Agenda completa de actividades

Jun
20
Jue
Charla gratuita “Descodificación Biológica” con Marta Menéndez
Jun 20 @ 6:30 pm – 8:30 pm

¿Por qué nos enfermamos? Porque no hemos sido capaces de liberar el estrés en los momentos vividos con una alta carga emocional negativa.
La Descodificación Biológica escucha cuál es la manera específica de vivir los eventos para comprender el estrés que se ha vivido y ayudar a canalizarlo de una manera respetuosa y alineada con nuestro cuerpo.

¿Te interesa saber más? ¡No te pierdas nuestra CONFERENCIA GRATUITA en #MADRID!

📅 20 de junio a las 18.30 h
📍 Espacio Ronda
👩‍🏫 Marta Menéndez
🎟 Entradas gratuitas en http://bit.ly/CharlaMAD2006

Concierto de Sanación Sonora – Los Elfos del Sonido y Terapeutas Invitados
Jun 20 @ 9:00 pm

PRIMERA SANGHA DE SANACIÓN SONORA
Celebración del solsticio de verano
Jueves 20 de junio, 21.00 h.
Espacio Ronda Madrid
Entrada 12 euros

Una sangha es una congregación de personas en torno a un propósito común. Con motivo de celebración del solsticio de verano, los asistentes podrán disfrutar en un mismo espacio, un concierto de sonidos ancestrales, junto a terapias energéticas. Las ondas de sonido se irán expandiendo por el espacio, mientras potencian el trabajo de los terapeutas, que irán facilitando técnicas para mejorar el estado de bienestar de los asistentes durante el viaje.

LOS ELFOS DEL SONIDO: Brahonain (Gongs, instrumentos ancestrales y mandalas de voz) / Carmen Tomé (violín) / Maike Bosselmann (Gongs y terapia con diapasones)
TERAPEUTAS INVITADOS: Feel Lyd, Lenguaje de la Luz / Lucía Sánchez, Reiki / Kathleen Vega, EFT / Carla Seivane Garcia, Magnified Healing

Jun
21
Vie
Taller básico para todas las edades de pintura en acrílico
Jun 21 @ 5:00 pm – 7:00 pm

Precio 45 euros.( material incluido, pinceles,lienzo,pintura, mandil pintado a mano) Duración; 2 horas

Aprenderás cuales son los tipos de lienzos y como prepararlo para pintar.
Veremos cuales son los colores primarios y como utilizarlos para hacer colores secundarios y terciarios, donde desarrollaras la sensibilidad artística y nos pondremos manos a la obra para que pintes tú mismo un cuadro abstracto que te llevaras a casa.
NO NECESITAS CONOCIMIENTOS DE PINTURA, te daré  las herramientas para comenzar en las artes plásticas.

Reserva tu plaza
Belkys San Luis
Artista Plástico
@el_taller_de_titas
movil: 677676654

Concierto de Cuencos de Cuarzo con Ana Isabel Gallego
Jun 21 @ 7:30 pm

Los cuencos de cuarzo actúan en nosotros por el principio de resonancia.
Nuestro organismo está emitiendo frecuencias, que cuando se alteran por factores como la alimentación , el estrés, medioambientales, psicoafectivos, etc., éstas se alteran, produciendo un desequilibrio en nuestros sistemas.

Una sesión de Sonido con los Cuencos de Cuarzo permite ir corrigiendo, ajustando la vibración a la frecuencia más coherente, en este caso la de los Cuencos.

Los Cuencos de Cuarzo resuenan con nuestro organismo por el Sílice, pues nosotros tenemos Sílice también, sobre todo en los huesos, en las uñas, y en todo el tejido conectivo, por eso a nivel orgánico, resonamos más con el cuarzo.
Los antiguos Vedas, nos hablan de un poder de transmisión de información de hasta 3000 veces en los cristales de cuarzo, por eso es muy importante, a la hora de asistir a una Sesión de Cuencos Cuarzo que la persona que lo da sea un terapeuta experimentado, con conocimiento de cada una de las frecuencias que está trabajando, hacia donde van dirigidas, así como que los Cuencos estén preparados para emitir la frecuencia que dirigirá el terapeuta de una manera consciente, pues como cualquier cristal, éstos emitirán también la energía del terapeuta que está ofreciendo la sesión.
El efecto de la forma de onda que emite el sonido de los Cuencos, permite sincronizar los dos hemisferios cerebrales, logrando así un gran efecto terapeútico, llegando a un estado de ondas Alfa de meditación profunda.
En los Conciertos de Cuencos de grupo, el Sonido irá dirigido a un equilibrado de los chakras y los cuerpos energéticos de forma muy general, pero muy beneficiosa.
En las Sesiones terapéuticas individuales con Cuencos el efecto será más personal, pues me permitirá detectar las frecuencias que hay que equilibrar en la persona en cada momento, logrando un mayor beneficio, con múltiples efectos muy beneficiosos para todos los aspectos del Ser.
Traer agua a las Sesiones de sonido, permite que ésta recibe las frecuencias de Sonido, logrando unas hermosas cristalizaciones del agua, en agua hexagonal, lo que nos aportará después al beberla orden y coherencia, pues el agua contiene memoria, como bien nos mostraron los estudios de Masaru Emoto o la Memoria del agua de Luc Montagnier.
En Krystal Esmeralda, ofrecemos terapia con Sonido, Conciertos de Cuencos de Cuarzo, tanto grupales como individuales, Retiros intensivos de sonido de fin de semana, elixires vibracionales preparados con los Cuencos de Cuarzo, de todo ello te podremos informar y responder a cualquier duda sin ningún compromiso.

Conferencia “En el Asombro de la Sombra”
Jun 21 @ 7:30 pm – 9:00 pm

Jorge Gil Henao: acababa de terminar su carrera de médico cirujano cuando se quedó completamente ciego, circunstancia que cambió por completo su vida y provocó en él una transformación interior que le llevó a estudiar Medicina Bioenergética y Medicina Tradicional China y a interesarse por la curación chamánica. Imposibilitado para ejercer la medicina tal y como le había sido enseñada buscó otras formas. Hoy este médico invidente se dedica a enseñar a la gente a ver con otros ojos y a tratar -con sorprendente éxito- numerosas patologías.

“Si quieres cambiar la humanidad… Cambia el ESTADO.
Si quieres cambiar el ESTADO… cambia la familia.
Si quieres cambiar la familia… CAMBIA TÚ”.

Jun
22
Sab
Taller Supera tus limitaciones y recupera tu poder personal
Jun 22 @ 9:30 am – 6:30 pm

☀️El objetivo del taller es aprender a reconocer y gestionar pensamientos, sentimientos, emociones y conductas que nos provocan desequilibrio emocional y nos obstaculizan en nuestra vida así como gozar de una autoestima sana.

👉 Programa
✨Aprende a identificar, gestionar y soltar emociones y sentimientos que te bloquean: vergüenza, culpa y victimismo.
Vuelve a ser el protagonista de tu vida.
✨Identifica creencias, patrones de conducta y pensamientos limitantes transformándolos en potenciadores.
Co crea tu realidad.
✨ Toma consciencia de tu propio valor personal,
tu autoconcepto.
Atrévete a descubrirte: ÁMATE.
✨ Se trabajarán prácticas con técnicas seleccionadas.

¿Para quién es este taller?
🍀Aquellas personas que se sientan estancadas, bloqueadas o quizás desmotivadas.
🍀¿Sientes que no eres dueño de tu vida? ¿Te cuesta materializar tus sueños?
🍀 ¿Sientes malestar emocional y no sabes que te pasa?
🍀 Quieres herramientas para seguir con tu desarrollo personal.
🍀 Sientes que has perdido la fe y la confianza en ti.
🍀 Vives en una continua auto desaprobación.
🍀 ¿Te cuesta encontrar la paz, el equilibrio y la alegría en tu día a día?💗Si te sientes identificad@, te espero el sábado 22 para acompañarte en un viaje hacia tu interior, donde podrás identificar, soltar y transformar aquello que te limita y no te permite llevar la vida que sueñas y mereces, descubriendo el gran potencial que esta dentro de ti, esperando que lo reconozcas.

Solo cuando nos conocemos, nos respetamos y aceptamos, es cuando podemos AMARNOS INCONDICIONALMENTE 💗

💫Facilitadora:
💜Monica Sanchez Sainz
Licenciada en pedagogia, Master en dirección de ventas, Curso superior de coaching, Experta en coaching, inteligencia emocional y PNL, 8 niveles de Inteligencia emocional, Reiki, Lectora de Registros Akasicos y otras terapias alternativas.

✍️ Información y reservas:
monica@monicasanchez.org
620 41 77 86

💲 Aportación 55€
Descuento 5€ para quienes se inscriban antes del 2 de Junio.
Precio especial 50€ para las personas que vengan con acompañante.

🚄Ubicación
Centro Espacio Ronda.
Calle Ronda Segovia, 50.28005 Madrid.
Metro: Puerta Toledo.

💜Todo lo que somos, es el resultado de lo que hemos pensado💜
(Buda)

Seminario “Alquimia Emocional”
Jun 22 @ 10:00 am – 7:00 pm

La tare del ser humano es descubrir el alquimista interior que le permite convertir una cosa en otra totalmente diferente. En la alquimia, como una profunda transformación interior, deja de ser lo que eres para convertirte en lo que es.

Concierto de Música Clásica de India
Jun 22 @ 8:00 pm

Yvan Trunzler, maestro de canto dhrupad
Jorge Lozano, pakhawaj
Carlos Guerra, bansuri
Tokuko Nakamura, tampura

La música clásica de India tiene su base en el canto. La voz surge cuando se canta OM. Todos los instrumentos de India tienen su origen en el canto. Om nos abre el corazón y nos conecta con la energía universal. Los Ragas son melodías, que crean estados anímicos y tienen una progresión melódico-rítmica constante, desde un comienzo de búsqueda interior hasta un clímax final. La música de Ragas es por tanto tradicional y también clásica. Raga comienza con una introducción (Alaap), seguida por una frecuencia rítmica (Jod) y un final (Jhala) del Bansuri. Después se interpreta una composición con el acompañamiento del Tabla y se improvisan melodías y ritmos de modo continuo, basándose en la composición. Hay solos de ambos instrumentos y se termina tocando muy rápido hasta el clímax final.

Yvan Trunzler lleva 37 años en el camino del Dhrupad. De 1978 a 1979, Yvan se asentó en Benarés (India) para comenzar su aprendizaje con Sri Ritwick Sanyal, profesor de la Universidad y uno de los principales eruditos y promotores del Dhrupad a nivel internacional. En 1981, tras haber conocido a sus maestros, los legendarios Ustad Fariduddin (voval) y Mohiuddin Dagar (Rudra Vina) se unió a ellos en Bhopal en su Centro de Estudios de Dhrupad en 1986. Entre 1990 y 1995, tras la muerte de Ustad Zia Mohiuddin Dagar, vuelve a vivir en Delhi y Bhopal, adquiriendo poco a poco el nivel profesional, uno de los pocos occidentales que lo han conseguido.

Carlos Guerra, bansuri, de origen español, viaja en 1983 a India y Nepal. Comienza a estudiar Bansuri con el maestro nepalí Sri Ram Hari Gurung, estudiando la música clásica del norte de la India: Raga (base melódica) y Tala (base rítmica). En 1988 se traslada a Nueva Delhi (India) y continua sus estudios en la prestigiosa escuela Gandharva Mahavidyalaya con el maestro Sri Harsh Wardhan. En España comienza sus giras musicales en el año 1991. Ha tocado por toda España e impartido cursos de bansuri y seminarios de voz. Toca generalmente música clásica del norte de India además de contribuir con su talento en conciertos de músicas del mundo, cantos de mantras, flamenco, jazz e improvisación.

Jorge Lozano, pakhawaj, nacido en Madrid, comienza su actividad musical con la guitarra en el área del rock, el jazz y el flamenco, mientras aprende el cajón y otras percusiones de forma autodidacta. Continúa con la percusión clásica en Neopercusión, donde descubre la percusión india. Aprende la percusión karnática en la Ganesh Tala Vadya Vidialaya de Chennai (Sur de La India) con la familia Vinayakram, con quienes colabora como guitarrista y percusionista en diversos espectáculos y grabaciones. En Benarés, Norte de La India, aprende la percusión indostaní con el maestro de tabla Issuar Lal Mishra y el maestro de Pakhawaj, Pandit Sri Kant Mishra.

Tokuko Nakamura, tampura, de origen japonés, aprende canto clásico de India desde hace unos veinte años con sus maestros Sri Ram Hari Gurung en Nepal y Sri I.S. Bawra en India. Además lleva varios años haciendo un trabajo de investigación con la música folklórica tradicional de su país (Minyo) y melodías populares Japonesas, fusionándolas con la Música de India y también con otros géneros musicales, Flamenco, Blues. Imparte también clases y cursos de voz en Japón y en España.

Jun
23
Dom
Taller “Mini Cuenco” con Makiko Kitago
Jun 23 @ 11:00 am – 2:00 pm

Estiramiento Emocional mediante la Voz
Mini Cuenco
“La Hoguera de la Voz”

Voz femenina: Domingo 23 de junio 2019
Voz masculina: Domingo 30 de julio 2019
11:00 – 14:00 / Madrid

QUIERO PARTICIPAR
619 817 637
(whatsapp escrito o deja mensaje de voz)

Liberar tu Voz, liberar tu Ser.
Estiramiento Emocional en la Voz (El Cuenco) pretende despertar las emociones ocultas mediante la voz y vivirlas en plenitud, sin evadirse y sin justificar. Al trabajar desde la zona baja del tronco, (el Cuenco) la voz puede vibrar en otra cualidad, se conecta con el Ser que habita en la profundidad.

El Cuenco – que es la zona de la pelvis principalmente – ejerce como un gran mortero que procesa los sentimientos hasta transformarlas en el deseo de expresar. La voz va ganando su elasticidad para poder decir todo lo que sentimos, y nos ayuda a digerirlo, a integrarlo y a empoderarnos.

Con la disciplina y la voluntad, logramos una expresión contundente y libre…

“La Hoguera de la Voz”
Daremos el marco adecuado para descubrir, observar y liberar todo lo que asociáis con este termino, “La hoguera de la Voz”. Si eres de la voz femenina, aprovechar la energía de San Juan, de este día tan especial para trabajar lo que significa “la hoguera” par el cuenco, que es la caldera de la expresión. Aunque las voces masculinas, vais a estar un poco desfasados de la fecha, confío en que también podáis desarrollar vuestra hoguera interna.

Grupo Reducido (máximo 8 personas)
Vamos en grupo pero mi atención va a cada persona. De modo que puedo ajustar las pautas y que podáis identificar vuestra voz en los ejercicios dentro del grupo, pero sin quedar demasiado descubierta. A la hora de expresar las sensaciones, permite a que el turno ruede con fluidez y que toque un tiempo suficiente para todos.

Indicado para
Personas que han sentido un “tilín” con el título de la actividad. Con dificultades de “encender la caldera” para expresarse, o hacerlo de forma adecuada. Solo que físicamente puede ser algo cansado, así que tener capacidad de al menos poder bailar un rato a gusto. Edad, a partir de 20.

Filosofía
Tipo de trabajo que realizamos es muy diverso y siempre teniendo en cuenta el cuerpo, que es la cuna de la voz. Hay ejercicios sobre el suelo, utilizando las pelotas de distintas texturas y de tamaños, para abrir las posibilidades sensoriales desde el cuerpo y traspasar esta experiencia sobre la voz. Trabajo de intercomunicaciones, para ver in situ dónde está la llave del bloqueo y adentrar en el contenido psiquico, dar una respuesta sónica para que pueda liberarlo a través de la voz… A veces utilizamos la voz para liberar la voz.

Creamos un ambiente amable y cálido para que todos los sentimientos que están ocultos puedan tener espacio-tiempo, lo necesario para ser expresado. Los demás de dedica a escucharlo con calma y respeto e integrarlo en el Cuenco con todo lo que hace sentir. Es un acto de constar “el derecho a decir y ser escuchado”, por tanto es, simbólicamente, “el derecho a existir y ser amado”. La voz es una alquimista de símbolos. Así creamos una situación en el que nos sentimos con ese derecho, a poder sonorizar lo que sientes sin juicio, poder sentir que “vibras” con tu verdad.

Fechas: 23 (voz femenina) y 30 (voz masculina) de junio 2019.
Horario: el 11:00 – 14:00 (puntualidad japonesa. Tenéis que llegar un cuarto de hora antes para “situarse”)
Lugar: Espacio Ronda Madrid (Ronda de Segovia 50. metro Puerta de Toledo)
Precio: 55€. Incluye: tarea previa con voz grabado + taller + atención individual post taller con voz grabado.
*Atención presencial post taller opcional (si vemos que es necesario) 40€.
Imparte: Makiko Kitago
Contacto: 619 817 637 (whatsapp o deja mensaje de voz) / makikokitago@gmail.com /facebook: makiko kitago

*Para apuntarse al taller, es imprescindible saber manejar el whatsapp

Cómo inscribir:
contactar conmigo y después abonar la cuota del taller a la cuenta que facilitaré a la contestación.
La inscripción se cierra el día 15 para la voz femenina y 22 para la voz masculina. Si en ese momento no reúne los participantes (mínimo 6) se suspende y en ese caso, se devolverá la cuota.

Taller básico para todas las edades de arte vitral
Jun 23 @ 11:00 am – 1:00 pm

Precio 55 euros Material incluido ( mandil pintado a mano, pinturas, cuadro en vidrio con su marco) Duración 2 horas.

El objetivo del taller es aprender a elaborar un cuadro en vidrio que te llevaras a casa pintado por ti. Obtendrás todos los conocimientos para que después puedas pintar floreros, copas, vasos, espejos, cristales. En el taller te daré las herramientas, donde daremos vida a los colores y luz al vidrio.
Reserva tu plaza
Belkys San Luis
Artista Plástico
@el_taller_de_titas
móvil: 677676654

Concierto de Castañuelas
Jun 23 @ 1:00 pm

Teresa Laiz con la intervención de sus alumnos
Domingo 23 de junio 2019, 13:00 h, Auditorio Espacio Ronda Madrid
Un programa variado de música clásica y española donde las Castañuelas son el instrumento solista: Bach – Mozart – Shostakovich – Minkus – Vives – Chueca – Giménez – Montesano – Lara – Nin – Gardel – Beltrán – Almagro
Entrada 10 euros

Un concierto poco habitual, donde las Castañuelas actúan como instrumento solista e interpretan no sólo música española y popular sino también música clásica (Mozart, Bach, Shostakovich), con partituras para castañuelas compuestas por la concertista Teresa Laiz. Los asistentes comprobarán que las castañuelas no sólo sirven para acompañar a las danzas sino también para hacer música, con un grado de dificultad técnica comparable a la de cualquier otro instrumento musical. Teresa Laiz viene acompañada de sus alumnos de la Escuela de Arte Flamenco y Danza Española “Amor de Dios” de Madrid.
Alumnos participantes: Paloma Aguado, Josefina Albújar, Conchi Alonso, Elvira Alonso, Carmen Benayas, Doris Calvo, Marisa Colomo, Carmen Dieste, Marta Casas, Ana Corsín, Asunción Fernández, Carmen Fernández, Jesús Fernández-Caballero, Mª Paz García, Eugenia Gimeno, Carmen Gracián, Montserrat Herrero, Mar Iglesias, Lucía López, Daniel Martín, Lourdes Molina, Julia Ocaña, Mara Peñil, Ana Mª Pérez, Luz Ruiz, Mavi Sánchez, Carmen Serrano, Sol Sivit, Ana Isabel Turga, Irene Valcárcel, Gracia Vicente.

Teresa Laiz
Bailarina, Profesora, Compositora y Concertista de Castañuelas. Directora/Fundadora del Festival Internacional de Castañuelas. Miembro del Consejo Internacional de la Danza CID – UNESCO. Miembro de la Orquesta Sinfónica y Coro JMJ (Madrid) y de la
Orquesta Internacional de Directores de Orquesta (OIDO). Estudios de Dirección de Orquesta y Banda. Licenciada en Filología Inglesa. Cursos de Doctorado en Lingüística. Máster en Dirección de Personal (ICADE).

Nacida en Madrid (1966), comenzó a tocar las castañuelas hace más de 30 años por su formación en Danza Española. Estudió de la mano de grandes maestros como Víctor Ullate, Ana Mercedes, Rafael de Córdoba, Candela Soto, La Tani, El Farruquito, Juan Carlos Lérida, Belén Maya. Su experiencia profesional se centró fundamentalmente en el Baile Español y el Flamenco hasta el 2003. Después, realizó diversos espectáculos sobre Lorca fusionando el teatro, la música, la danza y las castañuelas.

En el 2005, conoció al Maestro José de Udaeta, quien le hizo descubrir el apasionado mundo de las Castañuelas de Concierto y con quien posteriormente compartió escenario en varias ocasiones. Teresa Laiz comenzó su carrera como solista de castañuelas en el 2006 componiendo sus propias partituras de Castañuelas y ofreciendo conciertos con un repertorio clásico, español y popular, donde se destaca la pasión y el virtuosismo.

Posee una amplia experiencia en el mundo de la enseñanza, siendo profesora de Ballet Clásico, Danza Española, Danza Creativa, Bailes de Salón, Flamenco y Castañuelas desde 1987 en diferentes centros y en su propia escuela. Actualmente, es profesora de Castañuelas de Concierto y Técnica de Danza con Castañuelas en el prestigioso Centro de Arte Flamenco y Danza Española “Amor de Dios” de Madrid.

Ha actuado en radio, cadenas de tv (Rai Tv, Canal Nord Catalunya Televisió, TV Costa Brava, Canal 4 Mancha Centro, Castilla y León TV -CyL, TVE2, Telecinco, TVE1, Cuatro TV, Telebari, Antenna Sud), salas y teatros en Madrid, Ávila, Barcelona, Salamanca, Valladolid, Albacete, Zamora, Girona, Huelva, Málaga, Italia y Francia; en festivales como el Festival Internacional de la Porta Ferrada de Sant Feliu de Guíxols (en varias ocasiones), Festival des Articulés en Le Cheylard (Francia), Festival Internacional de Castañuelas, Festival Catalunya Contra el Cáncer; acompañada de diferentes formaciones musicales desde en solitario, dúo (piano & castañuelas/guitarra & castañuelas), cuarteto de cuerdas, banda municipal de música u orquesta sinfónica.

Discografía como concertista solista de castañuelas, “Repicando el Alma” (2007). Colabora en otras grabaciones discográficas con cantantes como Santi Vendrell en “Parlem-ne” 2008 (Tema 2: “El temps de les cireres”) Editorial L’Indi Music y con el dúo “Els que canten” -Pere Bahí y Pep Rodríguez- en “Canciones del comer y del beber” 2010.

Teresa Laiz en sus conciertos desvela un aspecto cultural español muy arraigado a la vez que desconocido, pues las castañuelas no actúan como mero acompañamiento sino como instrumento solista, con partituras escritas por la propia concertista, interpretando tanto música clásica (Rébel, Vivaldi, Bach, Scarlatti, Haydn, Boccherini, Mozart, Beethoven, Rossini, Strauss…), española (Bizet, Chueca, Giménez, Albéniz, Granados, Larregla, Vives, Falla, Soutullo…), catalana -sardanas, habaneras, tradicional catalana (E. Morera, Els Groullers, Els Montgrins …), jazz, flamenco, pop o popular de diferentes países.

Actualmente, ofrece conciertos, master class, cursos presenciales y online de Castañuelas de Concierto y de Castañuelas en el Flamenco, realiza nuevas composiciones de partituras de castañuelas, continúa con la publicación de los siguientes volúmenes de su Método de Castañuelas y dirige, desde su fundación en 2009, el Festival Internacional de Castañuelas (F.I.C.), primer y único festival en el mundo dedicado en exclusiva a las castañuelas en todas sus facetas, donde se interpretan diferentes estilos de música y danza: clásica, española, flamenco, danza barroca, bolera, jotas, folklore, jazz, oriental, popular de todos los países y números cómicos teatralizados.

Asimismo, ha finalizado los estudios de dirección de orquesta en la Escuela de Dirección de Orquesta y Banda del Maestro Navarro Lara.

Recientemente, funda y dirige la Orquesta O.I.R. (Orquesta de Instrumentos Raros), así como la Asociación ConCierto Toque de Castañuelas y organiza la inminente formación del Coro de Castañuelas de Madrid.

Publicaciones: Método de Castañuelas Teresa Laiz, Vol. 1 (de venta en Amazon.com)
Más información: www.teresalaiz.com info@teresalaiz.com

Programa
ORCHESTRAL SUITE Nº 2 IN B MINOR, BWV 1067: VII Badinerie – J. S. Bach (1685 – 1750)
DIVERTIMENTO Nº 17, EN RE MAYOR, K334: III Minueto – W. A. Mozart (1756 – 1791)
WALTZ Nº 2 – D. Shostakovich (1906 – 1975)
DON QUIXOTE: Variación de Kitri, Act I – L. Minkus (1826 – 1917)
DOÑA FRANCISQUITA: Fandango – A. Vives (1871 – 1932)
AGUA, AZUCARILLOS Y AGUARDIENTE: Pasodoble – F. Chueca (1846 – 1908)
EL BATEO: Preludio – F. Chueca (1846 – 1908)
EL PATINILLO – G. Giménez (1854 – 1923)
TANGO ADAGIO [Albinoni: Adagio] – G. Montesano (1955)
GRANADA – A. Lara (1897 – 1970)
El VITO: Cantos Populares Españoles – Joaquín Nin (1879 – 1949)
TOMO Y OBLIGO: Tango – C. Gardel (1883 – 1935)
ENCARA NO HO SÉ: Pasodoble – Miquel Beltrán del cd “amb arrels” de Els Groullers
EL CORDOBÉS: Pasodoble – F. Almagro (1911 – 2007)
JOTA DEL CRIBERO: Tradicional castellana – Cd “Castilla y León: a nuestro aire” de Quercus
SEVILLANAS (Me casé con un enano/ Perdóname / Un amasquito / No me conviene) – Varios

Música Clásica de India – Maestro Guruji Pt. Devashish Dey
Jun 23 @ 1:00 pm

Música Clásica de India: Concierto Vocal (Khayal) con el Maestro Guruji Pt. Devashish Dey
Acompañado por Jayantika Dey, cantante, ganadora de concursos vocales junior a nivel nacional
Dra. Ragini Sarna, cantante, Directora de Shilpayam, Escuela de música de Varanasi
Domingo 23 de junio, 13.00 hrs.
Espacio Ronda Madrid (Sala Azul)
Entrada gratuita, aforo limitado, imprescindible reserva

Ven a celebrar el Día Internacional del Yoga con un concierto único. Conoce al maestro del canto vocal dela India, estilo khayal, Maestro Guruji Pt. Devashish Dey.
Organizado por www.pranayoga.es

Canto hindi Guruji: https://www.youtube.com/playlist?list=PLq0Yv_SlMG8p_WBdFvJwO3jHSNO84sMZo

Agrupación artística “El Bastidor” presenta “Aconteceres”
Jun 23 @ 8:00 pm

Bastidor es un proyecto multidisciplinar en donde creadores de la danza, del traje, del dibujo y de la música dialogan entre sí para alimentar sus obras.Estos artistas presentan sus obras a través de eventos que pueden incluir performance de música y danza, instalaciones, exposiciones de traje, dibujo y charlas.

El proyecto Aconteceres, hablamos de un viaje evolutivo; un camino que todo ser humano emprende a lo largo de su vida hasta vincularse y experienciar el infinito. En este viaje vamos transitando o habitando distintas escenas que nos acercan a esa experiencia de lo sagrado o innombrable. Lo expresaremos en tres mundos mediante una performance emocionante con contenidos previstos algunos y otros improvisados.

Elena de Frutos, traje
Patricia Gimeno, danza
Rafael Villeta, pintura
Daniel Salamanca, música

Elena de Frutos, mi creación es el resultado de un proceso continuado de búsqueda, hacia la forma pura, desde una arquitectura humana, donde cada paso se enlaza con el siguiente en base a la experiencia, y la comprensión, la visión del mundo y de mi. Encuentro diferentes propuestas a través de la forma y el color como medio de expresión y comunicación. https://elenadefrutos.org/

Biografía: Me desarrollo y trabajo en el ámbito del diseño, el arte (creo colecciones de ropa, especializada en Alta Costura y en obra plástica), y la formación (he impartido cursos de Moda para el Corte Inglés y clases de diseño en el titulo propio
y grado de moda de ESNE, Escuela Universitaria de Diseño, Innovación y Tecnología, centro adscrito a la Universidad Camilo José Cela).

Patricia Gimeno, la danza para mí es una liberación del cuerpo. Es la expresión del mismo sin premeditación. Es seguridad personal. Disfrute. Es presente. Es conexión mente- cuerpo, el reflejo de la luz interior de cada ser, la esencia personal de cada uno.

Biografía: Intérprete y pedagoga de danza contemporánea internacional cuyo trabajo se centra principalmente entre España y Alemania. Formada en danza, licenciada en psicología por la UCM y graduada el master en pedagogía de la danza contemporánea de la Universidad HfMDK de Frankfurt am Main.

Rafael Villeta, Mark Rothko dijo: Una pintura no se basa en la experiencia, es una experiencia.
Dibujo expresiones de cuerpos en movimiento, gestos espontáneos de vida. Mis temas son
la danza, la anatomía y la fugacidad. En mi hacer creador, diría que concluyo una pieza cuando ha cambiado de dirección suficientes veces. Necesito suficientes fracasos para que las pérdidas den lugar a una ganancia. Se trata de un proceso en continua improvisación y accidente que necesita inevitablemente mi presencia y escucha.

Biografía: Licenciado y postgrado en Bellas Artes en la Universidad Complutense de Madrid. En
lo humanista también completé formaciones en Focusing y en Proceso Corporal integrativo. En el trabajo soy artista gráfico (dibujante, diseñador gráfico y estampador digital) y facilitador de movimiento consciente (ahora en la Federación de tenis de Madrid).

Concierto Meditativo con María Gracia y Prem Shindhu “Mágicos Deseos”
Jun 23 @ 8:00 pm – 9:00 pm

Acompáñanos en este concierto que nos prepara para recibir esta noche mágica de San Juan, en la que nos liberaremos de todo lo que no necesitamos en nuestra vida y así hacer espacio para todas las Bendiciones que están por venir.

A través de los Cuencos Tibetanos, de cuarzo,
Tambor chamánico, pirámide musical de cuarzo y otros instrumentos ancestrales, con la Meditación guiada de los 5 deseos, nos conectaremos con la energía de luz y amor del Universo para la materialización de nuestros sueños.

Te esperamos con el CORAZÓN

*PREM SINDHU Y MARIA GRACIA*

*PREM SINDHU*
Terapia de sonido (Cuencos Tibetanos, de cuarzo, Tambor chamánico, pirámide musical de cuarzo y otros instrumentos ancestrales)
Terapia Energética Espiritual
Canalizadora
Medium
Terapia de duelo

*MARIA GRACIA*
Maestra Reiki
Terapeuta del Cabello (Registros del Cabello)
Terapia Energética (Canalizadora)
Pintora
Escritora
Contacto: 675146156
maria.gracia.cardos@gmail.com

Gracias Gracias Gracias

Jun
24
Lun
Campamento de Verano en Inglés
Jun 24 @ 8:00 am – Jul 26 @ 4:00 pm
Jun
25
Mar
El cambio de Paradigma con Beatriz Gómez Acebrón
Jun 25 @ 7:30 pm – 9:00 pm

Está ocurriendo. Estamos cambiando de paradigma.

Es algo que nos atraviesa, nos zarandea y nos despierta.

Entramos en otra frecuencia mucho más elevada.

Estamos descubriendo otras maneras de vivir la realidad y de crearla. Es el siguiente paso al que nos dirigimos. Algunas personas lo notan antes y otras después, pero el salto es inevitable.

¿Quieres profundizar más, comprender y compartir todo esto con personas que lo sienten como tú?

Entonces te espero el martes 25 de junio.

Hablaremos de este maravilloso cambio y compartiremos experiencias, y se facilitarán herramientas para vivirlo con la máxima Paz y presencia posible, con los brazos muy abiertos para a aceptar todo lo que nos trae.

India – Conferencia y presentación del Viaje con Patricia Paulo “Siguiendo los pasos de Buda”
Jun 25 @ 7:30 pm – 8:30 pm
Jun
26
Mie
Coloquios “La importancia de la Conciencia” con Alvaro Ayllon
Jun 26 @ 7:30 pm – 9:00 pm

El miércoles 26 de junio, de 19:30 a 21:00 hrs, impartiré coloquios que te harán reflexionar sobre la importancia de la consciencia dónde poner la atención el autoconocimiento y los beneficios del método Gestalt. Si posteriormente estás interesado en iniciar un proceso, allí te daré la información pertinente, precios, periodicidad y los distintos tipos de modalidades terapéuticas. El coste de los coloquios son 5 €.

¿Acaso ponías en duda todo tu potencial?

¡Te espero!

Emails: alvaro.ayllon1980@gmail.com / info@gestaltexplora.com

Web: www.gestaltexplora.com

Presentación del curso “Fundamentos del Canto Dhrupad” La Música Clásica de la India y El Yoga de la Voz
Jun 26 @ 8:00 pm

Presentación de Curso:
FUNDAMENTOS DEL CANTO DHRUPAD, LA MÚSICA CLÁSICA DE LA INDIA Y EL YOGA DE LA VOZ

Entrada libre hasta completar el aforo
OFRECIDO POR EL MAESTRO DE CANTO DHRUPAD YVAN TRUNZLER
Acompañado por Jorge Lozano Cabrero (percusión Pakhawaj)

Explicación de las Técnicas
Comprensión del Raga en su aspecto melódico y rítmico.
Presentación de los contenidos del curso que dará comienzo en Espacio Ronda a partir de Septiembre 2019

Yvan Trunzler lleva 37 años en el camino del Dhrupad. De 1978 a 1979, Yvan se asentó en Benarés (India) para comenzar su aprendizaje con Sri Ritwick Sanyal, profesor de la Universidad y uno de los principales eruditos y promotores del Dhrupad a nivel internacional. En 1981, tras haber conocido a sus maestros, los legendarios Ustad Fariduddin (voval) y Mohiuddin Dagar (Rudra Vina) se unió a ellos en Bhopal en su Centro de Estudios de Dhrupad en 1986. Entre 1990 y 1995, tras la muerte de Ustad Zia Mohiuddin Dagar, vuelve a vivir en Delhi y Bhopal, adquiriendo poco a poco el nivel profesional, uno de los pocos occidentales que lo han conseguido.

Recital de piano con Daniel del Pino “Listz & Mozart”
Jun 26 @ 8:00 pm

Daniel del Pino, piano

Programa
Liszt, Dos estudios de concierto: Murmullos en el bosque, Danza de los gnomos
Liszt, Rapsodia Española
Mozart, Sonata en Si bemol mayor KV. 333: Allegro / Andante cantabile / Allegretto
Liszt, Après une lecture du Dante

Daniel del Pino es uno de los pianistas españoles de mayor relevancia internacional. Su actividad concertística le ha llevado por todo el mundo, actuando en las salas más prestigiosas de toda Europa (Salle Gaveau de Paris, Bulgaria Hall de Sofia, Ateneo G. Enescu de Bucarest, Teatro de la Maestranza de Sevilla, Auditorio Nacional de Madrid, Auditori de Barcelona, Auditorio de Zaragoza, Teatro Arriaga de Bilbao, Palau de la Música de Valencia, Auditorio Manuel de Falla de Granada, Teatro Verdi de Terni), Marruecos, Túnez, todo Oriente Medio, Gabón, Brasil, México, Colombia, Guatemala, Taiwan (National Concert Hall de Taipei), Japón, Australia y Estados Unidos (Carnegie Hall de Nueva York).

Daniel del Pino nació en Beirut, Líbano en 1972. Empezó sus estudios musicales en Rabat (Marruecos), continuando su formación en el Real Conservatorio Superior de Música de Madrid, la Universidad de Yale y la Southern Methodist University de Dallas (ambas en Estados Unidos). Sus profesores han sido Marisa Villalba, Julián López-Gimeno, Peter Frankl y Joaquín Achúcarro. Ha sido profesor de piano en el Conservatorio Profesional de Música “Jacinto Guerrero” de Toledo y en la actualidad es profesor en Musikene (Conservatorio Superior de Música del País Vasco). Sus conciertos han sido retransmitidos por Radio 2 Radio Nacional de España, RTVE, ABC Classical de Sydney, SWR 2 (Stuttgart, Alemania), Televisión Nacional de Taiwan, Televisión de Rumania, Radio Televisión de Morelia (México), NPR de Estados Unidos (Radio Nacional Pública), WGBH de Boston, WFMT de Chicago, y las radios de Libreville y Dallas. Ha grabado los estudios de Chopin y Goyescas de Granados, para el sello Verso, el disco “Live in Villa San Lorenzo” con el contrabajista italiano Alberto Bocini (NBB Records), un monográfico sobre García-Abril junto al Cuarteto Leonor y José Luis Estellés, “No Seasons” junto a Ara Malikian y la Orquesta de Cámara Non-Profit, un disco dedicado a Kapustin con primeras grabaciones de su concierto para dos pianos y percusión, junto a Ludmil Angelov y Neopercusión, “Looking back over Chopin” (grabado y presentado en el Museo Thyssen-Bornemisza en Madrid) junto al saxofonista, clarinetista y flautista Andreas Prittwitz. Más recientemente grabó el disco “W Sonatas” junto al violinista Vicente Cueva con música de Jorge Grundman.