Agenda completa de actividades

Jun
25
Lun
Campamentos de verano ActOut
Jun 25 – Jul 27 Todo el día
Jul
11
Mie
Conferencia-meditación Tántrica “Tantra la pasión de Amar”
Jul 11 @ 7:30 pm – 9:00 pm

Con Mª Ángeles Molina
Facilitadora de Tantra Blanco.

Entrada libre y gratuita hasta completar aforo.

CONTENIDOS:

Tantra dice: respira profundamente, relaja todo tu cuerpo y mantén la mente en silencio, es un encuentro entre los dos amantes, desde la mirada, la presencia y el tacto, no intentes demostrar nada, abandona el ego y conecta con tu presencia, con tu esencia y deja que el otro sienta tu corazón, no hay nada que temer, suéltate, confía y entrégate a la experiencia tántrica de amor y éxtasis.

En esta charla, la ponente explicará desde su experiencia que es Tantra, una forma de vida milenaria, basada en la sanación emocional, la entrega total desde el corazón y la pasión hacia tu pareja o amante. Se enseñará que diferencias hay entre Tantra blanco y Tantra  rojo, y como a través de la respiración unida y sincronizada con la pareja, se puede llegar a estados altos de conciencia e infinito placer.

También se explicará como identificar si tienes algún bloqueo emocional que impide que la energía fluya en la unidad de pareja, y como desbloquearlo.

Al inicio de esta charla se guiará una meditación, de presencia y conexión con tu corazón.

Mas Información:
Web.: www.tantraconangeles.com
Correo: tantraconangeles@gmail.com

Jul
12
Jue
Taller “Como evitar que el orgullo y el enfado afecten a tus relaciones”
Jul 12 @ 6:00 pm – 7:30 pm

¿Eres capaz de hablar con otra persona con la que no estás de acuerdo sin enfadarte?

El orgullo es la fuerza en tu interior que quiere que las cosas se hagan a tu manera, necesitas tener razón para sentirte seguro, para sentirte valorado, para sentirte reconocido.
El problema es que esto genera luchas, el orgullo genera peleas y confrontaciones, cualquier pelea la genera el orgullo, cualquier conflicto bélico siempre es generado por el orgullo.
El orgullo se despierta cuando interactúas con tu círculo cercano, con las personas que más amas y las que más te aman a ti.

¿Te compensa tener este clima dentro de tu familia o con tu pareja?

Te presentaremos una técnica extraordinariamente eficiente para el manejo de las emociones, esta novedosa técnica conjuga lo mejor de oriente y occidente sobre el desarrollo mental y emocional.

Con ella aprenderás a ser totalmente autónomo en el manejo de tus emociones.

Método Romanowski. Cuerpos en armonía: equilibrando los aspectos físico, mental, emocional y espiritual.
Jul 12 @ 7:30 pm – 9:00 pm

El Método Romanowski es una terapia físico-mental que combina la respiración con presión en puntos musculares específicos. Permite a la persona liberar memorias de eventos vividos, acumuladas en forma de traumas, miedos y conflictos que le impiden vivir una vida plena y satisfactoria. Este trabajo se dirige a disolver esos obstáculos, favoreciendo cambios inmediatos y efectivos en los aspectos físico, mental, emocional y espiritual.

Sesiones individuales del 11 al 13  y  del 16 al 18 de Julio.
Taller intensivo de formación 14 y 15 de Julio.

Información y reservas (Javier)  629 30 38 45  o  javier.quiromasaje@gmail.com

“Cuentos líricos” Recital de Ópera y Zarzuela
Jul 12 @ 8:00 pm

Obras de Mozart, Delibes, Dvorak, Saint Saens, Puccini, Offenbach, Barbieri, Guerrero, Lorca, Granados, Fernández Caballero, Giménez y Penella

María José Carrasco, Soprano
Eva Marco, Mezzosoprano
Laura Vázquez, Piano

Programa
Primera parte
Dúo Sull’aria (Las Bodas de Fígaro) – Mozart / Porgi amor (Aria de la Contessa de Las Bodas de Fígaro) – Mozart / Ah chi mi dice mai (Aria de Donna Elvira de Don Giovanni) – Mozart / Dúo de las flores (Lakmé) – Delibes / Canción a la luna (Aria de Rusalka) – Dvorak / Mon coeur s’ouvre a ta voix (Aria de Dalila de Samson et Dalila) – Saint Saens / O mio babbino caro (Aria de Lauretta de Gianni Schicci) – Puccini / Tu che di gel sei cinta (Aria de Liu de Turandot) – Puccini / Dúo Butterfly-Suzuki (Madama Butterfly) – Puccini

Segunda parte
Barcarolla (Los cuentos de Hoffman) – Offenbach / Canción de Paloma (El Barberillo de Lavapiés) – Barbieri / Romanza de Sagrario (La rosa del Azafrán) – Guerrero
Tres morillas y jaleo – Lorca / Amor y odio – Granados / Canción andaluza – (Romanza de Antonelli de El dúo de la Africana) – Fernández Caballero / La Tarántula (La Tempranica) – Giménez / Habanera de Don Gil de Alcalá – Penella

María José Carrasco, soprano lírica. Nacida en Madrid. Estudia Grado Superior de canto en el Centro Superior de Enseñanzas Musicales Katarina Gurska con Milagros Poblador. Ha estudiado técnica vocal con Alicia Nafé, Tatiana Melnychenko y Joan Cabero entre otros. Ha recibido clases magistrales de Elisabete Matos, Alicia Nafé, Carmen Solís, Diego D’Auria y Francisco Gutierrez. Estudia repertorio lírico con Manuel Burgueras. Ha cantado como solista en galas líricas y conciertos en teatros y centros culturales de Madrid (Teatro-Auditorio de San Lorenzo de El Escorial, Real Coliseo Carlos III, Teatro de la Antigua Mina, Teatro Prosperidad, Teatro Jose María Rodero…) y otras ciudades españolas (Teatro de Rojas de Toledo, Auditorio de Altea, Teatro Canónigos de La Granja, Teatro de Villanueva de Castellón, Teatro Auditorio de Casas de Ibáñez,…). Ha interpretado personajes de ópera como musetta de La Bohème o Mercedes de Carmen en conciertos y montajes líricos y de zarzuela como Carolina de Luisa Fernanda o la marquesita de El Barberillo de Lavapiés. Ha sido soprano solista en oratorios como Magnificat y Gloria de Vivaldi, Misa Brevis de Haydn, Requiem de Mozart o Requiem de Verdi. Ha cantado fragmentos de musicales (Sonrisas y lágrimas, My fair Lady, Grease) en numerosos conciertos. Pertenece a la Asociación Meridiano Cultural participando como solista en sus montajes con orquesta (Verdi músico y hombre, El Barberillo de Lavapiés, Händel, el Orfeo del siglo XVIII y Antología de la Zarzuela). También participa en coros de ópera y zarzuela, habiendo cantado en montajes escénicos como La Traviata, Carmen, L’Elisir d’amore o Rigoletto y en conciertos como Grandes coros de ópera o diferentes Antologías de la zarzuela. Docente de canto, es profesora de la escuela de música de Meridiano Cultural y también imparte clases a nivel particular. Es fundadora del Grupo Lírico Mordente y Strings 8 desde donde promueve y realiza numerosos conciertos.

Eva Marco, comienza sus estudios con amable díaz, maestra de canto en el Conservatorio de música de Arturo Soria en Madrid. Sus estudios superiores de canto, en el Centro Superior de Enseñanzas Musicales Katarina Gurska de Madrid, los dirige Milagros Poblador con quien perfecciona su técnica. Realiza estudios de dirección coral, estilística vocal y técnica vocal con Carlos Espinosa, Enzo Spatola, Virginia Prieto y Josefina Arregui . Trabaja repertorio con Manuel Burgueras. Forma parte del trío Mamma Diva. Con este último ha grabado 3 cds de música contemporánea y cross over, actuando en Barcelona, Madrid, Granada, etc. Realiza participaciones operísticas en Carmen de Bizet en el papel de Mercedes, Flora Bervoix de La traviata , 2ª dama de La flauta mágica”, Berta en el Barbero de Sevilla etc… de su repertorio de oratorio cabe destacar: Petite messe solennelle de Rossini , novena sinfonía de Beethoven, Requiem de Faure, misa mib mayor de Schubert, Requiem de Mozart,etc. Presenta en 2018 un espectáculo como solista de la orquesta de pulso y púa de la Universidad Complutense de Madrid. Con la compañía mencionada estrena la zarzuela cubana María la o, de ernesto lecuona y los espectáculos lírico- antológicos Esta música que llevo dentro y Mozart y Salieri. Debuta el rol de cherubino en junio de 2018 con la agencia italiana de representación de artistas Concert Opera Agency Artist Media Management, bajo la dirección de Francesco Mancuso y María Voronkova. En agosto debutará como Suzuki en una producción de Madama Butterfly con Camerata Lírica de España, así como Maddalena de Rigoletto en el mes de octure de 2018, ambos son rol debut.

Laura Vázquez, piano. Graduada en Piano en el Centro Superior de Enseñanzas Musicales Katarina Gurska , donde ha estudiado con Mariana Gurkova. Obtiene el título de Grado Profesional de Piano en el Conservatorio Profesional de Música de Segovia en 2013 con la profesora Elsa Antuña. De su labor profesional destaca su estancia como profesora de piano en el Kathmandu Jazz Conservatory (Nepal, 2012); su colaboración anual desde 2013 en el Campus MusicaCy y como profesora de piano en L’ Atelier de musique (Madrid, 2013). Actualmente es profesora de piano en el Colegio Las Naciones (Madrid). Es integrante del trío Música Tempus y colabora con agrupaciones como la coral Ágora (Segovia) y el Coro de Mujeres Entredós (Madrid). De entre los reconocimientos en el ámbito de la música destaca el primer premio en el “II International Competition for best Performance of the London European Masterclass 2012” celebrado en la Royal School of Music y en el Steinway Hall de Londres; Mención honorífica en la modalidad música de cámara en el concurso “Jóvenes Intérpretes” (Caja Segovia, 2012); Primer Premio en el concurso de Piano “Hazen Castilla y León” (2007 y 2008), finalista del concurso “Dipromusic” 2012 y primer premio en el concurso de Música de Cámara Rookie Chamber Music (2016).

Jul
13
Vie
“Las Plantas de los Dioses” Visión Transpersonal
Jul 13 @ 7:30 pm – 8:30 pm

Plantas medicinales, onirógenos, enteógenos… En muy diferentes culturas del mundo se ha conocido el efecto sanador y amplificador de la conciencia del reino vegetal. Chamanes, alquimistas, médicos, sanadores, sacerdotes, han sabido cómo emplear el potencial espiritual de las plantas para acceder a niveles cada vez más elevados de salud, armonía, comprensión y compasión.

La sociedad actual, sin un sentido de trascendencia, ha perdido la conexión y el respeto con el mundo natural  y, por tanto, ha perdido el propósito y contexto sagrado en el que se enmarcaba este tipo de prácticas, por lo que sus efectos pueden ser nulos o incluso contraproducentes.

En esta conferencia nos adentramos en la parte más sutil de los Reinos de la Naturaleza investigando en diferentes tradiciones y escuelas de sabiduría el cómo y el por qué las plantas sagradas o plantas de poder han colaborado durante milenios en el despertar y la sanación del ser humano. Desde los Misterios de la Grecia Clásica hasta las Tradiciones Ancestrales de América, desde la Mística Hindú hasta las Mujeres Sabias de Europa, haremos un recorrido histórico para entender cual era el objetivo y las claves que permitían un contacto real y una estrecha colaboración del Hombre y Mujer de Conocimiento con los Espíritus Elementales de las plantas al servicio de la conciencia.

Con Maite Pardo Sol: Investigadora de los niveles de la conciencia desde su juventud. Vivió desde edad temprana una emergencia espiritual espontánea difícil de gestionar en la vida cotidiana hasta que encontró el trabajo evocado con Estados Ampliados de la Conciencia a través de la Respiración Pneuma. Iniciada en Chamanismo Esencial por Juan Ruiz Naupari, coordina en Europa el proyecto solidario “Inkarri” con sacerdotes y sacerdotisas de la Gran Nación Q´eros de Cuzco, Perú. Enamorada de las tradiciones ancestrales de américa y los cultos mistéricos europeos, investiga la aplicación de su conocimiento antiguo en el desarrollo personal y las psicoterapia. Forma parte del staff internacional de Pneuma Insitute, ofreciendo sesiones individuales de sanación y consultoría, y ofreciendo cursos y conferencias en Europa y América.

Entradas: 693 778 253, hispania@pneumainstitute.org
– Anticipada: 10 €
– El mismo día de la conferencia: 15 €.

El Retiro de Chamanismo Esencial y Estados Ampliados de Conciencia este año será del 7 al 12 de Agosto en Lisboa y la formación en Pneuma Transpersonal Training comienza en septiembre en Madrid.

Conferencia “La Cábala – Los secretos de la mente y el cuerpo a través del árbol de la vida”
Jul 13 @ 7:30 pm – 9:00 pm

Desde hace muchos siglos, los cabalistas han sido conocedores del funcionamiento del ser humano desde el punto de vista del cuerpo y la psique. La Cábala y el Árbol de la vida son un valioso pozo de sabiduría que desentraña los secretos que se esconden tras el diseño del Hombre, lo que nos da un mapa y una importante herramienta para el autoconocimiento personal. Nos explica el significado del equilibrio físico, mental y emocional, del origen de las enfermedades, desequilibrios, bloqueos y como se podrían evitar, incluso curar.
En este encuentro vamos a ver como está relacionado todo dentro de nuestro cuerpo y psique desde el punto de vista de la Cábala, las interconexiones, los canales donde fluye la energía y la manera de conocer si estamos en equilibrio o nos estamos desviando de nuestra perfección; lo que nos lleva a pensar que todo desequilibrio es fruto de nuestra ignorancia acerca de quienes somos realmente.

Homenaje a Duparc: “De Eros y Tánatos, Eros y Psyqué”
Jul 13 @ 8:00 pm

Mónica Luz, soprano y directora artística – Matías A. Noisel, tenor – Luis Gustavo Prado, piano

Elena Juárez, creativa audiovisual – Mario de Vicente, dirección de escena

Henri Duparc (1848-1933) llevó al grado de excelencia la “mélodie française”: el lenguaje impresionista compartido con muchos de sus coetáneos, más la sensibilidad propia y sabiduría en la composición y selección de los poemas. Es un milagro el poder disfrutar de estas canciones puesto que el carácter “hipersensible y perfeccionista” del mismo compositor le llevó a destruir la mayor parte de sus obras; éstas se pudieron salvar gracias a sus amigos cercanos que las tomaron y editaron a escondidas del mismo Duparc. El presente montaje escénico utiliza el lenguaje onírico, psicológico y espiritual que tanto marcó la vida y obra del compositor; hilvanadas las piezas en el contexto existencial y los arquetipos de “Eros y Psiqué”, “Eros y Tánatos”, el compositor y su amada, la creación y la destrucción… en una ensoñación que nos hace salirnos del tiempo lineal y asimilar esta belleza por todos los sentidos directo al corazón. Es más que un concierto, es una performance llena de vida, arte y sentimiento.

PROGRAMA
PIANO SOLO, “A las estrellas” / “La Vague et la Cloche” texto de François Coppée (1842-1908) / “L’invitation au voyage” texto de Charles Baudelaire (1821-1867) / “Lamento” texto de Pierre Jules Théophile Gautier (1811-1872) / “Chanson triste” texto de Henri Cazalis (1840-1909) / “Sérénade florentine” texto de H. Cazáis (1840-1909) / “Romance de Mignon” por Víctor Wilder (1835-1892) [una adaptación], basado en el texto “Mignon” de “Wilhelm Meisters Lehriahre” de J.W. von Goethe (1749-1832) / “Le galop” texto de René-François Sully-Prudhomme (1839 – 1907) / “Au pays où fait la guerre”, texto de P.J. Théophile Gautier(1811-1872)

“Testament” texto de Armand Silvestre (1837-1901) / “Soupir” texto de R.F. Sully-Prudhomme (1839-1907) / “Le manoir de Rosemonde” texto de Robert de Bonnières (1850-1905) / “Phydylé” texto de Charles Marie-René Leconte de Lisle (1818-1894) / “Serenade” texto de Gabriel Marc (1840-1931) / “Extase” texto de Henri Cazalis (1840 – 1909) / “La fuite” texto de P. J. Théophile Gautier (1811-1872) / “La vie antérieure” texto de Charles Baudelaire (1821-1867) / “Élégie”, texto de Texto de Thomas Moore (1779-1852)

Mónica Luz, soprano
Estudia música y canto en el Conservatorio Profesional Teresa Berganza, y consigue el Título Superior con especialidad en Teatro Lírico, en la Escuela Superior de Canto de Madrid con máximas calificaciones. Atiende a la par a Cursos Internacionales de especialización de Canto, Interpretación y Repertorio como IVAI en Puerto Rico con profesionales del Metropolitan de NY, en NY con profesores de Julliard, Academie International de L’Éte de Niza y Summer Music Summer School en UK, y otros seminarios tanto en España como en el extranjero de otras ramas artísticas como el teatro, la danza contemporánea y técnicas de circo. Otros estudios en su haber son la Danza Española en el Conservatorio Arenal de Madrid y Licenciaturas en Derecho, Económicas y Marketing en ICADE y recientemente Master en Educación Musical por la Universidad Internacional de la Rioja. Durante varios años fue miembro de la Compañía Lírica Española, cantando en Antologías, Zarzuelas y Opera en los títulos más conocidos del repertorio. Ha ofrecido recitales en toda España con estrenos y conciertos como en el Auditorio Nacional y el Auditorio Manuel de Falla entre otros, y es elegida también para participar en los conciertos de clausura de los Festivales de Verano de IVAI y la Academia Internacional de Niza en repetidas ocasiones; varias veces en Tyler (Texas) con su espectáculo “With Love & Lyric” y “Colors”, así como en UK con el Concierto performance “Rolling in the deep” en 2010, y 2011. En 2012 participó también en el “Festival Internacional de Úbeda” en un concierto extraordinario dedicado a Debussy y la música francesa. Ha cantado en eventos y conciertos especiales en Lepeq 2014 (París), Roma (varios en 2015) y Londres frecuentemente. Su repertorio abarca desde obras del barroco hasta piezas del siglo XX, Opera, Oratorio, Zarzuela, Lied, Canción Clásica española, francesa e italiana. Su último estreno “Misterios de lo Macabro” de Ligeti con el ensemble TMC dirigida por Vicente Uñón en las Jornadas de Música contemporánea del 2016 en Segovia. Su creatividad la lleva a incorporar elementos novedosos más allá del canto, y así algunos de sus recitales son producciones personales donde une el canto clásico, con la danza y la interpretación. Compagina su actividad artística con la docente y la dirección coral, así como master clases del repertorio clásico español en España y en el extranjero. Pueden seguir su trayectoria en su blog: www.sopranomonicaluz.blogspot.com

Matías A. Noisel, tenor
Tenor nacido en París en 1988. Comenzó sus estudios musicales a través del piano, especializándose posteriormente en el canto lírico. Tras cursar el grado profesional de canto en el Conservatorio Teresa Berganza de Madrid entró en la Escuela Superior de Canto de Madrid, donde estudia actualmente con los profesores Héctor Guerrero y Jesús de los Ríos. Ha realizado masterclases y cursos con cantantes como Celso Albelo, Carlos

Mena y Stéphanie d’Oustrac y con el compositor Lorenzo Palomo y ha trabajado con directores como Miguel Roa, Manuel Coves, Oscar Gershenshon, Pascual Osa, César Belda o Antonio Fauró. Como solista ha interpretado las cantatas 18, 100, 106 y 147 de J.S. Bach, Requiem (Mozart) y Stabat Mater (Haydn) y los roles de Eccli;co en Il Mondo della Luna (Haydn) y Gastone en La Traviata (Verdi). Ha participado a través de la ESCM y del RCSMM como tenor solista en la Fundación Juan March y en el Auditorio Nacional y en 2016 participó en el estreno mundial de la obra “Aldonza y Alonso” del compositor Lorenzo Palomo como tenor solista. Colabora habitualmente con Zenobia música y con el ensemble vocal Zenobia Scholars especializado en polifonía del siglo de oro con los que ha realizado seminarios con Eamonn Dougan y Paul Phoenix. Actualmente continúa su formación especializándose en música antigua, ópera clásica, lied y canción francesa.

Luis Gustavo Prado, pianista
Luis Gustavo Prado es compositor y pianista graduado en composición por el Curtis Institute of Music bajo la tutela de Ned Rorem, y de composición y piano con Joseph Castaldo y Susan Starr en University of the Arts en Philadelphia y del Conservatorio de Música de Puerto Rico con Héctor Ledoux. Profundiza y perfecciona sus estudios participando en cursos y clases magistrales con los pianistas Sergei Babayan, Jean-Claude Pennetier y Robert Weirich entre otros y los compositores Lukas Foss, William Bolcom, George Rochberg y Bernard Rands. Con 16 años y tras 4 años de estudios de piano, ofrece su primer recital y gana el concurso de piano Jesús María Sanromá, que lo lleva a actuar como solista en el Concierto en La Mayor K. 488 de W. A. Mozart con la Orquesta del Coro Sinfónico de Puerto Rico. Además de en su Puerto Rico natal, ha ofrecido recitales y se ha presentado como solista con diversas orquestas y grupos de cámara, en Estados Unidos, México, Francia, Canadá, España y Bélgica. Entre los galardones que ha recibido el maestro Luis Prado cabe destacar los siguientes: Charles Ives Scholarship de la American Academy of Arts and Letters (1996) Alfredo Casella Award por el Curtis Institute of Music (1995), la Susan Rose Foundation Scholarship de Carnegie Hall (1997), Steinway Piano Award por University of the Arts (1993) y Kathryn A MacPhail Piano Competition (1991). Es autor de diversas obras orquestales, operísticas y de cámara que han sido estrenadas por diversos artistas de renombre, como el tenor

Juan Diego Flórez, el pianista Gary Graffman, el director y pianista Ignat Solzhenitsyn, las mezzo-sopranos Rinat Sahúma, Nancy Fabiola Herrera y Anna Tonna, los violinistas Jennifer Koh y Jonathan Gandelsman, la oboísta Katherine Needleman y el contrabajista solista Jeremy Kurtz-Harris entre otros. Sus obras se han programado en escenarios tales como el Auditorium du Louvre en París, Carnegie Hall en Nueva York y el Kimmel Center de Philadelphia. Actualmente compagina varios y diferentes proyectos tales como la música del Café Cantante y el Réquiem Final del ballet flamenco de Rafael Estévez y Valeriano Paños, Aquel Silverio, con el Ballet Flamenco de Andalucía; una nueva producción para niños con la compañía Pekeblau así como su segunda ópera y arreglos para los Proms de la BBC.

Elena Juárez, creativa audiovisual
Profesional en el campo de las nuevas tecnologías audiovisuales. Creación de contenido multimedia y diseño. Producción y postproducción. Una amplia experiencia desde el 2008 en todo tipo de creaciones propias y junto a otros artistas tanto en España como en festivales internacionales, así como en talleres de contenido artístico y pedagógico. Pueden conocer todo su trabajo en su página personal www.elenajuarez.com

Mario de Vicente, director de escena
Director de teatro y cine, actor y profesor, con casi cuarenta años de bagaje profesional. Miembro de FETAM (Federación de Teatro Aficionado de la Comunidad de Madrid) durante décadas, llegando a ser presidente de la misma durante varios años. Profesor de teatro y director del taller de práctica escénica en el Centro Cultural Paco Rabal de Madrid de 1999 a 2010. Miembro del Jurado del Certamen Internacional de Cortometrajes Experimentales organizado por Vallecas Todo Cultura; colaborador con esta misma entidad durante años, llegando a ser el organizador del Teatro de Calle en 2006 cara a los actos conmemorativos del centenario de “El Quijote”. Como director en el grupo Alquimia Teatro ha conducido obras de gran éxito como “Los Miserables”, “West Side Story”, “Jesucristo Superstar”, “Evita”, “El Diluvio que viene”, “Annie”, “La Casa de Bernarda Alba”, “La dama del alba”, “Representando a Karin”, “En la ardiente oscuridad”, y “La Mordaza”, entre otros. Desde 2010 es Director del grupo “Lakesis Teatro”, dirigiendo obras como “El cero transparente” y “Palabras encadenadas” entre otros títulos. Es licenciado en Filología Inglesa por la Universidad Complutense de Madrid, y multitud de cursos y títulos artísticos como: Curso de Interpretación Cinematográfica impartido en la Fundación First Team; Título de Interpretación Cinematográfica por la Universidad Rey Juan Carlos; Dirección Cinematográfica en inglés en ECAM impartido por Christopher Downs; Taller de creación de estructuras dramáticas a partir de improvisaciones en el Centro Dramático Nacional impartido por Alfredo Sanzol; Taller de dramaturgia en Nuevo Teatro Fronterizo impartido por José Sanchís Sinisterra, etc…

Jul
14
Sab
“La maestría de la felicidad eres tu” Taller transformacional
Jul 14 @ 10:00 am – 2:00 pm
Taller Ho’oponopono Madrid con Maria José Cabanillas
Jul 14 @ 10:00 am – 8:00 pm

La base del taller sera Ho´oponopono;

  • ¿Por qué funciona ho´oponopono?
  • ¿Qué filosofía hay integrada en esta técnica ancestral hawaiana?
  • ¿Cómo practicar de la forma correcta?
  • Mantras de ho´oponopono y herramientas.
  • ¿Quién soy?
  • El 100% responsabilidad-¿Yo atraigo todas las situaciones, relaciones que hay en mi realidad? ¿Cómo lo hago?
  • El árbol genealógico
  • Maestros-“verdugos” y el mensaje que tienen para tí.
  • El desapego y la entrega.
  • El ego que no nos domine y evitar el sufrimiento.
  • Los miedos, es hora de superarlos con acción, ahora, ya: Acción Inspirada.
  • Leyes Universales
  • Las señales
  • La formula mágica para crear la realidad.
  • El poder de la palabra
  • Los juicios y sus consecuencias.
  • El niño interior; ¿Que es? ¿Cómo comenzar a sanar esa parte mia que representa la vida emocional?

Combinaremos teoría con práctica y haremos diferentes dinámicas.

Ho´oponopono siempre llega a nuestra vida con una precisión impecable, en ocasiones cuando el dolor nos limita e inmoviliza, como forma de ayuda para sostenernos en pie, mirar la herida de frente, sanarla, y seguir evolucionando, también para concedernos Paz, Alegría y nuestros anhelos más profundos, o algo mejor….

Por fin se abre el cielo y sale el sol…

ULTIMAS CONFERENCIAS SOBRE HO´OPONOPONO:



Constelaciones Familiares Integradoras
Jul 14 @ 10:30 am – 2:30 pm

¿Qué son las Constelaciones Familiares?
Este método es una herramienta simple y eficaz, accesible a todos, que sirve para clarificar y desbloquear una situación familiar, privada o profesional, fuente de malestar o de sufrimiento en su vida.
Cada Constelación es adaptada a las necesidades de lo que surge. A veces, por fidelidad, lealtad y amor, llevamos cargas que no nos pertenecen y que paralizan nuestra vida. En la Constelación se descubren los hilos invisibles que nos ligan y los que nos liberan. Esta herramienta ayuda a convertir las cargas en apoyo, con amor y respeto.
Con las Constelaciones Familiares Integradoras se generan movimientos sistémicos que ordenan y equilibran las relaciones, buscando en el lado de los recursos y sin escarbar en el lado de los problemas.
¿Qué se puede tratar en Constelaciones Familiares Sistémicas Integradoras?
Cualquier problemática humana: crisis, dificultades de pareja, conflictos, trabajo, duelos, fobias, alergias, salud, mala gestión financiera, etc.
Se puede trabajar con una situación concreta e igualmente se puede constelar un sueño.

¿Qué son los sueños?
Carl Gustav Jung ve en el sueño la vía real para ir al encuentro del inconsciente, es el aprendizaje sobre sí mismo, la comunicación intima con lo más profundo del ser. Es la ciencia del alma expresada en lenguaje simbólico.
Hay varios tipos de sueños: sueños de compensación, éticos, secundarios, repetitivos, etc.
Muchos de nuestros sueños son premonitorios, respuestas a preguntas que nos hacemos durante el día. Los sueños repetitivos son sistémicos, es decir que nos describen una situación en la que intervienen implicaciones con uno o varios sistemas (familia, pareja, trabajo etc).

Michel Rogiers-Boen es formador en Constelaciones Familiares y diplomado en Constelaciones Familiares y Sistemicas metodo Bert Hellinger por la Université Européenne Jean Monet.

Inscripciones e Información: 637 533 902michel.rogiers@yahoo.com

Debussy “Amor y desamor, por un trío y un actor” [Concierto Cancelado]
Jul 14 @ 8:00 pm

Concierto cancelado por motivos de fuerza mayor.

Jul
15
Dom
Diagnóstico mediante el Sistema Etnomédico de Estimulación Homeostática
Jul 15 @ 10:00 am – 2:00 pm
Concierto Meditativo GONG & HANDPAN
Jul 15 @ 8:30 pm

Vikrampal Singh, gongs, cuencos, flautas
Antonio Lorenzo, handpan-bell

Vikrampal Singh. Terapeuta de sonido (Escuela de Edición Mental, 2016), profesor internacional de Kundalini Yoga y Gong (Gong Training con Don Conreaux, Tom Soltron y Mehtab Benton), Sungazing (Yoga Solar según Hira Ratan Manek), Licenciado en Ciencias Económicas y Empresariales, profesor de la Universidad Pontificia de Comillas (1990-2014), formado en Desarrollo Personal y Terapia Sistémica, Triformación Social y Antroposofía. Voluntario en unidad de Paliativos en Fundación San José (2016). Más información www.vikreative.es

Antonio Lorenzo. “Como músico multi-instrumentista centro mi trabajo en la conexión sonido-cuerpo, investigando los efectos de la música en cuerpos estáticos y cuerpos en movimiento. Desde el sonido del handpan, a las texturas de sonidos digitales, desde la analógica de guitarra y bajo, a la acústica del piano y la voz, cada sonido es una puerta abierta por la que se expresa el espíritu, y para cada cuerpo que la recibe es una oportunidad de expresión de su espíritu. Llevo años colaborando con compañías de danza, profesoras de yoga, organizando conciertos meditativos (Conciertos Onírcos), y sesiones de danza libre (Sesión Onírca y Ecstatc Dance) y espresión corporal (danza contemporánea, contact improvisación, butoh).”
Más información: https://laescucha.org/

Jul
17
Mar
Charla informativa “¿Qué significa escuchar nuestro cuerpo y cómo lograrlo?”
Jul 17 @ 5:00 pm

Inscripciones: https://www.descodificacionbiologica.es/conferencias-2/#jornadas

Teléfono: (+34) 93 412 71 00
Whatsapp: (+34) 636 29 46 29

Jul
19
Jue
Constelaciones Familiares con Francisca Ruiz Ramírez
Jul 19 @ 6:00 pm – 9:00 pm

Un trabajo de conocimiento interior y liberación a través de esta herramienta que permite avanzar y mejorar en todas las facetas de la vida.

Con las Constelaciones Familiares se puede trabajar cualquier tema o situación: pareja, maternidad, profesión, economía, bloqueos, situaciones difíciles, enfermedades, accidentes… cualquier tema que sientas que es importante trabajar, abriéndote a la energía que se mueva en el momento de constelar y que guía también en el tema que haya de trabajarse ese día.

Cuentos e historias en mis talleres: Los cuentos forman parte también de mi camino. Por ello, en cada taller de Constelaciones Familiares comparto con todos mínimo un cuento que narro con mucho cariño. Cuentos para alimentar el corazón y seguir creciendo.

Con FRANCISCA RUIZ RAMÍREZ
Consteladora, Conferenciante, Formadora y Narradora de cuentos e historias.

Información completa y detallada de los talleres:
http://www.franciscaruizramirez.com/constelaciones_familiares.php

VÍDEO donde explico en qué consisten las Constelaciones Familiares:
https://www.youtube.com/watch?v=1R6EAr7MSYI&t=1356s

Más vídeos en mi canal de youtube:
https://www.youtube.com/c/franciscaruizramirez-videos

PRECIO TALLER:
• 50€ constelar
• 10€ solo representar
(Precio del taller completo).
Si la persona decide constelar, el precio de 50€ incluye su constelación y representar en el resto de constelaciones y trabajos.
Para quien decida solo representar habría de abonar 10€ y será representante en las constelaciones y trabajos que se realicen en todo el taller.
DESCUENTO: 5€ representar,  si has constelado o representado conmigo en el mismo mes o dentro de los dos meses anteriores.

Para RESERVAR, puedes enviar un email a contacto@franciscaruizramirez.com
También puedes contactarme a través del móvil:
690 37 39 14 (disponible a través de whatssap)

¡Bienvenidos! Francisca

Recital de Piano con Adrián Rincón
Jul 19 @ 8:30 pm

Adrián Rincón

Es titulado en Enseñanzas Profesionales de piano clásico por el Conservatorio Profesional de Música de Salamanca y actualmente cursará el segundo año del grado superior de Dirección orquestal y coral en la Escola Superior de Música de Catalunya (ESMUC) teniendo como profesores a Salvador Brotons (dirección de Orquesta) y Johan Duijck (dirección coral). Ha compuesto algunas obras de música de cámara, para piano y para cuarteto de cuerda, (entre otras formaciones) y ha sido arreglista para determinadas agrupaciones musicales. Lleva tocando el piano desde los cinco años. Ha tocado en espacios como el “Centro Cultural Miguel Hernández” de Madrid, el “Conservatorio Profesional Ángel Barja” de Astorga, el “Conservatorio Profesional Ataúlfo Argenta” de Santander y el “Casino de Salamanca”, entre otros espacios. En el ámbito de la música moderna, también ha trabajado como teclista y arreglista con grupos de diversos estilos y estudia producción musical de forma autodidacta.

Programa
J. S. Bach: Del clave bien temperado, Preludios BWV 847, BWV 853 y BWV 867
L. van Beethoven: Sonata patética
S. Rachmaninov:
Preludio en do sostenido menor OP. 3 número dos / P
Preludio en sol menor OP. 23 número 5 (pasodoble)
C. Debussy:
Preludio La muchacha de los cabellos de Lino
Preludio nº 12 Minstrels

Jul
20
Vie
“Soltando lastres” Cómo podemos aprender a perdonar y vivir más livianos
Jul 20 – Jul 21 Todo el día
Las damas de la canción árabe: un homenaje a Umm Kulzum, Fairuz y Asmahan
Jul 20 @ 8:30 pm

Con la cantante siria Linda Al Ahmad y la dirección musical de Hames Bitar

“Las Damas de las Canción Árabe” es un concierto de homenaje a tres figuras incuestionables de la cultura musical árabe contemporánea: Umm Kulzum, Fairuz y Asmahan. Contando con la extraordinaria voz de la cantante siria Linda Al Ahmad y bajo la dirección musical de Hames Bitar.

Integrantes
Linda Al Ahmad: voz
Hames Bitar: laúd árabe y dirección musical
Luis Taberna: percusión
Kaveh Sarvarian: nay y flauta
Salman Mubarak: contrabajo

Jul
21
Sab
Concierto de Merecimiento
Jul 21 @ 8:00 pm – 9:00 pm

Bienvenidos a este concierto de Merecimiento, donde nos hemos inspirado en las maravillosas enseñanzas de Louise L. Hay
Sentimos que era una manera de seguir practicando las frases y afirmaciones positivas, que ella enseño con el Poder de Usted puede Sanar su vida, conocido en el mundo entero.

Vamos a conectar con las pautas negativas, e ideas que puedan estar limitando nuestra vida. Entraremos en una reprogramación del subconsciente, para que entren nuevas y renovadas ideas.

Es hora de sentirnos libres y sobre todo merecedores de todo lo mejor.
Deseamos que con el mágico sonido de los Cuencos Tibetanos y la Meditación guiada de Merecimiento, entres en la relajación profunda, para sentir que se libera la tensión y conectar en un espacio de apertura y receptividad, de merecimiento.

Cada momento es un nuevo comienzo. Es por esto que te esperamos con el Corazón en este concierto, donde se abre una nueva visión para ti.
¡Ven y compruébalo!

Los Beneficios del sonido y la meditación son múltiples:
Mejora el sistema inmunológico
Reduce la ansiedad y el estrés
Equilibra los hemisferios cerebrales (estimulando las ondas alfa) y las células del sistema nervioso central, para templar la agitación.
Ayuda alcanzar estados de conciencia más elevados, mayor claridad y armonía.
– Facilita conectar con la alegría y la inocencia
del niño/a interior.
Aumenta la Felicidad.

*Maria Gracia*
* Maestra Reiki. Canalizadora
* Terapeuta del Cabello (Registros del Cabello)
* Terapia Energética
* Pintora y Escritora.
Contacto: 675146156
maria.gracia.cardos@gmail.com

*Prem Sindhu*
* Terapia de sonido (cuencos tibetanos y otros
instrumentos ancestrales)
* Terapia energética espiritual
* Canalizadora
* Médium