Agenda completa de actividades

Oct
28
Lun
Presentación del proyecto de coaching «El Mundo en tus manos»
Oct 28 @ 7:00 pm – 8:30 pm

El 28 de Octubre presentaré por fin mi proyecto de coaching: El Mundo En Tus Manos. Un proyecto personalizado y adaptado a las necesidades de cada persona. Con este programa descubrirás tus valores más profundos y nos propondremos un objetivo de vida alineado con ellos para que te sientas feliz, plen@ y realizad@ con tu vida. Aprenderás a gestionar tus emociones y a reconocerlas. Descubrirás aquellas creencias limitantes que inconscientemente te están condicionando. Todo esto y mucho mas te ofrece este programa de coaching que tendrá un precio promocional y un importante descuento para los asistentes a la presentación del día 28 de Octubre.

La entrada a la presentación es gratis. Habrá regalo de promociones especiales para los asistentes.
ENTRADA LIBRE

Oct
30
Mie
Conferencia «La sencillez del éxito»
Oct 30 @ 7:00 pm – 9:00 pm
Oct
31
Jue
Act Out Halloween Party
Oct 31 @ 7:00 pm – 9:00 pm
Nov
1
Vie
Trio Trova Lírica presenta Sones, habaneras y boleros de Cuba
Nov 1 @ 8:00 pm

Voz y Percusión: Ana V. Miranda,  Guitarra y Dirección: Flores Chaviano, Tres cubano: Santy Smith

Ana Valdés- Miranda (cantante)
Estudió canto en España con las solistas Eva Novotna (Checa) y Grafila Prolat (Rusa). Durante varios años fue integrante de la Coral Ágora de Segovia, actualmente forma parte de las agrupaciones Trova Lírica Cubana, Cámara Sacra y del Trio Trova Lírica. Con  «Cámara Sacra» ha actuado en “El canto Sacro de las Américas”, La Misa Criolla de Ariel Ramírez y varias Misas Cubanas en los Festivales de Arte Sacro de Madrid, también en la Iglesia San Juan de los Caballeros en Segovia, etc. Con «Trova Lírica Cubana”  ha actuado en ciudades como New York, Miami, Florencia, y en importantes salas de Madrid como la Sala de Cámara del Teatro Fernán Gómez, Sala de Concierto Conde Duque, etc. Asistió al curso de Polifonía Renacentista organizado por el Coro de Cámara de Madrid donde cantó la Misa Pro Victoria de Tomás Luis de Vitoria en la Iglesia San Lorenzo de Madrid, 2011-2013, recibiendo clases del profesor David Mason. Es la voz del Trio Trova Lírica junto a la guitarra de Flores Chaviano y del Tres de Santy J. Smith, con la que hacen una labor de difusión de la música tradicional cubana

Flores Chaviano (Guitarrista, Compositor, Director)
Estudió Composición y Guitarra en el Instituto Superior de Arte de la Habana y en el Real Conservatorio Superior de Música de la Madrid, director de la Trova Lírica Cubana, del Ensemble de Segovia, Capilla Musical Esteban Salas de Madríd , del Cuarteto Fin de Siglo, Cámara Sacra, etc. Como guitarrista ha ofrecido conciertos en Europa, América y Asia presentándose en los siguientes eventos: Festivales Internacionales de Granada, Alicante, Navarra, y La guitarra Hoy en México DF, Teatro Real de Madrid, IX Ciclo de Música y Polifonía, se ha presentado además en el Teatro de Bellas Artes de México, Universidad de Puerto Rico, Círculo de Bellas Artes y Auditorio Nacional de Música de Madríd, así como recitales en Milán, Florencia, Dresde, Berlín, Potsdam, Varsovia, Pekín, Antigua URSS, Eslovaquia, República Checa, Estocolmo, Metropolitan de Nueva York, Miami, Los Ángeles, Kennedy Center de Washington, Varsovia, Bulgaria y toda la geografía de Cuba. Ha ofrecido conciertos como solista con las: Orquesta Nacional de México, Orquesta Nacional de Cuba, Orquesta Academia de Gdansk, Orquesta del Nuevo Mundo de Miami, Orquesta Sinfónica de Matanzas (Cuba), Orquesta Sinfónica de Santiago de Cuba. Como compositor, sus obras han sido interpretadas en el mundo entero. Ha ejercido durante mas de 40 años una labor pedagógica  en varios Conservatorios de Música. Premio 2018 de composición de Cintas Foundation (USA) y Medalla y Diploma de Honor por el Centro Cultural Cubano de Nueva York en 2018.

Santy Jimenez Smith (Tres Cubano)
Cursó estudios de Guitarra Clásica y  Orquestación en la Escuela de Arte en Camagüey y en el centro de superación profesional Félix Varela en la Habana. Pertenece a varias agrupaciones: Cuarteto Acana, Conjunto Habana, Juego de Manos, cuarteto Novilunio, septeto Puerto Príncipe, Trio Trova Lírica. Fundador y Director General  Musical de «Santy y su Marabú” donde interpreta sus propias canciones envueltas en diferentes ritmos cubanos y latinos fusionando guaracha, guaguancó, sucu sucu, merengue, cha cha che, changüí, bachata, boleros y otros. Todos con refrescantes arreglos y melodías, sin perder mi raíz, que es el Son Cubano. Ha actuado en el Instituto Cervantes de Praga.

Nov
2
Sab
«The Work» de Byron Katie – ¿Quién serías sin tu historia?
Nov 2 – Nov 3 Todo el día
Mariella Köhn presenta La Negra canta a la Negra: Un homenaje a Mercedes Sosa
Nov 2 @ 8:00 pm

Raimundo Nieves, piano / Tacún Lazarte, charango, percusión, sikuris y voz
Rolo Diorio, guitarra y voz / Mariella Köhn, voz

Mariella Köhn  regresa  a Espacio Ronda  con un  clásico  en  sus formatos  escénicos «La Negra Canta a la Negra», un  tributo  a  Mercedes  Sosa y a  los compositores a  quienes ella   cantó.
Mariella nos deleitará con canciones inolvidables como Gracias a la vida, Yo vengo a ofrecer mi corazón, zamba para olvidarte, la cigarra, Balderrama, El  Cosechero, La Maza, Alfonsina y el mar… entre otros, y estará  acompañada  de  Raimundo Nieves al piano, Tacún Lazarte,  bombo legüero,  quena,  sikus, Rolo  Diorio , guitarra  y  voz.

Conocida es la versatilidad vocal de la artista peruana: Jazz, soul, boleros, tangos, nada se le resiste a Mariella que al igual que Mercedes Sosa posee el don de la voz y el decir. Mariella empezó a los 14 años a cantar y tocar folklore latinoamericano, cantaba, tocaba el charango, los sicuris y el bombo legüero con el grupo de folklore latinoamericano «Puquio», interpretando canciones que aprendieron de Los Fronterizos, Facundo Cabral, Violeta Parra, Los Chalchaleros, Horacio Guaraní, Pablo Milanés, Silvio Rodríguez, Sara González y como no, muchos de los temas que interpretaba «La Negra Mercedes Sosa».

Cantante, musicóloga y psicopedagoga,  filóloga, poeta    y mujer  de radio, dirige y presenta  en la actualidad el programa  «Gente de Ida y Vuelta»  en  clickradiotv.
La  artista es una estudiosa empedernida con todo lo relacionado con la voz hablada y cantada y hace  unos  años  terminó  la metodología MIK de canalización de emociones a través de la voz,  proyecto que la llevó a  crear  diferentes formatos para trabajar  con personas del tercer sector,  con niños,  ancianos   con  deterioro  cognitivo  y jóvenes  en exclusión social  y bandas  latinas.  Con  la metodología MIK    nacen los  talleres   «Todo es  Voz».

Nov
3
Dom
Recital de Danza Clásica India – Bharata Natyam
Nov 3 @ 7:00 pm

Renjith Babu y Vijna Vasudevan son una nueva generación de bailarines de danza clásica india; empapados en tradición, abiertos a corrientes modernas; claridad y perfección técnica, expresión y emoción profunda.  En palabras de un miembro del público de una reciente actuación: “se transforman en cada ser o situación para realmente evocar lo Divino en escena… tiempo y espacio se suspenden y nos bendicen con una experiencia que trasciende limitaciones y barreras humanas.” Han recibido el premio Ustad Bismillah Khan Yuva Puraskar del Sangeet Natak Akademi, National Academy of Music, Dance and Drama, por su trabajo como bailarines, coreógrafos y maestros, y también dirigen su propia escuela de danza, música y yoga en Chennai.

El día 3 de noviembre nos ofrecerán un recital informal de Bharata Natyam, danza clásica del sur de la India.  La pieza central del recital de coreografías antiguas y modernas, será el Dashaavataram del Gita Govinda de Jayadeva, que describe las diez encarnaciones de Vishnu.  Se darán breves explicaciones sobre la danza y el significado de los bailes.
Información chandrikachinoy@gmail.comWhatsApp (34) 625 799 080www.chandrikanatya.com

Nov
5
Mar
Conferencia Pública “ Zen, el olvido de sí ”, por Dokushô Villalba
Nov 5 @ 7:30 pm – 9:00 pm

Taller de Espiritualidad / Conferencia Pública
“ Zen, el olvido de sí ”, por Dokushô Villalba, Presidente de la Comunidad Budista Soto Zen, Abad del Templo Zen Luz Serena

La meditación zen es el arte del olvido de sí y del encuentro con lo inefable en uno mismo.
Francisco Dokushô Villalba, (Utrera, 1956) es maestro budista zen, discípulo del Muy Venerable Taisen Deshimaru Roshi, de quien recibió la ordenación de monje soto zen en 1978 en París y bajo cuya dirección estudió el Zen hasta su fallecimiento, y del Muy Venerable Shuyu Narita Roshi, de quien en 1987 recibió la Transmisión del Dharma. Fundador de la Comunidad Budista Soto Zen en España y abad-fundador del templo zen Luz Serena, donde reside habitualmente. Creador del programa MBTB –Mindfulness Basado en la Tradición Budista-, fundador y presidente de la Escuela de Atención Plena. Escritor, conferenciante y traductor. Entre sus obras destacan “Zen en la plaza del mercado” (Kairós, 2016), “Atención Plena, teoría y práctica” (Kairós 2019), y entre sus traducciones, el primer volumen del Shobogenzo, La Preciosa Visión del Dharma Verdadero, del maestro zen Eihei Dôgen (1200-1254), publicada por Kairós en 2015.

http://www.dokushovillalba.com/
http://www.sotozen.es

Taller de Espiritualidad lleva organizando conferencias por los últimos diez años, grabando las más recientes. Puedes verlas en la página http://tallerdeespiritualidad.es/

Nov
6
Mie
Charla gratuita «Introducción a las Flores de Bach»
Nov 6 @ 7:00 pm – 8:00 pm
Conferencia gratuita «¡Rompe tus cadenas y vive como te mereces!» con Lidia Alba García
Nov 6 @ 7:30 pm
Conferencia/debate sobre la vida extraterrestre «¿Estamos solos en el Universo?»
Nov 6 @ 8:00 pm – 10:00 pm

<<… Verás, hay cuatrocientos mil millones de estrellas, sólo en nuestra galaxia. Si sólo una de cada millón tuviera planetas, y de esas, en una de cada millón hubiera vida, y si sólo en una por millón de ésas hubiera vida inteligente… habría, literalmente, millones de civilizaciones… Si no fuera así… ¡Cuánto espacio desaprovechado!>>
**Eleanor Arroway «Ellie» (Jodie Foster), en la película «Contact», 1997)

** Nota: En la película, la traducción al castellano, tradujeron una milmillonésima parte como una billonésima, con lo que las cifras literales no son correctas (en USA, un billón son lo que en España 1000 millones).

Es la gran pregunta que hasta ahora nadie ha sabido responder… ¿Estamos solos en el Universo? ¿Dónde se ha metido todo el mundo?

CosmoAventura ha reunido a 3 personalidades del mundo de la Astrofísica, la Astrobiología y la Divulgación Astronómica, para ofreceros este espectacular debate sobre las posibilidades de existencia de vida extraterrestre en el Universo…

Nuestro increíble elenco para este evento estará compuesto por 3 autoridades en la materia:

Juan Fernández Macarrón, Astrofísico y Divulgador Científico, Autor del libro «Nuestra Galaxia en un campo de futbol», y del famoso «Método de los 4 mapas».
Ángel Pérez Navarro, Divulgador Científico, Máster en Astrofísica y experto en meteoritos y su detección por radio.
Felipe Gómez Gómez, Doctor en Ciencias, Astrobiólogo y Jefe del Departamento de Planetología y Habilidad del CAB (Centro de Astro-Biología INTA-CSIC).

Cada uno de ellos nos aportará, desde su perspectiva y desde su campo de la ciencia, su visión sobre la posibilidad, o no, de que algo tan raro y tan exótico como la vida pueda existir más allá de nuestro planeta Tierra… los pros, los contras, las barreras físicas, las probabilidades estadísticas, qué tipos de vida podríamos esperar, cuál es su origen … y todo lo que podamos necesitar saber sobre uno de los temas que más inquietan a la humanidad desde hace siglos:

¿Estamos solos en el Cosmos?
Además, todos los asistentes podrán preguntar a nuestros ponentes, en el turno de preguntas, todo lo que puedan dudar sobre el tema, con la increíble oportunidad de tener para ello a 3 autoridades en la materia.

No os podéis perder esta oportunidad de saber todo sobre el tema, … El proyecto SETI, La ecuación de DRAKE, La Paradoja de FERMI, … y muchas otras cuestiones, se debatirán para deleite de todos los asistentes.

Vive con CosmoAventura, y nuestros 3 increíbles invitados, los últimos datos sobre este apasionante tema.

Con tanto espacio que abarca el Cosmos, prácticamente infinito a nuestros ojos, … ¿resultaría desolador pensar que estuviéramos solos…?

Juan Fernández Macarrón:

  • Es Licenciado en Ciencias Físicas, especialidad Astrofísica, por la Universidad Complutense de Madrid, 1992.
  • Realiza su tesina sobre la radiación gamma de utra-alta energía. Tesis doctoral en curso.
  • Investigador de los proyectos Hegra (High Energy Gamma Ray Astronomy) y MAGIC Telescope (Munich Advanced Gamma Image Cherenkov Telescope)
  • Colaborador del Departamento de Física Atómica, Molecular y Nuclear de la Universidad Complutense de Madrid.
  • Diseñador de los parámetros ópticos del espejo primario segmentado del Telescopio.
  • Cherenkov más grande del mundo (Telescopio MAGIC, de 15 m. de diámetro).
  • Responsable de la toma y control de datos de los telescopios del experimento HEGRA, El Roque de los Muchachos, Isla de La Palma (Canarias).
  • Responsable de Observaciones Astronómicas en los hoteles Sol La Palma, La Palma Romántica (Canarias) y El Milano Real (Gredos, Ávila).
  • Organiza actividades de Astronomía para el Ayuntamiento de Hoyo de Manzanares, Madrid.

Ángel Pérez Navarro:
Ingeniero de telecomunicaciones y Master en Astronomía y Astrofísica, experto en Meteoritos y detección de meteoros con técnicas de radio. Es miembro de la Asociación para la enseñanza de la Astronomía (ApEA) y del grupo docente Kepler. Colabora en varios proyectos de Ciencia Ciudadana, y se dedica a la difusión y divulgación de la Astronomía y Ciencias afines.

Felipe Gómez Gómez:
Doctor en Ciencias, Astrobiólogo y Jefe del Departamento de Planetología y Habilidad del CAB (Centro de Astro-Biología INTA-CSIC).

Nov
7
Jue
Claves para afrontar la Migración
Nov 7 @ 5:00 pm – 8:00 pm
Cómo puedes mejorar tu aura
Nov 7 @ 7:30 pm – 9:00 pm

Viernes 7.11.2019
VISION AURAL- ¿COMO ES TU AURA? Y LAS 6 CLAVES PARA AUTOGESTION DE TUS SISTEMAS AURICOS.
A cargo de Ewa Barbara Jastrzebska.
De 19:30 a 21:00 horas – Sala Blanca
Diagnostico individual para cada asistente

Aportación consciente

Todos, en cuando pueden, me preguntan por cómo es su aura, o de qué color es y qué significado tiene ese color.
Te invito a mi próxima ponencia para que descubras como es tu aura.
Como te influye y como mejorarla.

Lo aceptemos o no, lo creamos o no, estamos rodeados por campos de
energía que, aunque no los veamos, son físicos, por tanto crean efectos de
distinta índole en nosotros.

*El estado aural de espectros emocionales, mentales y neuronales muestra muchas de las capacidades personales de cada persona. Aspectos que desarrollare durante la conferencia y que podrás utilizar para mejorar tu estado aural cada día.

*Te daré pistas acerca de cómo puedes hacerte consciente de tu estado energético a cada momento que lo desees, para que en toda situación puedas, no sólo conservar tu integridad energética, sino que también respetes la de otros.

*También a medida de lo posible responderé a las preguntas de los asistentes.

En esta charla, voy a exponer con claridad:

Cuáles son las 6 claves de autogestión de tus sistemas áuricos ( puedas verlos o no)

Y además como BONUS:

Qué es el aura y cómo es?
Qué tipo de aura tienes.
Como nos influye el aura en nuestro sistema energético?
Cuál es su influencia en nuestro estado de ánimo?
¿Cómo protejo mi energía para que ésta no sea manipulada y/o “vampirizada” por los demás?
Quien puede ver el Aura y para qué sirve?

Es importante conocer las energías a nuestro alrededor para el manejo de los sistemas sutiles así como para la gestión del campo energético aural, formando parte todo ello de tu herencia natural olvidada. Recuperar estas cualidades, como gesto de amor hacia ti y hacia los que te rodean, puede hacerse necesario para que la magia y la tranquilidad surjan en tu vida.

Mi nombre es Ewa Bárbara Jastrzebska. Soy Lic. en Ciencias Económicas y Empresariales, Fundadora de Centro INTG City, Creadora de Técnica INTG. Ante todo soy bioenergoterapeuta, acompaño desde hace años a las personas en procesos de índole espiritual y desarrollo personal. Mediante la visión aural, que mantengo desde el nacimiento, he ampliado la formación en varias técnicas y terapias holísticas y he creado mi propia técnica aural definitiva, poniéndolas al servicio de personas que desean avanzar y mejorar en su camino de vida, realizando así el propósito por el cual estoy aquí.

Imprescindible reservar plaza enviando nombre y correo electrónico de confirmación por whatsapp al número 691 732 743

Escucha la entrevista en radio Hojo de Orus a partir del minuto 148:
https://www.ivoox.com/ojo-horus-23-09-2017-audios-mp3_rf_21052408_1.html

Mira la entrevista en el programa Somos luz Tv:

Sigue mi facebook:
https://www.facebook.com/Terapiaintergenica

Escúchame cada Jueves en el programa Todos en Libertad, a las 11:45 en la radio Libertad fm.
https://libertadfm.es/

Si quieres hacerme alguna pregunta puedes llamarme en directo al programa al número: 91 575 72 32 o escribir un whatsapp con tu pregunta al 656 191 870

-Ven vestido como te de la santa gana, lo más importante es tu actitud y no el color de ropa que llevas 🙂

Un abrazo, nos vemos pronto.
Ewa Jastrzebska

Nov
8
Vie
Presentación del libro «Portales» con Diana García Corona
Nov 8 @ 7:00 pm – 9:00 pm

Presentación de la novela «Portales», de Diana García Corona, recientemente publicada en Amazon.
Es una novela de Ciencia Ficción, Fantasía, donde conviven la más cruda realidad con la fantasía, la magia y la imaginación. Distopía y Utopía reflejadas a ambos lados del Portal.
Una historia donde se entrelazan las vidas de personas provenientes de distintos ámbitos y culturas, con experiencias personales muy diferentes, que constituyen en suma, un muestrario de vidas de nuestro tiempo, contrapuestas con una experiencia, al otro lado del portal, donde una civilización intenta hacer realidad la utopía de una sociedad ideal.

Un grupo plural de personas se ven inmersos, sin desearlo, en una experiencia que los conducirá a traspasar los portales(¿límites de la comprensión, autoconocimiento, evolución espiritual o simple puerta a otra dimensión física?)

La presentación estará a cargo de Carola Aikin, escritora y bióloga, Norma Dragoevich, escritora y consultora en comunicación y Elvira Carpintero, docente universitaria y actriz, que se encargará de la lectura de textos.
Al finalizar responderé a las preguntas del público asistente y podremos debatir sobre alguno de los temas que propone la novela.

Taller Introducción a las Flores de Bach con Marta Martinez Pose
Nov 8 @ 7:00 pm – 9:00 pm
Concierto · Estampas Europeas con el Dúo Ariadna
Nov 8 @ 7:30 pm

Dúo Ariadna: Antonio J. Berdonés, flauta travesera + Leila Röömel, piano

Programa
Dedicatoria, Federico Moreno-Torroba (España,1891 – 1982 )
Fantaisie, Georges Hüe (Francia, 1858 – 1948)
Quasi improvvisata, Lepo Sumera (Estonia, 1950 – 2000 )
Ballade, Frank Martin (Suiza, 1890 – 1974 )
Sonate, Francis Poulenc (Francia, 1899 – 1963 )
I.   Allegro malinconico / II.  Cantilena / III. Presto giocoso
Out of the cool, Dave Heath (Reino Unido, n. 1956)

Nuestro proyecto está enfocado sobre la música de la tradición clásica de Europa y el continente americano, desde el siglo XVIII al XXI. Nuestra formación –flauta y piano- cuenta con una inmensa literatura, que enriquecemos con músicas originalmente escritas para otras combinaciones instrumentales.  Ocupan un lugar especial en nuestro repertorio las obras en las que los compositores incluyen elementos de las músicas populares –como  el folklore o el jazz.   El Dúo Ariadna posee un componente de versatilidad, gracias a la amplia formación de sus integrantes, y extiende sus posibilidades hasta la improvisación musical y la interpretación con instrumentos históricos (traverso y clave).  Solemos explicar al público detalles y curiosidades de las obras que interpretamos y de sus autores, para optimizar la comunicación y favorecer que los oyentes disfruten mejor de las músicas que recreamos para ellos.

Antonio José Berdonés, madrileño, obtiene el Título de Profesor Superior de Flauta por el Real Conservatorio Superior (RCSMM), en donde estudia con V. Martínez (solista de la RTVE) y J. Gericó (Catedrático y Académico de la M. I. Academia de la Música Valenciana).  Posee formación en Piano (RCSMM) y en cursos de Composición, Análisis, Música Contemporánea, Jazz, Improvisación tonal/modal e Improvisación libre. Su inquietud por las distintas músicas del Mundo (imbuido por Luis de Pablo) le guía hasta técnicas flautísticas de otras culturas, que enriquecen sus conceptos del sonido y de la respiración. Se ha producido en conciertos con diversas formaciones de cámara, y fue miembro fundador del Ensemble XX–XXI, especializado en la música contemporánea; del Ensemble MilleFiori, especializado en el repertorio barroco; del Dúo Kisboa, con arpa, enfocado sobre el repertorio del siglo XIX; del Dúo Kairós, con guitarra, difusor de la música del siglo XX. Su dominio de la respiración circular le permite descubrir nuevos enfoques en los fraseos y en las sonoridades de sus instrumentos.

Leila Röömel, pianista, de familia de músicos, nace en Viljandi (Estonia) en 1990. Forma parte de distintas agrupaciones de cámara, con las que ha colaborado en numerosos conciertos y festivales, destacando el Kammermuusika Festival y el Kammermuusika Konkurss de Tallinn. Ha colaborado como pianista acompañante en la representación de óperas como “Elixir de amor” de G. Donizetti y “Las bodas de Figaro” de W. A. Mozart. Ha actuado frecuentemente con diferentes grupos de jazz en ciudades como Tallin, Tartu, Viljandi, Estocolmo y Madrid. Asimismo ha trabajado durante tres años en el Conservatorio Georg Ots de Tallinn como pianista acompañante de cantantes de jazz. Desde 2013, durante dos años ha sido pianista de la Orquesta Nacional de Estonia, bajo la dirección de los maestros Neeme Järvi, Olari Elts, Toomas Vavilov, Arvo Volmer y Paul Mägi.

Gustavo Gini, compositor y pianista presenta en concierto su último CD “Nativo”
Nov 8 @ 9:00 pm

“Nativo significa natural, local, original, nacido. Este álbum nació del deseo de grabar la música que escribí desde que comencé a garabatear notas en las partituras con mi lápiz, hasta hoy, que ahora escribo usando el teclado y la computadora. Es hora de un nuevo renacimiento, una nueva ciudad, Cagliari, después de Buenos Aires y Madrid, una nueva vida: mi hijo Lorenzo. También se habla de dar a luz un disco. Todo esto me mueve al «nativo». Parece que no tuve otra opción. «Nativo» es un álbum para piano con obras escritas desde 1989, de 16 años, hasta hoy. Casi un viaje de 30 años en el que he viajado todo tipo de música, tocando el piano solo y acompañado, ya sea la llamada música «clásica», como la «popular». Las obras irradian influencias de la música folclórica argentina y el tango, música clásica y contemporánea, música de cine (con la que he trabajado durante casi 20 años), así como música brasileña, rock y jazz, estas influencias siempre estuvieron presentes. Es la síntesis de la música que he escuchado, tocado y estudiado toda mi vida, encarnado en el piano, mi fiel compañero. Espero que sea tan buen compañero para quien lo escucha como para mí”. Gustavo Gini

Gustavo Gini, pianista y compositor (1972, Buenos Aires, Argentina)
Comienza a tocar el piano a los 6 años con su padre y continúa luego en el Conservatorio Municipal “Manuel de Falla” de Buenos Aires, de donde egresa como “Profesor Superior de Piano”. Continua sus estudios en la “Academia Liszt” De Budapest. A su vez estudia composición y realiza diversos cursos de arreglos y dirección orquestal entre Brasil, Argentina, EEUU y Hungría. Se ha presentado en diferentes salas de Buenos Aires, tales como el Salón Dorado del Teatro Colón y Centro Cultural Recoleta entre otras y ha realizado diversas giras por Asia, Europa y América, tanto en el ámbito clásico como con el tango y la música latinoamericana.

Colabora como pianista, arreglador y compositor para la “Orquesta de la Mancha” (España), el “Sonor Ensemble” de Madrid y de diferentes grupos de tango “Tango XXI”, “Tango Grúa”, “The New Urban Tango” en Madrid y “Sin Rumbo” orquesta minimal de tango argentino y “Tango x 3” en Cagliari.  Desde 2001 se dedica a la composición, arreglos y producción musical de películas, series de Tv, cortometrajes y documentales en Argentina, España, EEUU e Italia. Compuso la música de las obras de teatro “La resurrección de Hamlet”, “Té de reinas”, “Nero Tango” y “Essere Gramschi” estrenadas en Buenos Aires y Cagliari y de la película “Condon Express”, los documentales “Buscando el paraíso” y “Paolina era la madre di Giulia” y diferentes cortometrajes para Argentina, España e Italia.

Trabajó como orquestador, pianista y productor musical en mas de 50 bandas sonoras de películas como “El secreto de sus ojos” (ganadora del OSCAR a la mejor película extranjera), “La Fuga” ,”Apasionados”, “La educación de las hadas” (ganadora del GOYA a la mejor canción original), “Las manos”, “Los Girasoles Ciegos”, “Che, un hombre nuevo”,“Los ojos de Julia”, ”Di que si”, “Triage”, “Zipi y Zape y el Club de la Canica”, “Al final del túnel”, “Koblic”, ” Neruda” (aclamada en Cannes), “Loving Pablo”, “Life Itself” y en series para TV española, Netflix y Fox como “La señora”, “Gran reserva”, “Hispania”, “Hospital Central”, “Gran hotel”, “Isabel”, “La catedral del mar”, “Tiempos de Guerra”, “Watership Down”, “Alta mar” y “Sitiados” entre otras.
www.gustavogini.com

Nov
9
Sab
«No Sabes lo que quieres» Un método para descubrirlo, dirigido por Coké Busto
Nov 9 @ 10:30 am – 1:30 pm

En una mañana, descubrirás:

• Qué es lo que realmente quieres
• Cómo puedes acercarte día a día a conseguirlo
• Una guía para saber si vas por buen camino

Para poder conseguir tus deseos, antes debes poder definirlos con claridad y rotundidad. ¿Cuántas veces has conseguido algo que querías, para darte cuenta de que no te satisface tanto como pensabas? ¿Cuántas veces has perseguido deseos que otros querían para ti? En este taller aplicaremos una técnica específica para averiguar lo que deseas y tener la motivación necesaria para conseguirlo.

Taller recomendado para personas que:

• No tienen claro lo que quieren
• Lo que han conseguido no les satisface
• Creen que saben lo que quieren pero no encuentran la motivación para perseguirlo
• Les cuesta decidir qué camino tomar

Coké Busto es Coach Transpersonal, experta en Desarrollo Personal mediante técnicas innovadoras y profundas que consiguen resultados.

Estrategias para conseguir objetivos personales, laborales y mucho más
Nov 9 @ 5:30 pm – 9:00 pm
Ephymera Camerata presenta «La tierra de Alvargonzález» Un romance de Antonio Machado
Nov 9 @ 8:00 pm

La Tierra de Alvargonzález, Un romance de Antonio Machado puesto en música por Isidro Gambarte
para contralto, tenor, coro mixto (SATB) y piano, dirigido por Mª José Sánchez-Guzmán

“La tierra de Alvargonzález” es un romance que Antonio Machado dedica a Juan Ramón Jiménez en su obra “Campos de Castilla” (1912). Basándose en una leyenda que le fue relatada durante su estancia en Soria, Machado nos habla de codicia, maldiciones y justicia divina, ambientado en la España rural de principios de siglo XX. Sobre este texto, el músico navarro Isidro Gambarte compone en 2013 la obra vocal del mismo título, escrita para contralto, tenor, coro mixto (SATB) y piano, de una duración aproximada de 75 minutos. En esta representación contamos con la proyección simultánea del texto mientras se canta, para facilitar al público una completa comprensión del drama. Para poder representar esta obra se constituye el grupo “Ephymera Camerata”, integrado por Carmen García (contralto), Jesús Panadero (tenor), Carmen Sánchez-Guzmán (piano), coro de cámara de 11 voces y Jorge Cebrián (proyecciones). La dirección musical corre a cargo de María José Sánchez-Guzmán.