Agenda completa de actividades

Nov
24
Dom
Seminario «La Iglesia Cristiana ante el riesgo de su destrucción» a cargo de Xabier Pikaza
Nov 24 @ 10:00 am – 2:00 pm

A cargo de Xabier Pikaza, escritor y teólogo

Aportación 15 euros
Necesario Inscripción

Programa
Programa de conferencias
9.30 hrs. Bienvenida/ Café
10.00 hrs. El fin de esta iglesia. Una muerte anunciada. Retos y problemas
11.15 hrs.  Muerte o recreación de la iglesia. Destino y tarea
12.45 hrs. La «vuelta» de lo religioso. Oportunidad o riesgo final para la iglesia cristiana

Acerca de Xabier Pikaza
Vasco de Orozko (1941), experto en Biblia y religiones. Ha sido religioso de la Merced, es mercedario de corazón y católico convencido y practicante.
Con 31 años ya era profesor de la Universidad Pontificia de Salamanca y lo ha sido ocupando distintas áreas de docencia hasta el año 2003, año en que cesa como catedrático por diferencias doctrinales y se retira a la vida privada. Se dedica a escribir libros de sus diversas especialidades dentro de los campos de la Teología, Ética y la Historia Religiosa. Doctor en Teología por la Universidad Pontificia de Salamanca (1965), con una tesis sobre Dialéctica del Amor en Ricardo de San Víctor, Doctor en Filosofía por la Universidad de Santo Tomás de Roma (1972), con una tesis sobre Exégesis y filosofía en R. Bultmann, Licenciado y candidato a doctor en Sagrada Escritura por el Instituto Bíblico de Roma (1972). Habitualmente dicta conferencias en diversos lugares de España y América. En los últimos 10 años ha organizado un seminario de investigación sobre temas fronterizos: Judaísmo y Cristianismo, Análisis social y fe religiosa. Entre sus obras: Diccionario de la Biblia (2007), Diccionario de las Tres Religiones (2009), Diccionario de los Pensadores Cristianos (2011), Evangelio de Marcos (2012), La historia de Jesús (2013).

Organizado por Taller de Espiritualidad, un proyecto de la Federación para la Paz Universal
Puedes ver las conferencias grabadas recientemente en http://tallerdeespiritualidad.es/

«Huellas de Amor Divino» Concierto de Flamenco Místico – Doble pase
Nov 24 @ 6:00 pm – 8:00 pm

Con el Grupo Diesa Soumaya

Diesa Soumaya al cante
Antonio Fernández a la guitarra
Carola Fuentes a la palabra
Inspirándonos en textos de Rumí, Hafiz, Kabir, Ibn Gabirol, El cantar de los Cantares, Santa Teresa de Jesús y San Juan de la Cruz. Un concierto que presenta la universalidad de la experiencia mística, aportando algunas claves sobre la visión del ser humano que nos aporta esta espiritualidad. El Grupo Diesa Soumaya es un grupo poético-musical que se forma a raíz de una serie de conciertos organizados en el 2005 por la Asociación “Áfricasomostodos” para recaudar fondos para su proyecto solidario “La Casa de Soumaya” en Dakar, Senegal. Debido a esto nace con un objetivo bien claro y definido: elaborar conciertos que sirvan parar crear una mayor conciencia, tanto en lo que somos como seres humanos y nuestras posibilidades, como en diversas esferas que requieren una visión mas saludable y solidaria. Su expresión artística esta basada en las sonoridades flamencas, la palabra y la poesía; una expresión que contempla el arte como una vía para la liberación y el desarrollo de la conciencia. Las letras de los cantes junto a los poemas y las palabras que hilan los conciertos, son cuidadosamente seleccionadas o elaboradas para este objetivo. Son conciertos con una intención determinada, que llevan un sentido de alumbrar y ampliar visiones.

Grupo Diesa Soumaya:
Diesa Soumaya, Cantaora. Especialista en salud natural o como ella prefiere denominarse: “artesana de la salud. Su dedicación al arte flamenco surge como una necesidad expresiva y un medio para recaudar fondos para la asociación que dirige “Africasomostodos”, asociación que asiste a menores sin recursos en Senegal. Aficionada en sus inicios al flamenco tradicional, encuentra otra forma de entender y vivir el flamenco a través del grupo Los Girasoles, cuyo director, José́ Luis Padilla, es el que inicia desde la escuela Neijing-Tian, la indagación en el flamenco como flamenco espiritual, un flamenco para la vida espiritual del ser. Soumaya colabora en la impartición de cursos de esta disciplina y en los conciertos que la escuela elabora.
Antonio Fernández, Guitarrista. Lleva más de 25 años pisando escenarios acompañando a diferentes artistas del mundo flamenco. Organizador y director de una tertulia flamenca en Triana y profesor de guitarra. Su encuentro con Soumaya y el grupo de Los Girasoles hace cerca de 20 años le ha permitido investigar en diversas fusiones sonoras y adaptar numerosos textos a sonoridades flamencas.
Carola Fuentes, Poeta. Profesora de yoga, actriz, guionista. Colabora con los Girasoles como poeta. Su labor actualmente en el mundo del teatro esta dentro del ámbito del teatro educativo, desarrollando proyectos de sensibilización social a través de las artes escénicas con el grupo “La Seña”.

Meditación y giro sufí
Nov 24 @ 6:30 pm – 8:00 pm

 

Coordinada por Sirus Shahnavaz, maestro sufí de la Orden Molaviye

Aportación 5 euros

Apreciados amigos os invitamos a nuestra reunión mensual para avanzar en la paz interior a través del sufismo. Tendremos una presentación de Sirus Shahnavaz (Sheikh Shojaeddin), maestro sufí de la Orden Molaviye Persa, seguido de un tiempo de meditación acompañado por música sufí, el giro de los derviches y el “zikr” entre todos. Concluiremos compartiendo unas viandas.
Información: molaviyemadrid@yahoo.com

La Camerata del Eco presenta «Disonancias»
Nov 24 @ 7:00 pm

Un viaje poético-musical de la mano de cinco compositores de nuestro tiempo

La Camerata del Eco es un grupo vocal de cámara interesado en integrar en cada uno de sus proyectos la música con la poesía, el teatro o la danza. Disonancias es nuestro último montaje, el más arriesgado. Morten Lauridsen, Eric Whitacre, Javier Busto, Eduardo Costa y  Juan Manuel Conejo, cinco compositores de nuestro tiempo, nos dejen su huella en este viaje poético-musical de atractivas y audaces armonías. Además de las voces contamos en esta ocasión con la colaboración de Alejandro Moreno, Piano y José Miguel Molina, Flauta; bajo la dirección de Ana Ligero.

La Camerata del Eco nace en 2012 como grupo vocal de cámara con la ilusión de explorar nuevos caminos en el mundo de la música coral, pero ante todo, con la idea de compartirlos en un conjunto sólido y solidario. Cada uno de nuestros proyectos acaba siendo un punto de encuentro entre música, poesía, teatro, pintura o cualquier otra disciplina que nos parezca oportuna incorporar. Estamos abiertos a cualquier sugerencia que implique búsqueda y exploración. Según avanza su andadura la Camerata del Eco se  va ensanchando más y más y, al tiempo que amplía su capacidad de resonancia, se enriquece incorporando a nuevos y entusiastas colaboradores.
http://cameratadeleco.es/

Nov
26
Mar
Graciela Marín en concierto «Boleros y Canciones de Siempre»
Nov 26 @ 8:00 pm

Rafael Martínez Fernández y Nacho de la Rosa, guitarras

Concierto gratuito para conmemorar 20 años en la música
CD de obsequio

Graciela Marín presenta en esta ocasión un concierto de temas de siempre cantados de forma entrañable con sentimientos que ella exterioriza en una comunión íntima con quienes la escuchan. Su original forma de “decir” sus canciones transmite una fuerza que sale del corazón. Su voz se entremezcla con los sonidos de las guitarras acompañantes formando un todo de sentimientos y armonía. Graciela Marín comenzó su carrera musical como terapia, y se convirtió en una forma íntima de expresar sus sentimientos. Ha dedicado estos años a alegrar un poco la vida en cárceles, residencias de ancianos, causas benéficas y algunos conciertos muy seleccionados.

Nov
28
Jue
Concierto sanador y terapias energéticas · Segunda Sangha de Sanación Sonora
Nov 28 @ 8:30 pm

CELEBRACIÓN PARA UN NUEVO CICLO
Concierto sanador y terapias energéticas en un mismo espacio

Una sangha es una congregación de personas en torno a un propósito común. Los asistentes podrán disfrutar en un mismo espacio, un concierto de sonidos ancestrales, junto a terapias energéticas. Las ondas de sonido se irán expandiendo por el espacio, mientras potencian el trabajo de los terapeutas, que irán facilitando técnicas para mejorar el estado de bienestar de los asistentes durante el viaje.

LOS ELFOS DEL SONIDO: Naín (Gong, instrumentos ancestrales y mandalas de voz), Juan Carlos Oyola (Lagar) (sitar, flauta bansuri), Maike Bosselmann (Gong y diapasones)
TERAPEUTAS INVITADAS: Feel Lyd, Lenguaje de la Luz, Belén Francés, Limpieza del aura, Lucía Sánchez, Reiki, Kathleen Vega, Radiestesia
www.nainterapias.com
www.facebook.com/nainterapias

Nov
29
Vie
«Clara y Paulina: historia de una amistad»
Nov 29 @ 8:00 pm

Obras de Robert y Clara Schumann, Sebastián Iradier, Paulina Viardot y Ruperto Chapí
Teresa Loring, soprano, Cornelia Lenzin, piano
con la colaboración especial de Cristina Loring de Anta, soprano

Teresa Loring realiza sus estudios en el Real Conservatorio Superior y en la Escuela Superior de Canto de Madrid, donde obtiene los títulos de Profesor Superior de Canto y de Solista Especializado, respectivamente. Continúa su formación obteniendo además el Certificat de Musique d’Ensemble en el Centre de Pratique de la Musique Ancienne de Toulouse, y el Master of Music in Opera Performance en el Boston Conservatory de Massachussets. Entre sus profesores cabe destacar a: Carmen Pérez Durías, Teresa Tourné, Félix Lavilla, Ana Higueras, Vicente Encabo, Rosmarie Meister, Guillemette Laurence, Celia Langa, Elisabeth Phinney, Miguel Zanetti, Sara Goldstein, Nina Hinson y David Mason.

Cornelia Lenzin, nacida en 1968 en Basilea, recibe su educación pianística de Janka y Jürg Wyttenbach en la Musikakademie Basel (Escuela superior de Música de Basilea) y continúa posteriormente sus estudios con Hayat Ogilvie en la Escuela Superior Alanus en Bonn (Alemania) y en la Escuela Superior de Música de Freiburg (Alemania) en la clase de música de cámara del Profesor Helmut Barth, donde obiene en 1997 su diploma. Tras sus estudios, la pianista de Basilea se centra en la música de cámara y el acompañamiento de canto, además de seguir colaborando como intérprete en varias orquestas. Actualmente toca como invitada en la Orquesta Sinfónica de Lucerna (LSO) y en el Collegium Musicum Basel (Basilea). Además colabora en varias formaciones de cámara como acompañante de Lieder.  Mantiene colaboraciones regulares con varios músicos, siendo permanentes los dúos con las sopranos Aurea Marston (Basilea), Simona Mango (Málaga) y Dorothee Kurmann (Zurich). Junto a la soprano Teresa Loring prepara distintos tipos de recital en torno a la figura de Clara Schumann en el doscientos aniversario de su nacimiento.

Cristina Loring de Anta es licenciada en «Ciencias de la Actividad Física y del Deporte» por la Universidad Politécnica de Madrid. Realiza el cuarto curso de INEF de Erasmus en «Sportwissenshaft» Institute für Teckhnologie de Karlsruhe (Alemania). Alterna su actividad profesional como experta en entrenamiento personal con sus estudios musicales. Desde los ocho a los dieciséis años cantaba en el coro de Jesús de Medinaceli bajo la dirección del Padre Esteban de Cegoñal. Durante ese periodo participó como corista en el musical Jesucristo Superstar en el teatro del Ayuntamiento de Rivas Vacíamadrid, participó también en los coros de la Verbena de La Paloma bajo la dirección de José Antonio Irastorza en el teatro Gran Vía de Madrid. Posteriormente realiza los estudios de acceso a la Universidad por la rama de ‘Arte y Música’. Estudia durante dos años en la ‘Escuela Municipal de Música Creativa’ de Atocha (Madrid). Canta en el coro Xenaquis en su periodo universitario actuando y participando en diversos concursos. Ha cantado en 2017 junto a Teresa Loring acompañada al piano del maestro David Mason en la Sala Espacio Ronda de Madrid.

Nov
30
Sab
«Viaje Sonoro de Luz y Armonía» Concierto Meditativo con Margarita Mesa
Nov 30 @ 7:00 pm
Concierto Presentación de CD «Acuarela de Paso» Jaby Sánchez y Marta Mansilla
Nov 30 @ 7:00 pm

Jaby Sánchez, guitarra y composición + Marta Mansilla, flauta

“ACUARELA DE PASO” es el nuevo trabajo discográfico de Jaby Sánchez, acompañado esta vez por la flautista Marta Mansilla. La música recogida en el álbum comienza a tomar forma a mediados de 2018. En noviembre del mismo año presentan las dos primeras piezas en el auditorio Fernán Gómez, durante la ceremonia inaugural del Festival de Jazz de Madrid. En la obra, el compositor se sumerge en su propio subconsciente por el camino de la improvisación y la composición en tiempo real, lo que desemboca en una música bella y de infinitos matices, producto de la revisión y arreglo de improvisaciones originales adaptadas para el dúo.

Javier Sánchez Grande se adentra en el estudio del jazz apoyado por la Fundación Música Creativa, de quien recibe una beca que será crucial en su formación. Asimismo, gracias a la Fundación SGAE, consigue completar sus estudios superiores fuera de España, al recibir la ayuda para la ampliación de estudios internacionales. En el verano de 2015 aprovecha su visita a Madrid para grabar su primer álbum personal, que recibe el nombre de Inner Blossom. En 2016 es seleccionado por el Festival de Jazz de Montreux para ser uno de los 9 guitarristas que participarían en la competición SOCAR Montreux Jazz Guitar Competition, coincidiendo con el 50 aniversario del festival.

Marta Mansilla se inicia en la música a muy temprana edad, ingresando en el conservatorio Rodolfo Halfter apenas cumplidos 6 años. Se adentra en el flamenco y el jazz de la mano de nombres como Jorge Pardo, Patxi Pascual, Juan Parrilla o Bob Sands, entre otros. Es un miembro activo de la escena madrileña; destaca su labor en el flamenco de la mano de Pedro Ojesto o María Peláez, así como su trayectoria en el circuito de cantautores y su colaboración con “Las Texidoras” o el trío del pianista David Sancho.

https://www.youtube.com/watch?v=Q4A5UpJ_ZWE
https://www.youtube.com/watch?v=Jnw8zwhnExk

Dic
1
Dom
Tiluchi «Recital de Música»
Dic 1 @ 12:30 pm
«AGUA» un concierto meditativo de Joakín López y David Cobo
Dic 1 @ 7:00 pm

Handpans, santur, rabab afgano y percusión

Joakin López comienza su trayectoria musical a muy temprana edad experimentando diferentes estilos musicales y variedad de instrumentos. Arraigándose por un largo periodo de tiempo en tierras orientales descubriendo su cultura musical. Participando en numerosos proyectos musicales étnicos con bases en India, Turquía y Grecia, comienza ahora su carrera por territorio nacional presentando su nuevo disco, Agua, con el Hang como instrumento principal. Su particular sonido invita a un profundo viaje interior. Entre otros de sus instrumentos se encuentran el rabab tradicional de Afganistán, el Saz Cura y Lavta turcos o el maravilloso Santur persa que con sus 72 cuerdas que junto al especial sonido del Hang nos transportará a tierras y tiempos lejanos.
https://www.facebook.com/joakinlopezmusik/

David Cobo ha desarrollado una gran experiencia como músico percusionista en los campos de la musicoterapia, la psicología emocional y de los efectos profundos del fenómeno musical en el estado y la consciencia del ser humano. Ha recibido clases con diferentes maestros como Néstor Gutierrez “El Chivo” (percusión afrocubana y afrovenezolana), Nantha Kumar y Sergey Saprychef (tabla hindú), Ernesto “Capitán” Smith, (set afro cubano), Octavio Babalawo Rodríguez (batá y rumba cubana), Krishna Mahadevan (tabla y kangira), Manuel Lombardia (cuencos tibetanos), Enrique Martínez (canto de armónicos y meditación). David ha sido miembro fundador del grupo musical de flamenco fusión El Bicho desde sus inicios en el año 2000, con el que ha conseguido dos Discos de Oro (2003 y 2005). Ha realizado colaboraciones en directo y grabaciones con nombres como Jorge Pardo, Carles Benavent, Antonio Toledo, Ara Malikian, Agnes Aoui, David de Maria, Buika, Ojos de Brujo, Pablo Rubén Maldonado, Miguel Campello, Los Chunguitos, David Bisbal, Talegón de Cordoba, Tino De Giraldo, Piculabe, Zohar Fresco, Spring Grove, Satya y Pari, etc.
https://www.facebook.com/david.c.amores

Dic
2
Lun
Taller «¡A cantar villancicos!» con Cristina García Santos
Dic 2 @ 7:00 pm – 8:30 pm

Al cuidado de Cristina García Santos

El Coro de las Mil Maravillas se viste de rojo navideño para cantar villancicos. La estructura de las sesiones será la misma que habitualmente (relajación, vocalizaciones, improvisación y canto grupal), pero en esta ocasión acabaremos entonando villancicos populares: Los peces en el río, Arre borriquillo, Adeste fideles, etc. Como siempre, importa más el placer de conjuntar nuestras voces que la calidad técnica del resultado.

Podéis traer zambomba, castañuelas, botella de anisete y cualquier otro instrumento de percusión para acompañar las melodías. ¡Os esperamos!

¿Cuándo?
Lunes 2 y lunes 16 de diciembre de 2019. De 19 a 20.30 horas.

¿Dónde?
Espacio Ronda. Sala Blanca. Ronda de Segovia, 50, Madrid.

Precio
20 €: Las dos sesiones · 15€: Una sesión suelta

Inscripciones
645 342 681 (sólo whatsapp)

Dic
4
Mie
Taller «Tú escribes tu historia de éxito»
Dic 4 @ 1:00 pm – 7:00 pm

Información e inscripciones: patriciadeesteban@gmail.com

«Testimonios», una producción de Teresina Jordà
Dic 4 @ 7:00 pm

HOMENAJE A LOS ARMATS DE LLEIDA
en su XXV aniversario como entidad cívica, cultural y social con la participación de su presidente Josep Àngel Comes
Palabras de Elogio Mª Rosa Cervera a los Armats

Entrega del I Premio Nacional Literario «Sacramento Jaraba Jurado» sobre Respeto y Amor por los Animales y Plantas
Participan los miembros del Jurado: Julia Sáez Angulo, Teresina Jordà, Carolina Pinedo, Sacramento Jaraba
Lectura del original premiado y aportaciones literarias de: Teresa Cancelo, Feli Moreno, Mª Ángeles Fernández Jordán, Flora Jordán

RECITAL DE PIANO
Primeros pasos musicales: Camino y Candela
Breves testimonios musicales: Andrea, Arturo, Carlos y Daniel
Intervención de canto de María Castaño
Con la participación de los concertistas: Pablo Rueda, Carlos Enrique Velasco, David Jordà

Dic
6
Vie
UMEYA · Música y Danzas Andalusís y de oriente Medio
Dic 6 @ 8:00 pm

Mónica Sade, Danza / Wafir Shaikheldin, acordeón, ud, nay, voz / Salah Sabbah, darbuka, riq, daf / Artista invitado: Héctor el Turko, percusión

Celebramos diez años de la formación de Umeya proponiendo un viaje de música y danza desde sus países de origen, Wafir S.Gibril de Sudán y Salah Sabbah de Siria, realizando guiños a otras culturas musicales, como la egipcia, turca, iraquí y española. Sus intrincados ritmos y melodías serán la base para el baile de Mónica Sade, que interpretará estos diferentes estilos, desde una base tradicional, creando atmósferas que evocan otros tiempos.

Dic
7
Sab
Concierto presentación del disco “Frágil” de Hel’ga, piano y composición
Dic 7 @ 8:30 pm

Con dúos y tríos de artistas invitados: Alberto Román Silgado, Martín de Aguirre, Yvain Wer, Funkosio, Pedro Bartolomé, Ester Sánchez, Vasyl Hrosu

La carrera artística de Hel’ga (Olha Koshulko) comenzó en su país de origen, Ucrania. Desde la infancia sintió un gran interés por la música que acompañó sus primeros pasos de vida, y marcó el origen de su posterior carrera artística  tanto en música y danza como en otras facetas del arte. Licenciada en Pedagogía y Educación Musical (Chernivtsy), durante muchos años ha ejercido como Maestra de música y piano, compartiendo incansablemente con sus alumnos su gran pasión por este arte. Además actualmente también es profesora en Madrid de varios estilos de danza (tango, balfolk y forró), participando activamente en múltiples eventos y festivales relacionados. “Frágil” es su primera grabación y en ella reúne temas propios que ha ido componiendo en los últimos años, en los que se pueden percibir influencias de diferentes estilos musicales como clásica, jazz, blues y  folk, reflejo de su mirada amplia y abierta sobre la música de ayer y de hoy.

Dic
8
Dom
Recital de Piano – Ihor Prokopiuk
Dic 8 @ 6:00 pm

Nació en Vorokhta (Ucrania) en 1986. Empezó sus estudios en la Escuela de artes de Yaremche con el profesor Sergy Tarnovetsky y Tamara Chebotar. En 2004 inició sus estudios superiores en el conservatorio de Lviv con la profesora Olena Pylatiuk. Entre 2009 y 2012 completó el Máster en dicho conservatorio con las profesoras Maryia Kryj e Iryna Pygik. En 2010 fundó el Festival de música de cámara “KarpatyArt” en la ciudad de Yaremche. Entre 2008 y 2010 completó su formación de consultor en Psicoterapia Positiva (International Academy for positive and Cross-cultural Psychotherapy, Kiev, Ucrania). Desde 2014 estableció su estancia en España, donde colabora en numerosos proyectos culturales.

Dic
9
Lun
HOMA Ceremonia hindú de fuego por la paz y la prosperidad
Dic 9 @ 6:00 pm – 8:00 pm

A cargo de Juan Carlos Ramchandani (Krishna Kripa Dasa), Sacerdote hindú, profesor de yoga, presidente de la Federación Hindú de España

Recitación de mantras, Ofrendas (de hierbas, incienso, mantequilla) al fuego sagrado, Meditación guiada, Explicación de la ceremonia.
Los asistentes serán obsequiados con un “Moli” hilo sagrado bendecido en la ceremonia. Aportación 15 euros Se ruega confirmación.

Juan Carlos Ramchandani (también conocido por su nombre espiritual Krishna Kripa Dasa) nace en la ciudad española de Ceuta de padre hindú y madre española católica, es el segundo de cuatro hermanos. Desde muy joven siente una gran atracción por la India, su cultura y espiritualidad. Tras beber en numerosas fuentes de conocimiento, en 1985 entra en la tradición Hindú Vaishnava, donde seria iniciado formalmente. En noviembre de 2008 obtiene el título de Samskrita Kovida (diplomado en sánscrito) por el Instituto Samskrita Bharati de Nueva Delhi, India. En enero de 2011 obtiene el Doctorado en Filosofía Tradicional Hindú por la Universidad Euroamericana con sede en Alicante, España. Para alcanzar su faceta de sacerdote brahmana (purohit) ha estudiado con varios de los mejores maestros del ceremonial védico. Parte de sus conocimientos los adquirió en el Sur de la India, donde la tradición védica se preserva casi intacta. Ha estudiado teología hindú en varias instituciones como el Bhaktivedanta College en Bélgica y en el Instituto Vaishnava de Estudios Superiores en Vrindavan, India. En Nueva Delhi, ha estudiado Jyotish, la astrología hindú y la prescripción de talismanes y yantras (geometría sagrada) para la protección energética. Hasta la fecha ha publicado nueve libros y cerca de doscientos artículos en periódicos y revistas. http://www.jcramchandani.es/

Dic
11
Mie
Taller de gestión emocional con Guadalupe Nieto
Dic 11 @ 5:30 pm – 8:30 pm

¿Te gustaría comprender mejor tus emociones?
¿Sabes que todas las emociones tienen una función en tu vida?
¿Te gustaría conocer cuáles son las consecuencias de una adecuada y de una nefasta gestión emocional para tu salud ?
¿Te gustaría aprender a gestionarte de la mejor manera?
Todo esto y mucho más lo encontrarás en este taller de gestión emocional que te ayudará a conocerte mejor.

Aportación: 10 euros

https://www.facebook.com/events/2575439696012830/

Concierto Solidario «Un kilo de música» Cristian Báez
Dic 11 @ 7:30 pm