro de La Habana, así como en sinagogas de los Estados Unidos, en Bélgica y Holanda.

Dic
15
Vie
Taller de Masaje Facial Japonés – Kobido
Dic 15 @ 7:00 pm – 9:00 pm

Descubre esta técnica, aprendiendo movimientos básicos del Kobido.
Darás y recibirás el masaje durante el taller para notar en ti los efectos y aprender una secuencia de masaje.
Dirigido a masajistas, esteticistas, peluqueros, acupuntures y cualquiera que quiera aprender las pautas básicas de este masaje.

¿Necesitas aprender una nueva profesión y te gustaría dar masajes?
¿Eres profesional de la belleza o masajes y quieres añadir un extra a tus servicios aprendiendo un masaje facial?
¿Fabricas o vendes cremas faciales y necesitas alguna pauta de masaje para venderlas de forma mas profesional?
Aprende los beneficios del Masaje Facial Japonés y ponlos en marcha rápidamente.

¿Qué te llevarás de este taller?
Una técnica de masaje para rejuvenecer el aspecto de la piel.
Podrás aliviar tensiones y dolores de cabeza.
Ayudar a los demás a relajar la mente y los pensamientos.

Este será un taller de 2 horas que si quieres ampliar, mas adelante impartiré un Programa Formativo para profesionales, con todos los conocimientos del Masaje Facial Japonés o Kobido.

Imprescindible reservar plaza, por el tema del espacio.

Formación Impartida por Carmen Alonso, experta en Masajes Orientales:

Masaje Facial Japonés con Beatriz Ezponda.

Terapeuta de Shiatsu en “Mingmen”, Escuela Europea de Medicina China.

Masaje Tailandés en la Escuela Española de Masaje Tradicional Tailandés.

Registros Akashicos en la “Escuela Estar en Armonía” de Roberto Ortega.

Reiki con la Maestra Rika Saruhashi.

Método Yuen con Carlos de Diego.

Jin Shin Jyutsu con Sabina Tangerding.

Testimonios:

“El masaje que me aplica Carmen es mucho más que técnica. Es energía, es fuerza y a la vez caricia, es en definitiva proyección de salud, de cuerpo y espíritu”. Vicente.

“Me encantó participar en el taller de Masaje Facial Japonés impartido por Carmen Alonso.

Fue un taller ameno, muy útil, súper práctico y muy bien explicado. Salí muy satisfecha con el resultado en mi propio rostro. Gracias a la generosidad de Carmen tanto al impartirlo como con los materiales que nos ha enviado he podido experimentar los sorprendentes efectos de este masaje tan especial.

He aprendido unos pasos básicos que me estoy aplicando en la medida de lo posible cada mañana obteniendo un resultado maravilloso que he empezado a apreciar
en mi propia piel. ¡Gracias Carmen!.”
Minerva Tejero. Madrid.

Recital de violín y piano
Dic 15 @ 8:00 pm

Bernardo Aguiar, violín y Carlos Marín Rayo, piano

Como dúo y como parte del trío Oberon, Bernardo y Carlos han actuado en lugares como los Teatros del Canal, el club Matador, la Fundación Olivar del Castillejo, la Fundación Eutherpe en León y numerosos centros culturales de la comunidad de Madrid y Toledo. Además, han actuado en directo en el programa “Sinfonía de la mañana” de RNE Clásica. De manera habitual actúan en la red de centros para la atención de personas con discapacidades intelectuales (CADP), acercando la música a este colectivo que tiene difícil acceso a ella. El programa que presentan en este concierto está confeccionado alrededor de la dramática obra Danses brisées (Danzas rotas, quebradas) del compositor portugués con residencia en Madrid, César Viana. La obra está inspirada en el final del segundo acto de la ópera Eugene Onegin de P. I. Tchaikovsky que cuenta los últimos momentos y la muerte en un duelo con armas de fuego del poeta y novelista ruso Aleksandr Pushkin. La interpretación de Danses brisées irá precedida de una pequeña introducción que contará la inspiración de esta obra, la interpretación de unos breves fragmentos de la ópera de Tchaikovsky y la lectura de un pasaje de La muerte del poeta de Mijail Lermontov. El concierto se completa con obras de otros compositores de la generación de César Viana y una breve introducción a éstas, y dos obras cumbres del repertorio de violín y piano, las sonatas de Debussy y Mozart.

Programa
David del Puerto Jimeno: Prólogo y danza (2015)
W. A. Mozart: Sonata en fa mayor Kv. 376/374d – Allegro. Andante. Rondo – Allegretto grazioso
Miguel Bustamante Guerrero: Homenaje a Ernesto Halffter (2016)
César Viana: Danses brisées (2010) – I. II.
Claude Debussy: Sonata – Allegro vivo. Intermède: fantasque et léger. Finale: très animé.

Bernardo Aguiar
Empezó a estudiar violín con la profesora Inês Saraiva, en la Orquestra Metropolitana de Lisboa. En Portugal, actuó en el Centro Cultural de Belém, Teatro Municipal São Luiz, Teatro Nacional São Carlos y en la Casa da Música, entre otros sitios. En España, en lugares como la sala verde de los Teatros del Canal, la Fundación Eutherpe en León, el Palacio de Cibeles, el Teatro Canónigos de la Granja de San Ildefonso; además de haber actuado en el programa “Sinfonía de la mañana” de RNE Clásica. Es miembro del Concerto Moderno, ensemble creado en 2011 por la profesora Inês Saraiva y por el maestro César Viana. Como miembro del ensemble ha actuado con solistas como Natalia Tchitch, Daniel Garlitsky, Lev Vinocour, Pavel Gomziakov o Iddo Bar-Shai, entre muchos otros. Como miembro del Trio Ayren es ganador del primer premio del Concurso Permanente de Juventudes Musicales de España en la modalidad de Música de Cámara. En 2017 terminó sus estudios superiores en el Centro Superior Katarina Gurska, como alumno del profesor Sergey Teslya, donde ha recibido clases de profesores como César Viana, David Del Puerto, Noelia Rodiles o Graham Jackson.

Carlos Marín Rayo
Recientemente ha sido premiado con el primer premio en el concurso “Ciudad de Albacete” de Juventudes Musicales (2016) y el primer premio en el “Euterpe International Piano Competition” en Corato, Italia (2016). Se ha presentado en numerosos festivales y salas de prestigio nacional como el Auditorio Nacional, Teatros del Canal, Fundación Juan March y Fundación Reina Sofía (con la asistencia de S.M. la Reina Doña Sofía) en Madrid, Festival Rafael Orozco en Córdoba, Fundación Botín en Santander, Auditorio Miguel Delibes de Valladolid, Auditorio Ciudad de León y ciclo Jóvenes Maestros Internacionales de la fundación Eutherpe en León, Festival de Segovia, Festival de Música Contemporánea de Tres Cantos, etc. Además, ha actuado como solista con numerosas orquestas, como la Orquesta Joven de Córdoba, Camerata Eutherpe, Concerto Moderno, Joven Orquesta Leonesa, Joven Orquesta Mediterránea, entre otras, bajo la dirección de maestros como Michael Thomas o César Viana. Más información en www.carlosmarinrayo.com

Dic
16
Sab
Seminario “Escucha Activa y Terapéutica”
Dic 16 Todo el día
Constelaciones Familiares Integradoras
Dic 16 @ 10:30 am – 2:30 pm

constelaciones

¿Qué son las Constelaciones Familiares?
Este método es una herramienta simple y eficaz, accesible a todos, que sirve para clarificar y desbloquear una situación familiar, privada o profesional, fuente de malestar o de sufrimiento en su vida.
Cada Constelación es adaptada a las necesidades de lo que surge. A veces, por fidelidad, lealtad y amor, llevamos cargas que no nos pertenecen y que paralizan nuestra vida. En la Constelación se descubren los hilos invisibles que nos ligan y los que nos liberan. Esta herramienta ayuda a convertir las cargas en apoyo, con amor y respeto.
Con las Constelaciones Familiares Integradoras se generan movimientos sistémicos que ordenan y equilibran las relaciones, buscando en el lado de los recursos y sin escarbar en el lado de los problemas.
¿Qué se puede tratar en Constelaciones Familiares Sistémicas Integradoras?
Cualquier problemática humana: crisis, dificultades de pareja, conflictos, trabajo, duelos, fobias, alergias, salud, mala gestión financiera, etc.
Se puede trabajar con una situación concreta e igualmente se puede constelar un sueño.

¿Qué son los sueños?
Carl Gustav Jung ve en el sueño la vía real para ir al encuentro del inconsciente, es el aprendizaje sobre sí mismo, la comunicación intima con lo más profundo del ser. Es la ciencia del alma expresada en lenguaje simbólico.
Hay varios tipos de sueños: sueños de compensación, éticos, secundarios, repetitivos, etc.
Muchos de nuestros sueños son premonitorios, respuestas a preguntas que nos hacemos durante el día. Los sueños repetitivos son sistémicos, es decir que nos describen una situación en la que intervienen implicaciones con uno o varios sistemas (familia, pareja, trabajo etc).

Michel Rogiers-Boen es diplomado en Constelaciones Familiares y Sistémicas Método Bert Hellinger por la Universidad Europea Jean Monnet.

Inscripciones e Información: 637 533 902michel.rogiers@yahoo.com

Taller de Mindfulnes “La plenitud de vivir en el instante presente”
Dic 16 @ 10:30 am – 2:00 pm

Ven a practicar y a profundizar en esta maravillosa herramienta que es el mindfulness (atención plena).
A menudo vivimos en una vorágine en un tiempo que se establece entre el pasado y el futuro y nos perdemos con ello la única plenitud que realmente existe: la que se encuentra en este mismo instante, aquí y ahora.
Este taller es una oportunidad para disfrutar de la plenitud del presente, para estar contigo, mirar adentro, sentirte, respirar…

El taller será eminentemente práctico y vivencial, sin necesidad de realizar posturas incómodas, con prácticas guiadas pero también ratos de meditación en silencio. Practicaremos algunas técnicas esenciales del mindfulness pero también habrá hablaremos de las actitudes a cultivar a la hora de abordar la práctica del mindfulness y nos dejaremos inspirar por algunas de las enseñanzas de los grandes maestros del instante presente.

Si ya has tenido algún contacto previo con el mindfulness este taller es para tí, pero también lo es si quieres hacer una buena inmersión en la práctica del mindfulness por primera vez.

Con Maricarmen Pérez Díez
www.soypresencia.com
Instructora de mindfulness y meditación. Maestra de Reiki.

Es necesario reservar para asegurar la plaza.
Puedes enviar un email a soypresencia@yahoo.com

Puedes encontrarme y escucharme en los siguientes videos:

Mindfulness: la plenitud de vivir en aquí y ahora:
https://www.youtube.com/watch?v=kCim2HJend8

Qué es el mindfulness y cuáles son sus beneficios:
https://www.youtube.com/watch?v=FxsTKZ6qcXI&t=22sb

“El Viaje del Alma” Concierto con gongs, voz e instrumentos sagrados con Brahonain
Dic 16 @ 6:00 pm

El Viaje del Alma comienza con un primer toque, un primer sonido, un primer murmullo de voz; con una caricia para los sentidos y una suave melodía para el corazón. Sonidos que nacen en las estrellas y que son traídos para entretejer las almas de aquellos que saben escucharlos, como un gran tesoro de la vida. Un viaje sonoro hacia el corazón del infinito.

Brahonain (www.brahonain.com) es terapeuta de sonido, músico multi-instrumentista y compositor, colombiano de nacimiento y residente en España. Aunque está formado en canto lírico y guitarra clásica, su pasión le llevaba a la experimentación con diversos instrumentos del mundo. Esto le ha llevado a la exploración a un nivel más profundo del arte y el poder curativo a través del sonido. Al día de hoy cuenta con múltiples instrumentos con que dispone para sus conciertos y sus terapias de sonido. En su recorrido musical ha impartido varios conciertos en España, Portugal y Colombia. Actualmente imparte formación en terapia de sonido y comparte su pasión por los gongs con el mundo.

Recital de Piano “Sobre la vida y la Muerte”
Dic 16 @ 8:00 pm

Iliana Morales, pianista

Concierto comentado con obras del gran piano romántico que describen diversas facetas de la existencia tales como: la infancia, la plenitud de la vida, la decadencia y la muerte con Schumann y Chopin y obras del siglo XX con Piazzolla en el tango, el jazz con Gershwin, Ginastera, Villalobos, y Ernesto Lecuona.

Programa:
Escenas Infantiles op 15, Robert Schumann
Rondo-basado en Canciones Infantiles Populares, Alberto Ginastera
Sonata no 2 op 35 (Fúnebre), Federico Chopin
Grave – Scherzo – Marcha Fúnebre – Finale
Tres preludios, George Gershwin
Preludio l – Preludio ll (Blue Lullaby) – Preludio lll (Spanish Preludio)
Balada Mexicana, Manuel Ponce
Preludio 1935, Astor Piazzolla
Bachiana no 4 (Introdução), Heitor Villalobos
Danza típica, (la 32) Ernesto Lecuona
Malagueña, Ernesto Lecuona

Currículum:
Iliana Morales nace en La Habana, Cuba. Hija de destacados artistas perteneciente a un estirpe de grandes músicos. Comienza su actividad profesional desde su más tierna infancia tomando parte en conciertos y espectáculos del teatro, radio y televisión. Esta intensa labor profesional le acreditó diversos reconocimientos y distinciones. Culmina sus estudios superiores de música en el Instituto Superior de Arte de Cuba bajo la dirección del destacado pedagogo y pianista cubano Frank Fernández obteniendo el título de Licenciada en Música en la especialidad de piano con mención honorifica. Se ha presentado en importantes salas de conciertos en Europa, Estados Unidos y American Latina. Ha realizado oposiciones obteniendo la plaza como profesora de piano en las siguientes universidades: Catedrática de la Universidad Tuxtla Gutiérrez. Chapas, México, Universidad Autónoma de México (UNAM), Real Conservatorio de Música de Madrid. Se ha presentado en importantes festivales internacionales de piano en Europa y América Latina, y ha sido invitada para tocar como solista con orquestas de la Ciudad de México y Cuba, teniendo gran reconocimiento de critica y público. Está invitada a grabar próximamente un CD de piano solo de larga duración por la prestigiosa discográfica “Colibrí.”

Dic
17
Dom
Feng Shui y aromas en las fiestas navideñas
Dic 17 @ 11:30 am – 1:30 pm

Se acercan las fiestas navideñas y aún no sabemos dónde colocar nuestro Árbol de Navidad, cómo debe ser, que preparativos hacer ?, Cómo debemos aromatizar nuestro hogar en estas fiestas ?.

Este Domingo 17 de Diciembre a las 11,30 te enseñamos cuál es el lugar más favorable dentro de tu casa, oficina, local comercial para colocar el árbol de navidad.

También compartiremos los rituales mágicos para atraer prosperidad y abundancia en todos los aspectos de nuestra vida: salud, economía, amor.

Antes de estar preparados para recibir estas bendiciones en el 2018 debemos dejar atrás todo lo que nos trajo el 2017 por lo cual aprenderemos a realizar la limpieza energética de nuestra casa y la limpieza energética de nuestros cuerpos.

Te enseñaremos que aromas son recomendables para colocar en nuestro hogar y que permanezca el Espíritu de la Navidad.

Te esperamos en ESPACIO RONDA Ronda de Segovia 50 Metro Puerta de Toledo
Precio 10€

Los asistentes se llevarán de obsequio esencias de Navidad!!

Concierto de Castañuelas
Dic 17 @ 1:00 pm

Teresa Laiz con la intervención de sus alumnos y la colaboración especial de Marta Casas (Soprano), Ryan Borges (Barítono) e Irene Valcárcel (Rapsoda).

Un programa variado de música clásica, española y villancicos, donde las Castañuelas son el instrumento solista
Bach, Strauss, Giménez, Nin, Casanova, Cantos Populares, Villancicos

Un concierto poco habitual donde las Castañuelas actúan como instrumento solista e interpretan no sólo música española y popular sino también música clásica (Bach, Strauss, Giménez, Nin, Casanova, Cantos populares y Villancicos), con partituras para castañuelas compuestas por la concertista Teresa Laiz. Los asistentes comprobarán que las castañuelas no sólo sirven para acompañar a las danzas sino también para hacer música, con un grado de dificultad técnica comparable a la de cualquier otro instrumento musical. Teresa Laiz viene acompañada de sus alumnos de la Escuela de Arte Flamenco y Danza Española “Amor de Dios” de Madrid. Alumnos participantes: Josefina Albújar, Carmen Benayas, Ryan Borges, Carmen Dieste, Marta Casas, Ana Corsín, Eugenia Gimeno, Carmen Gracián, Maribel Iruretagoyena, Lucía López, Daniel Martín, Lourdes Molina, Elisa Muñoz, Julia Ocaña, Mara Peñil, Teresa Rodríguez, Mavi Sánchez, Sol Sivit, Irene Valcárcel, Gracia Vicente, Luna Xiao.

Teresa Laiz
Bailarina, Profesora, Compositora y Concertista de Castañuelas. Directora/Fundadora del Festival Internacional de Castañuelas. Miembro del Consejo Internacional de la Danza CID – UNESCO. Miembro de la Orquesta Sinfónica y Coro JMJ (Madrid) y de la Orquesta Internacional de Directores de Orquesta (OIDO). Cursando estudios de Dirección de Orquesta y Banda. Licenciada en Filología Inglesa. Cursos de Doctorado en Lingüística. Máster en Dirección de Personal (ICADE).
Más información: www.teresalaiz.cominfo@teresalaiz.com

Programa
ORCHESTRAL SUITE Nº 2 IN B MINOR, BWV 1067: VI Minuet VII Badinerie, J. S. Bach (1685 – 1750) / RADETZKY MARSCH, Op. 228, J. Strauss (1804 – 1849) / SERENATA: Cantos Populares Españoles, (S. XVIII) / El VITO: Cantos Populares Españoles, Joaquín Nin (1879 – 1949) / XOTIS MEDITERRANI, M. Casanova / LA BODA DE LUIS ALONSO: Intermedio, G. Giménez (1854 – 1923)

RECITADO NAVIDEÑO / LA VIRGEN VA CAMINANDO ¡Y ALE PÚN!: Villancico (Popular) / LOS PECES EN EL RÍO: Villancico (Popular) / UNA PANDERETA SUENA: Villancico (Popular) / LOS CAMPANILLEROS: Villancico (Popular)/ DÍME NIÑO DE QUIÉN ERES: Villancico (Popular) / SOY UN POBRE PASTORCILLO: Villancico (Popular)
Partituras de Castañuelas: Teresa Laiz, excepto Serenata y El Vito (José de Udaeta)

Mini-Curso “Atrévete a negociar lo que vales”
Dic 17 @ 6:00 pm – 7:30 pm

El método para incrementar tus ingresos negociando tu salario

Soy Ramón Maurel, Ingeniero del Crecimiento, pero antes ocupé puestos de alta dirección en cuatro multinacionales diferentes.

Habitualmente, la gente no pide una remuneración acorde a su valía por miedos: miedo al rechazo, miedo a que a su jefe no le gusten sus demandas, miedo a que repercuta negativamente en su carrera, miedo a qué ocurrirá si se enteran sus compañeros,… Miedos totalmente irracionales.

Desde aquí te digo que pedir el salario que mereces no es robar.

Si te he descrito los síntomas de lo que sucede, es porque yo los sufrí, y te aseguro que son tan poco beneficiosos para tu salud emocional como para tu salud financiera.

Haciéndolo de la manera adecuada, tus demandas tendrán un elevado porcentaje de éxito, eliminando las emociones que te atenazan a la hora de solicitar la remuneración que consideras adecuada a tu aporte. Yo sé cómo hacerlo y lo voy a compartir contigo en este curso.

Tanto si vas a negociar tu primer salario, como si te incorporas en un nuevo puesto o simplemente, tienes una entrevista de revisión salarial, este curso te preparará para que afrontes estos eventos con tranquilidad

¿Qué aprenderás?

  • Por qué es tan rentable aprender a negociar tu salario
  • Las 7 leyes inmutables de la negociación salarial
  • Los 2 escenarios de negociación
  • El método de los 7 pasos para negociar tu salario
  • 3 graves errores que arruinarán tu negociación … y cómo evitarlos

Ven el próximo domingo, 17 de diciembre de 18:00 a 19:30 al mini-curso que impartiré en Espacio Ronda. Calle Ronda de Segovia, 50 – Madrid.

Precio de la matrícula: Sólo 25 euros.
Inscripciones en: www.ingenieriadelcrecimiento.com o contactando con Ramón Maurel a través del e-mail: ramon_maurel@ingenieriadelcrecimiento.com

Ritual Sound Ensemble presenta el nuevo disco “Tribulantes”
Dic 17 @ 7:00 pm

Leticia Alejos: didgeridoos, shruti, cas cas y botella
Chema Pascual: gong, cuencos tibetanos, percusión
Odin Kaban: sansula, djembe, tingoli balinés y metales
Jorge Cebrián: flauta

Ritual Sound Ensemble lo componen músicos enamorados de instrumentos ancestrales como los Gongs, Cuencos Tibetanos, Tambores Chamánicos o Didgeridoos entre otros. Instrumentos todos ellos portadores de un sonido hipnótico y sugerente que crean en el oyente un espacio íntimo y revelador.

En este concierto presentarán su disco TRIBULANTES, un viaje sonoro a través de diferentes culturas y creencias del mundo primigenio. Su música añade una cuidada investigación en sonidos que derivan hacia la introspección, el trance, la catarsis o el éxtasis, por lo que el espectador curios@ puede vivir una experiencia personal y siempre saludable.

JORGE CEBRIAN
Músico vocacional y autodidacta, lleva más de veinte años explorando y entendiendo la música como puerta de acceso al mundo espiritual: música clásica de India y Japón, música modal de oriente medio, kirtan, percusión étnica, música sufí, canto gregoriano, música medieval europea, flautas del mundo… En los últimos años ha completado un Master universitario en Musicoterapia y ha participado en la presentación de libros de poesía con música en directo. Como compositor ha publicado el CD “Temas 1991-1999”.

LETICIA ALEJOS
Llamada por el espíritu de la música, comienza a tocar didgeridoo y otros instrumentos étnicos a corta edad. Ha formado parte del grupo OCNO y desde 2012 ofrece su música en solitario además de colaborar con diversos proyectos. También imparte clases de didgeridoo a la vez que los fabrica.

ODIN KABAN
Con una larga trayectoria, su producción musical es abundante, especialmente de música electrónica. También compone música para cine y artes escénicas. Investigador del sonido, lutier y creador de instrumentos alternativos. Fue miembro de Ocno y mitad del dúo Ambar Gipsys.

CHEMA PASCUAL
Viajero incansable y pasión por la música. Combinación que lo llevó a crear Ritual Sound en 1995 para difundir los exóticos instrumentos sonoros que encontraba por el mundo.
En su devenir comenzó a crear música envolvente e introspectiva, fundamentalmente con cuencos tibetanos y gongs, pero su curiosidad musical le ha llevado a la percusión chamánica o sufí entre otras.

www.ritualsound.com

Dic
18
Lun
Charla-taller presentación del curso “Neuroeducación para todos”
Dic 18 @ 6:00 pm – 8:00 pm

Descubrirás cómo esta formación que empieza en enero puede ayudarte a mejorar tus relaciones, tomar decisiones con valentía, ser más creativo, más flexible, más organizado, manejar tu energía durante el día, aprender a aceptar, expresar tus emociones, poder ser tú mismo, vivir más relajado, ser más generoso, más cariñoso…¿Qué es importante para ti? ¿Vas a hacer algo para conseguirlo?

Este es el único curso que te enseña a generar una nueva red neuronal en TU CEREBRO de principio a fin, y te acompaña en el día a día para conseguir los cambios y objetivos que quieres lograr.

¿Te apetece saber cómo?

¡Pues reserva tu plaza ahora y el 18 de diciembre te lo contamos!

Reserva de entradas aquí: https://www.piensapiensaentradas.es/sale/presentacion-del-programa-neuroeducacion-para-todos/

Dic
21
Jue
Charla taller “La energía del riñón y tus sueños”
Dic 21 @ 7:30 pm

¿Como afecta el elemento agua, el riñón en la vida? Según la medicina taoista, y la macrobiótica este elemento es la sede de la confianza en la vida. Pero además equilibra los miedos, regula el estrés nos conecta con el instante presente. Aumenta nuestra intuición y conexión con el inconsciente. Regula la creatividad. Yo diría que tener el riñón bien va a ser la forma definitiva de lo que logremos alcanzar en nuestra vida, un riñón débil, nos volverá indecisos, tímidos, miedosos, sin fuerza para ir tras nuestros sueños. Personas que se rinden ante la vida sin siquiera intentarlo.

¿Quieres cumplir sueños? Cuida tus riñones. Tras la charla haremos una meditación de limpieza del riñón, y conexión y enraizamiento.

Diana Lopez Iriarte

Recital Lírico “Natividad”
Dic 21 @ 7:30 pm

“Son los tiempos de la Navidad, momentos de fiesta a la vez que de recogimiento. Celebración del nacimiento de la luz, personificada en la religión cristiana por la figura de Jesús, y en otras culturas por otras representaciones y creaciones, donde se ha homenajeado siempre la divina maternidad, la llegada de tiempos más luminosos (saliendo del oscuro invierno), el abrazo del amor y el compartir con los seres queridos. El presente programa recoge diferentes pinceladas en estos motivos, religiosos y profanos; desde la música antigua hasta composiciones del SXX, con el hilo conductor de celebrar el amor, el constante renacer de la luz”

PROGRAMA
Anónimo finales SXIV, Llibre Vermell de Monserrat, “Stella splendens in monte”
G.F.Handel (1685-1759), “Rejoice greatly” de “El Mesías”
Anónimo del “El Gurrumino” (1762), “Canción de cuna”
Georges Bizet (1838-1875), “Agnus Dei”
Giacomo Puccini (1858-1924), “Salve Regina”
Henri Duparc (1848-1933), “Romance de Mignon” , texto de Víctor Wilder (1835-1892) adaptación de un texto de W. von Goethe (1749-1832) / “Phidylé”, texto de Ch. Marie-René Leconte de Lisle (1818-1894)
Jean Sibelius (1865 – 1957), “Luonnotar”
Reynaldo Hahn (1874-1947), “L’heure exquise”
Jean Jules Aimable Roger-Ducasse (1873-1954), “Chant de la Nativité”
Cyril Meir Scott (1879-1970), “Lullaby”
Carl Orff (1895-1982), “In trutina”, “Dulcissime”, del “Carmina Burana”
Joaquín Turina (1882 – 1949), “Ave María” / “Cántico de la fuente” de la Opera “Oriente”
Eduardo Toldrá (1895-1962), “Cantarcillo”
Joaquín Rodrigo (1901-1999), “Pastorcito santo” letra de Lope de Vega / “Coplillas de Belén” texto de Victoria Kamhi / “Aire y donaire”, texto anónimo

Mónica Luz, soprano
Estudia música y canto en el Conservatorio Profesional Teresa Berganza, y consigue el Título Superior con especialidad en Teatro Lírico, en la Escuela Superior de Canto de Madrid con máximas calificaciones. Atiende a la par a Cursos Internacionales de especialización de Canto, Interpretación y Repertorio como IVAI en Puerto Rico con profesionales del Metropolitan de NY, en NY con profesores de Julliard, Academie International de L’Éte de Niza y Summer Music Summer School en UK, y otros seminarios tanto en España como en el extranjero de otras ramas artísticas como el teatro, la danza contemporánea y técnicas de circo. Otros estudios en su haber son la Danza Española en el Conservatorio Arenal de Madrid y Licenciaturas en Derecho, Económicas y Marketing en ICADE y recientemente Master en Educación Musical por la Universidad Internacional de la Rioja. Durante varios años fue miembro de la Compañía Lírica Española, cantando en Antologías, Zarzuelas y Opera en los títulos más conocidos del repertorio. Ha ofrecido recitales en toda España con estrenos y conciertos como en el Auditorio Nacional y el Auditorio Manuel de Falla entre otros, y es elegida también para participar en los conciertos de clausura de los Festivales de Verano de IVAI y la Academia Internacional de Niza en repetidas ocasiones; varias veces en Tyler (Texas) con su espectáculo “With Love & Lyric” y “Colors”, así como en UK con el Concierto performance “Rolling in the deep” en 2010. En 2012 participó también en el “Festival Internacional de Úbeda” en un concierto extraordinario dedicado a Debussy y la música francesa. Ha cantado en eventos y conciertos especiales en Lepeq 2014 (París), Roma (varios en 2015) y Londres frecuentemente. Su repertorio abarca desde obras del barroco hasta piezas del siglo XX, Opera, Oratorio, Zarzuela, Lied, Canción Clásica española, francesa e italiana. Su último estreno “Misterios de lo Macabro” de Ligeti con el ensemble TMC dirigida por Vicente Uñón en las Jornadas de Música contemporánea del 2016 en Segovia. Su creatividad la lleva a incorporar elementos novedosos más allá del canto, y así algunos de sus recitales son producciones personales donde une el canto clásico, con la danza y la interpretación. Compagina su actividad artística con la docente y la dirección coral, así como master clases del repertorio clásico español en España y en el extranjero. Pueden seguir su trayectoria en su blog: www.sopranomonicaluz.blogspot.com

Andrés Manuel Martínez Echevarría, pianista
Nace en La Habana el 30 de octubre de 1987. Graduado con Diploma de Oro del Instituto Superior de Arte, de La Habana, Cuba. Culminó el Primer Módulo del Máster en Interpretación Pianística. Estudió en los Conservatorios Alejandro García Caturla y Amadeo Roldán en La Habana, entre sus profesores se encuentran la ucraniana Viera Ulaskevich y Teresa Rodríguez. Realiza el Nivel Superior en la Universidad de Las Artes de Cuba con la pedagoga Danae Ulacia. En el año 2010 gana el Segundo Premio y el Premio a la Mejor Interpretación de la obra de Chopin en el Año de su Bicentenario en el Concurso de Interpretación de la Unión Nacional de Escritores y Artistas de Cuba (UNEAC). Asimismo en ese año obtiene el Tercer Premio en el Concurso Musicalia, en la categoría de Música de Cámara. Ha ofrecido recitales como solista y Konzermeister en diversas agrupaciones de cámara en Cuba y se ha presentado en las más importantes salas de La Habana. Trabajó cerca de dos años como solista y parte de la agrupación lírica “Habana Clásicos” en el Roof Garden del Hotel Mercury Sevilla, de La Habana, Cuba. Ha realizado múltiples conciertos en España, donde reside actualmente, en las ciudades de Madrid, Barcelona, Toledo, Soria, Burgos, Granada, como solista y pianista repertorista; vinculado a la compañía “Fígaro Quá Fígaro Lá” en la adaptación de la ópera “El Barbero de Sevilla”, en el espectáculo “El Hada Ópera y sus amigos” y “Peter Pan en El País de La Ópera” en los Teatros Quevedo y Arlequín. Trabajó con la compañía Ditirambak en la representación de la zarzuela “Agua, Azucarillos y Aguardiente” en el Teatro Victoria y pertenece a la Compañía Off Lírico, con la que representó en la RESAD la ópera “Adiós a La Bohemia”. Ofreció junto a la soprano Dania Rodríguez recitales con la integral de Canciones Clásicas Españolas de Fernando Obradors, asimismo grabaron para la Radio Nacional de España (Radio Clásica) una selección de estas obras. Dicho proyecto resultó ganador de la convocatoria MUSAE, realizando un concierto en el Museo Antropológico de Madrid. Intervino junto a la soprano María Rodríguez, para la RNE, en un homenaje a Miguel de Cervantes. Fue invitado junto a la soprano Mónica Luz Álvarez, por el Presidente de la Academia Nazionale della Canzone Napoletana e Operetta, el Maestro Carlo Monticelli, a ofrecer un recital en la Casa Alfonsi Pianoforti Steinway & Sons, en la ciudad de Roma, Italia. Actualmente es profesor de piano y pianista repertorista del Centro Superior de Enseñanza Musical Katarina Gurska.

Solsticio de Invierno – Festividad de Yule
Dic 21 @ 7:30 pm – 9:00 pm

¡Ven a celebrar Yule, la fiesta pagana del renacimiento de la luz!

El próximo 21 de Diciembre la tradición pagana celebra la festividad de Yule, la noche más larga del año, a la que precede el renacimiento de la luz.

El niño Sol vuelve a nacer del vientre de la Diosa para iluminar nuestro camino.

Astrológicamente llega el Espíritu de la Navidad, un momento lleno de magia y luz en el que podemos proyectar nuestros deseos.

Aprovechemos esa maravillosa energía de amor, del compartir, para celebrar e integrar esa energía de luz en nuestros corazones y permitirnos vivir con gozo y agradecimiento estas fechas aunque solo sea por unos momentos, dejando a un lado el ruido, lo que nos pesa.

Para algunos estas fechas son amargas por la nostalgia de otros tiempos, de personas queridas que ya no están con nosotros o en las que se recuerdan conflictos latentes.

Te propongo un viaje hacia tu interior, hacia tu conexión, para conectar con tu luz, con la de los demás, con la de tus ancestros, para limpiar, sanar, agradecer, perdonar, amar y celebrar todos juntos este momento de renacimiento.

Un espacio para dar y recibir regalos directos al corazón desde la luz y el amor.

Jueves 21 de Diciembre de 19:30-21 horas
Espacio Ronda: C/ Ronda de Segovia 50
Aportación: 5 Euros- Plazas limitadas

Traer una vela blanca, porta velas, y un cojín.
Facilitadora Sandra Argüelles- Maestra y lectora de Registros Akáshicos, Terapias energéticas y Suma Sacerdotisa de La Tierra.

Reservas 619321732 (whassap) – o mail info@sandrarguelles.com
www.sandrarguelles.com

Dic
22
Vie
Recital de Ópera, Zarzuela, Piano, Poesía y mucho más
Dic 22 @ 7:30 pm

A cargo de AGÓGICA Ensemble Lírico
Obras de Mozart, Verdi, Puccini, Delibes, Dvorak, Fernández Caballero, Turina, Penella y García Lorca
Poemas de Quevedo, Miguel Hernández, García Lorca, Celaya, Laura Vázquez y Álvaro Martín del Burgo

María José Carrasco, Soprano
 ÷ Carmen Gavilán, Soprano
Laura Vázquez, Piano

Programa
Primera parte
Poema de Gabriel Celaya ÷ Dúo Sull’aria (Las Bodas de Fígaro) – Mozart ÷ Deh Vieni non tardar (Aria de Susanna de Las Bodas de Fígaro) – Mozart
Poema de Francisco de Quevedo ÷ Canción a la luna (Aria de Rusalka) – Dvorak
Poema de Miguel Hernández ÷ Tu che di gel sei cinta (Aria de Liú de Turandot) – Puccini
Poema de Laura Vázquez ÷ Tutte le feste al tempio (Aria de Gilda de Rigoletto) – Verdi ÷ Dúo de las flores (Lakmé) – Delibes
Segunda parte
Poema de Pablo Neruda ÷ Vals de Angelita (Chateaux Margaux) – Fernández Caballero ÷
Poema de Álvaro Martin del Burgo ÷ Canción andaluza – (Romanza de Antonelli de El dúo de la Africana) – Fernández Caballero
Poema de Laura Vázquez ÷ Canción de Turina
Poema de Federico García Lorca ÷ Las morillas de Jaén – García Lorca
Poema de Celaya ÷ Habanera de Don Gil de Alcalá – Penella

María José Carrasco, soprano lírica. Nacida en Madrid. Estudia Grado Superior de canto en el Centro Superior de Enseñanzas Musicales Katarina Gurska con Milagros Poblador. Ha estudiado técnica vocal con Alicia Nafé, Tatiana Melnychenko y Joan Cabero entre otros. Ha recibido clases magistrales de Elisabete Matos, Alicia Nafé, Carmen Solís, Diego D’Auria y Francisco Gutierrez. Estudia repertorio lírico con Manuel Burgueras. Ha cantado como solista en galas líricas y conciertos en teatros y centros culturales de Madrid (Teatro-Auditorio de San Lorenzo de El Escorial, Real Coliseo Carlos III, Teatro de la Antigua Mina, Teatro Prosperidad, Teatro Jose María Rodero…) y otras ciudades españolas (Teatro de Rojas de Toledo, Auditorio de Altea, Teatro Canónigos de La Granja, Teatro de Villanueva de Castellón, Teatro Auditorio de Casas de Ibáñez,…). Ha interpretado personajes de ópera como musetta de La Bohème o Mercedes de Carmen en conciertos y montajes líricos y de zarzuela como Carolina de Luisa Fernanda o la marquesita de El Barberillo de Lavapiés. Ha sido soprano solista en oratorios como Magnificat y Gloria de Vivaldi, Misa Brevis de Haydn, Requiem de Mozart o Requiem de Verdi. Ha cantado fragmentos de musicales (Sonrisas y lágrimas, My fair Lady, Grease) en numerosos conciertos. Pertenece a la Asociación Meridiano Cultural participando en sus montajes (Verdi músico y hombre, El Barberillo de Lavapiés, Händel, el Orfeo del siglo XVIII y Antología de la Zarzuela). También participa en coros de ópera y zarzuela, habiendo cantado en montajes escénicos como La Traviata, Carmen o Rigoletto y en conciertos como Grandes coros de ópera o diferentes Antologías de la zarzuela. Docente de canto, es profesora de la escuela de música de Meridiano Cultural y también imparte clases a nivel particular. Es fundadora del Grupo Lírico Mordente, Agógica Ensemble Lírico y May-Be Jazz, desde donde promueve y realiza numerosos conciertos.

Carmen Gavilán, soprano. Nacida en Madrid. Estudia la especialidad de canto en el Conservatorio Profesional Arturo Soria. Su formación musical y vocal comenzó en 2007, al unirse a la Schola Cantorum de Alcalá de Henares, coral polifónica, donde recibió sus primeras nociones de canto lírico. Ha participado como alumna activa en varias actividades de especialización como los Cursos Universitarios “Música en Compostela” (cátedra impartida por Ana María Sánchez), clases magistrales “La arquitectura del sonido” (impartidas por Montserrat Caballé), masterclass impartidas por Francisco Ortíz, etc. Complementando esta formación, ha participado en cursos y masterclass de artes escénicas, interpretación e improvisación. Como intérprete, además de conciertos como solista, ha trabajado principalmente en representaciones de ópera, realizando papeles como Frasquita (de Carmen) y La condesa de Ceprano y paje (de Rigoletto) y zarzuela, con roles principales como Asia y Manuela (Azucarillos), Susana (La verbena de la Paloma), partichinos, como la Calle de Sevilla (La Gran Vía) y como coro en muchas otras representaciones (Marina, Carmen, Rigoletto, El dúo de la africana, El barquillero, La corte del faraón, El huésped del sevillano, La alegría de la huerta, Los Gavilanes, etc…). Laboralmente, en el campo de la docencia, imparte clases de lenguaje musical y canto. Recientemente se ha incorporado al equipo de Músicos por la Salud, como músico voluntario en el Hospital Príncipe de Asturias.

Laura Vázquez, piano. Graduada en Piano en el Centro Superior de Enseñanzas Musicales Katarina Gurska , donde ha estudiado con Mariana Gurkova. Obtiene el título de Grado Profesional de Piano en el Conservatorio Profesional de Música de Segovia en 2013 con la profesora Elsa Antuña. De su labor profesional destaca su estancia como profesora de piano en el Kathmandu Jazz Conservatory (Nepal, 2012); su colaboración anual desde 2013 en el Campus MusicaCy y como profesora de piano en L’ Atelier de musique (Madrid, 2013). Actualmente es profesora de piano en el Colegio Las Naciones (Madrid). Es integrante del trío Música Tempus y colabora con agrupaciones como la coral Ágora (Segovia) y el Coro de Mujeres Entredós (Madrid). De entre los reconocimientos en el ámbito de la música destaca el primer premio en el “II International Competition for best Performance of the London European Masterclass 2012” celebrado en la Royal School of Music y en el Steinway Hall de Londres; Mención honorífica en la modalidad música de cámara en el concurso “Jóvenes Intérpretes” (Caja Segovia, 2012); Primer Premio en el concurso de Piano “Hazen Castilla y León” (2007 y 2008), finalista del concurso “Dipromusic” 2012 y primer premio en el concurso de Música de Cámara Rookie Chamber Music (2016).

Dic
23
Sab
Constelaciones Familiares y Sistémicas
Dic 23 @ 10:30 am – 2:30 pm

Mi nombre es Mercedes, desde muy pequeña me interesaron temas “diferentes” a la mayoría y empecé a leer libros esótericos, que en ese tiempo no eran fáciles de encontrar. Mi madre, aunque ciertas cosas de daban miedo, en el fondo también creía en ellas y siempre me compraba los libros que le pedía. Creo que mi reflejo le mostraba lo que ella quería y no podía hacer.

A lo largo de los años encaucé mi camino, en un momento decisivo de mi vida dí un giro de 360 grados y me metí de lleno en la búsqueda de mi misma y poco a poco contacté con mi propósito de vida.

En todo éste bagaje aparecieron las Constelaciones familiares, justo cuando era necesario, como suele pasar.
Constelé varias veces y decidí, motivada por mi profe (un hombre muy especial e instruido en diferentes conocimientos) y por los cambios vividos en mi y mi relación familiar, formarme como facilitadora de constelaciones familiares y sistémicas, sin pensar en trabajar en ello.

Me interesó tanto qué nada más finalizar el primer año y todavía formándome en un segundo de especialización, estaba facilitando constelaciones con mis queridas alumnas de yoga que se prestaban para ello.

Los resultados fueron sorprendentes y a día de hoy, 11 años después, sigo sorprendiéndome con éste trabajo. Es lo más fenomenológico y a la vez práctico que he conocido.

En constelaciones se integran el cielo y la tierra con total “normalidad”. Y como yo digo hacemos un triple trabajo:

1.- Aligeramos nuestra vida de cargas para seguir avanzando.
2.- Damos paz a nuestros ancestros.
3.- Libramos a nuestros descendientes de esas cargas qué sino seguirán pasando.

Espero que os animéis a probarlo conmigo, no se puede entender…hay que sentirlo, vivirlo.
Estaré encantada de conoceros y compartir con los que asistan.

Para dudas y reservas mi correo es:
merrollu@gmail.com
También por Whatssap al 696 61 60 32

Mercedes Roldán Lumeras:
Facilitadora de constelaciones familiares, sistémicas y chamánicas.
Profesora de yoga integral (con formación en Tantra yoga).
Terapeuta de sonido (canto armónico, cuencos, diapasones terapeúticos)
Reikiana.
Técnica superior en Educación infantil.