Agenda completa de actividades

Jun
26
Mie
Presentación del curso “Fundamentos del Canto Dhrupad” La Música Clásica de la India y El Yoga de la Voz
Jun 26 @ 8:00 pm

Presentación de Curso:
FUNDAMENTOS DEL CANTO DHRUPAD, LA MÚSICA CLÁSICA DE LA INDIA Y EL YOGA DE LA VOZ

Entrada libre hasta completar el aforo
OFRECIDO POR EL MAESTRO DE CANTO DHRUPAD YVAN TRUNZLER
Acompañado por Jorge Lozano Cabrero (percusión Pakhawaj)

Explicación de las Técnicas
Comprensión del Raga en su aspecto melódico y rítmico.
Presentación de los contenidos del curso que dará comienzo en Espacio Ronda a partir de Septiembre 2019

Yvan Trunzler lleva 37 años en el camino del Dhrupad. De 1978 a 1979, Yvan se asentó en Benarés (India) para comenzar su aprendizaje con Sri Ritwick Sanyal, profesor de la Universidad y uno de los principales eruditos y promotores del Dhrupad a nivel internacional. En 1981, tras haber conocido a sus maestros, los legendarios Ustad Fariduddin (voval) y Mohiuddin Dagar (Rudra Vina) se unió a ellos en Bhopal en su Centro de Estudios de Dhrupad en 1986. Entre 1990 y 1995, tras la muerte de Ustad Zia Mohiuddin Dagar, vuelve a vivir en Delhi y Bhopal, adquiriendo poco a poco el nivel profesional, uno de los pocos occidentales que lo han conseguido.

Recital de piano con Daniel del Pino “Listz & Mozart”
Jun 26 @ 8:00 pm

Daniel del Pino, piano

Programa
Liszt, Dos estudios de concierto: Murmullos en el bosque, Danza de los gnomos
Liszt, Rapsodia Española
Mozart, Sonata en Si bemol mayor KV. 333: Allegro / Andante cantabile / Allegretto
Liszt, Après une lecture du Dante

Daniel del Pino es uno de los pianistas españoles de mayor relevancia internacional. Su actividad concertística le ha llevado por todo el mundo, actuando en las salas más prestigiosas de toda Europa (Salle Gaveau de Paris, Bulgaria Hall de Sofia, Ateneo G. Enescu de Bucarest, Teatro de la Maestranza de Sevilla, Auditorio Nacional de Madrid, Auditori de Barcelona, Auditorio de Zaragoza, Teatro Arriaga de Bilbao, Palau de la Música de Valencia, Auditorio Manuel de Falla de Granada, Teatro Verdi de Terni), Marruecos, Túnez, todo Oriente Medio, Gabón, Brasil, México, Colombia, Guatemala, Taiwan (National Concert Hall de Taipei), Japón, Australia y Estados Unidos (Carnegie Hall de Nueva York).

Daniel del Pino nació en Beirut, Líbano en 1972. Empezó sus estudios musicales en Rabat (Marruecos), continuando su formación en el Real Conservatorio Superior de Música de Madrid, la Universidad de Yale y la Southern Methodist University de Dallas (ambas en Estados Unidos). Sus profesores han sido Marisa Villalba, Julián López-Gimeno, Peter Frankl y Joaquín Achúcarro. Ha sido profesor de piano en el Conservatorio Profesional de Música “Jacinto Guerrero” de Toledo y en la actualidad es profesor en Musikene (Conservatorio Superior de Música del País Vasco). Sus conciertos han sido retransmitidos por Radio 2 Radio Nacional de España, RTVE, ABC Classical de Sydney, SWR 2 (Stuttgart, Alemania), Televisión Nacional de Taiwan, Televisión de Rumania, Radio Televisión de Morelia (México), NPR de Estados Unidos (Radio Nacional Pública), WGBH de Boston, WFMT de Chicago, y las radios de Libreville y Dallas. Ha grabado los estudios de Chopin y Goyescas de Granados, para el sello Verso, el disco “Live in Villa San Lorenzo” con el contrabajista italiano Alberto Bocini (NBB Records), un monográfico sobre García-Abril junto al Cuarteto Leonor y José Luis Estellés, “No Seasons” junto a Ara Malikian y la Orquesta de Cámara Non-Profit, un disco dedicado a Kapustin con primeras grabaciones de su concierto para dos pianos y percusión, junto a Ludmil Angelov y Neopercusión, “Looking back over Chopin” (grabado y presentado en el Museo Thyssen-Bornemisza en Madrid) junto al saxofonista, clarinetista y flautista Andreas Prittwitz. Más recientemente grabó el disco “W Sonatas” junto al violinista Vicente Cueva con música de Jorge Grundman.

Jun
28
Vie
Concierto Solidario – Organizado por la Asociación AFADE
Jun 28 @ 6:00 pm
Conferencia “El Rencor y el Perdón” con Claudia Guggiana
Jun 28 @ 7:30 pm – 8:30 pm
Libera tus emociones y sana tu cuerpo (Liberación del pericardio)
Jun 28 @ 7:30 pm

LIBERA TUS EMOCIONES Y SANA TU CUERPO  (LIBERACION DEL PERICARDIO)

Anular una emocion, no la hace desaparecer.Es necesario atenderlo, ver que me esta diciendo.Cuando no nos ocupamos de la emocion, es el cuerpo fisico el encargado de mostrarnoslo a traves de un dolor o un mal-estar.
Cuando podemos ver la relacion que tienen mis pensamientos, mis sentimientos con lo que ocurre en mi cuerpo, y como corrigiendo esa emocion mi cuerpo fisico tambien responde, es cuando recuperamos nuestro poder personal y podemos elejir desde donde queremos vivir.

TU BIENESTAR ES IMPORTANTE PARA TODOS

Reestreno en Madrid “AWAKE” La Vida de Yogananda
Jun 28 @ 8:00 pm
Jun
30
Dom
Festival Bhakti Yoga con Sri Prem Prayojan Prabhu
Jun 30 @ 12:30 pm – 4:00 pm
La Melodía Perenne – Grupo de cámara “Diferencias”
Jun 30 @ 8:00 pm

“La Melodía Perenne”
un concierto del grupo de cámara “DIFERENCIAS”
Eduardo Botana, flauta travesera + Natalia Mokareva, violín
Adam Hunter, violonchelo + Ein Young Yim, piano

Programa
J.S.BACH: Largo (Arioso) BWV 1056
G.F. HANDEL: Presto (Sonata en mi m) HWV 379
J.S.BACH:  Aire de la Suite nº3 en re M,  BWV 1068  ( 1717-1723)
J. PACHELBEL: Canon en re M (finales S. XVII)
A. MARCELLO: Adagio en re m (hacia 1717)
F.  SCHUBERT: Serenata D 957 (1828)
F. CHOPIN: Preludio Op.28, nº 4 en mi m (1828)
A.G. RUBINSTEIN: Melody in F (1852)
E. ELGAR: Salut d’amour (1888)
B. GODARD: Berceuse (Jocelyn, 1888)
II
P. MASCAGNI: Intermezzo (Cavalleria rusticana,1890)
J. MASSENET: Meditation (Thaïs,1894)
C. SAINT-SAENS: Le Cygne (1886)
A. DVORAK: Humoresque Op.101, nº7 (1894)
G. FAURÉ: Romances sans paroles Op.17 (1863)
G. FAURÉ: Sicilienne Op.78 (1898)
E. GRANADOS: Epílogo (1904): Andantino spianato
E. MORRICONE: The legend of 1900 (1998): Playing Love
E. MORRICONE: The Mission (1986): Gabriel’s theme

Jul
3
Mie
“7 años en Berlín, 7 lecciones de vida” Una conferencia de María Ortigosa
Jul 3 @ 7:30 pm – 9:00 pm

Una presentación de María Ortigosa, mentora de Comunicación Efectiva.

Anécdotas de una malagueña viviendo en Berlín.
Quien haya conocido la cultura alemana sabrá que existen ciertas diferencias con respecto a la nuestra. El choque cultural es evidente. María Ortigosa comparte de manera amena y divertida situaciones que vivió en Berlín que te harán reflexionar sobre cómo afrontar la vida con más sentido.

María Ortigosa: Mentora de Comunicación Efectiva, ex-Ingeniera Industrial. Mediante técnicas de autoliderazgo y soft skills contribuye al bienestar personal y a la satisfacción laboral.

Para reservar plaza envía “ME APUNTO” a:
info@mariaortigosa.com o Whatsapp al 644189129

Jul
4
Jue
Conferencia – ¿Cómo tomar las riendas de tu salud?
Jul 4 @ 7:30 pm – 9:30 pm
Soluciones Sistémicas – Dinámicas familiares y personales con Soraya Medina Fuentes
Jul 4 @ 7:30 pm – 9:00 pm
Concierto de piano “Cantando a la Libertad”
Jul 4 @ 8:00 pm

CONCIERTO DE PIANO, UNA NUEVA CONCEPCIÓN
“CANTANDO A LA LIBERTAD”

¡Hola soy Ana María, músico de corazón! Lanzo una llamada a todos aquellos que queráis acudir a un concierto íntegro improvisado a través del piano, que no dejará indiferente. Las personas necesitan lugares de ENCUENTRO para aprender, escuchar y ser escuchados, en definitiva, para ¡recordar que SOMOS HUMANOS! De ahí que el propósito será REFLEXIONAR sobre el concepto de LIBERTAD junto al público, desde una nueva concepción vincular de interpretar y componer desde la PRESENCIA. Recordaremos símbolos, dioses, algún lugar, compositores, estilos musicales, cuentos, etc., en torno a este tema y a partir de ahí: A COMPONER A LA LIBERTAD!!! Por último, animo a los asistentes a llevar algún objeto, palabras, recuerdo, etc., que de alguna manera lo relacione con la libertad (o con la “falta” de libertad) … ¡y que la magia empiece a sonar!

Ana María Sánchez Sánchez es:
Licenciada en Historia y Ciencias de la Música (UCM), Diplomada en Maestro especialista en educación musical (UCM), Máster en Musicoterapia (Universidad VIC), Profesora de Piano (Plan 66, Conservatorio Profesional de Música Teresa Berganza), Musicoterapia en Neurorehabilitación (Neuromúsica), Técnico en comunicación no verbal – Modelo Benenzon de Musicoterapia (Isomus), Formación Método Kodaly, Yamaha, Estrellita y técnicas ARLU para músicos. Fundadora de La Casa de la Música, actualmente es miembro del ICIMM, debido a su creencia en la paz de las diferentes culturas. Como intérprete formó dúo lírico con la soprano María Esther Fernández Vieito y El Tambor Parlante (agrupación que ofrecía cuentos y experiencias didácticas musicales para familias). Como Integrante del Dúo Bisol ha compuesto junto a Hye Ryun Jung: “Caminando bajo lluvia y sol” para el Video Poema: “Espiritual”. Actualmente como integrante de A Piece of silencie Production (junto a David Luján), ha compuesto, interpretado y grabado dos discos: “Music in the Cosmos” y “Caravans of wind” https://apieceofsilence.bandcamp.com/. También ha compuesto las músicas y danzas para el libro “Música y Palabras”, de la escritora Mar Maestro, dirigido a niños de 6 y 7 años. En este momento está en proceso de terminar un trabajo musical que acompañará el reciente libro escrito por Macarena Miletich, ortofonista y sanadora humanista.

Jul
5
Vie
Conferencia “La Hermandad de la Mano Roja y el contacto extraterrestre”
Jul 5 @ 7:00 pm – 9:00 pm

Un año más, tengo el placer de anunciarte la presencia de Ricardo González en Madrid. Hará exclusivamente dos actividades, una Conferencia y un Taller.

• > Conferencia “La Hermandad de la Mano Roja y el contacto extraterrestre”

Viernes 5 de Julio de 2019, de 19 a 21h.

Una apasionante investigación sobre el origen secreto de las “Hermandades de los Andes”, su conexión con la misión de Shambhala, intervenciones extraterrestres en nuestra historia y el rol de los “lugares de contacto”.
¿Qué misterio se halla tras las manos de seis dedos?.

Aforo limitado.
Es imprescindible inscripción previa.
Inversión: 10€ la Conferencia y 60€ el taller. Si acudes a ambas, la inversión total serán 60€.
Lugar:
Espacio Ronda. Ronda de Segovia, 50. Madrid
Información y reservas:
615 040 239 – mangelesomanamadera@gmail.com

Por si aún no has tenido la oportunidad de conocer a Ricardo, permíteme presentártelo:

Nace en Lima. Es un reconocido testigo de contacto extraterrestre, además de impenitente explorador, investigador, escritor y compositor (Mintaka).
La historia de Ricardo González es un libro inagotable, pues, a pesar de ser un hombre joven, lleva más de un cuarto de siglo difundiendo sus extraordinarias experiencias e investigando el fenómeno ovni. En ese campo ha adquirido notoriedad ya que en siete ocasiones ha invitado a la prensa y reconocidos especialistas a exitosos avistamientos “programados”; entre los casos más célebres figura el del Dr. Michael E. Salla –pionero del movimiento “Exopolítica”–, el del investigador canadiense Grant Cameron, y Paola Harris, periodista y ex asistente del astrónomo norteamericano Dr. Joseph Allen Hynek, el “padre” de la ufología.
Es autor de veinte libros, varios de ellos ya publicados por Ediciones Luciérnaga del Grupo Planeta España. Como expositor, ha participado en importantes congresos, presentaciones en universidades y en prestigiosas instituciones, como el Instituto de Ciencias Nóéticas del recordado astronauta estadounidense Edgar Mitchell. Su incesante trabajo de difusión le ha llevado a dar cientos de conferencias en todo el mundo, como en Suiza, Francia, Italia, Portugal, España, Canadá, Estados Unidos, México, República Dominicana, Colombia, Brasil, Chile, Argentina, entre otros países.
Además de ser invitado con frecuencia para distintos programas de radio y televisión, en Canal 13 de Asunción, en Paraguay, incursionó como productor y conductor de “Enigmas”, ciclo documental que ganó el “Premio Paraná”, otorgado por periodistas, al mejor programa de investigación.
Viajero incansable, ha dado muchas veces la vuelta al globo, investigando lugares de poder vinculados con los “no-identificados” y el misterio del mundo subterráneo, como el desierto de Gobi en Mongolia, las montañas del Altái en Siberia, las selvas del Mato Grosso en Brasil, la Cueva de los Tayos en Ecuador, o el enigma del Paititi, en las selvas del Manú, en su tierra natal, el Perú.
Sus permanentes viajes alrededor del mundo lo transformaron en un embajador de la “Bandera de la Paz”: aquel símbolo universal que diseñó el pintor, explorador y humanista ruso Nicolás Roerich basado en sus correrías por Asia en búsqueda de Shambhala. Siguiendo ese mensaje, en el año 2014, Ricardo inició el proyecto de establecer un “Centro Roerich” en la Argentina, donando para tal fin un predio en la localidad de Capilla del Monte. Más tarde, en el año 2015, será invitado a formar parte del Comité Internacional de la Bandera de la Paz para fundar coordinaciones del mismo en Perú y Argentina.
Siguiendo la premisa del “arte con conciencia”, Ricardo también incursionó en la música como compositor de Mintaka, proyecto que comparte con su esposa, la cantante argentina Sol Sanfelice. Los cinco discos hasta la fecha publicados han tenido gran repercusión y su música suele ser usada como cortina o apertura de programas de radio y televisión dedicados a temas de misterio.
Sus experiencias de contacto, sus investigaciones, y su compromiso con la cultura de la Paz ha inspirado a miles de personas en todo el mundo. Pero como él mismo dice: “No difundo todo esto para que la gente crea, sino para que piense y sea libre…”.
Actualmente vive con su inseparable Sol al pie del mítico Cerro Uritorco, en Argentina.

Webwww.legadocosmico.com
Videos:  https://www.youtube.com/watch?v=5Zwu8KJmfg8&sns=em
https://m.youtube.com/watch?feature=share&v=V9_GZTTp4GM

Si así lo consideras, puedes compartir esta información con quien creas pueda estar interesad@.  Gracias por expandir consciencia.

¡¡¡Nos encantará encontrarnos contigo!!!

Gracias por tu tiempo.

Las 7 Llaves de la Abundancia
Jul 5 @ 7:00 pm – 9:00 pm

UN VIAJE HACIA TU AUTORREALIZACIÓN Y PLENITUD.

Una nueva y reveladora visión del sistema de los Chakras y cómo desplegar todo su potencial. Basado en “Los 7 niveles de manifestación de la riqueza” y “Enciende tu Poder” de Margaret Lynch.

Según algunas tradiciones orientales en el cuerpo humano hay siete centros de energía o CHAKRAS. Estos centros se encargan de absorber, almacenar, y distribuir la energía necesaria para la vida.

Además los chakras son una representación o MAPA  EVOLUTIVO del  PROCESO DE MADURACION de la persona a través de 7 FASES claras y diferentes.

En cada una de estas etapas aprendemos desde las lecciones más básicas para nuestra propia supervivencia, hasta las más espirituales.

También representan un MAPA EVOLUTIVO de la CONCIENCIA, con 7 formas de conciencia y 7 identidades básicas.

En cada uno de estos chakras reside un determinado PODER, necesario para ir evolucionando por las distintas etapas vitales.

Cuando nuestro proceso de maduración se ve interrumpido por cualquier causa en alguna de estas etapas,  nuestro poder a ese nivel queda bloqueado y da lugar a una CREENCIA LIMITANTE, generalmente inconsciente, pero que experimentamos como frustraciones o dificultades en nuestra vida.

El objetivo del curso es descubrir y liberar los bloqueos que están física, mental y energéticamente estancados en estas áreas conocidas comúnmente por chakras.

Este curso podría ser de tu interés si algunas de las cuestiones a continuación te suenan familiares:

*Hay áreas de tu vida dónde todo parece fluir sin esfuerzo y sin embargo en otras, por muchos esfuerzos que hagas, a penas ves ningún avance.

* A pesar de haber tomado conciencia de tus limitaciones, éstas siguen ahí de una forma u otra.

* Siempre tienes que esforzarte mucho para conseguir cualquier cosa.

* Temas que creías resueltos y superados vuelven a molestarte.

* No puedes entender por qué a pesar de querer algo con todas tus fuerzas y poner todos los medios para conseguirlo sigue sin materializarse en tu vida.

* Alguna vez has sentido como si “fuerzas ocultas” estuvieran saboteando tus proyectos.

* Incluso, que tú mismo, por alguna inexplicable razón, saboteas tu propia felicidad.

* A pesar de tener “salud, dinero y amor”, te sientes insatisfecho.

* Eres muy espiritual y buena persona pero “no llegas a fin de mes”, o tienes un cuerpo poco saludable.

Hay un POTENCIAL dentro de ti que aún no se ha despertado.

TU PROPÓSITO VITAL: SER QUIEN REALMENTE ERES, con todos los dones que viniste a compartir.

En este viaje de transformación que te proponemos descubrirás:

  • Las creencias limitantes y juramentos  que se crean en cada  etapa evolutiva y cuáles están afectando a tu vida.
  • El poder que guarda cada uno de tus centros de energía y que aún no has desarrollado.
  • Cómo activar este poder.

Además aprenderás:

  • Cómo utilizar EFT o Técnicas de Liberación Emocional en tu propia vida.
  • Cómo realizar el test de Kinesiología para detectar creencias, tanto en ti mismo como en otros.
  • Si eres terapeuta podrás aplicar estos mismos procesos en tus clientes, reconociendo fácilmente dónde tienen el problema, en qué nivel y cómo liberar sus bloqueos y limitaciones.
  • Al final de cada taller se entregan los audios con las visualizaciones y tappings realizados durante el fin de semana, para continuar el trabajo en casa.

Charla impartida por María Salmerón: Es Médico. Formada también en Técnicas Gestálticas y Bioenergéticas; Facilitadora de Biodanza SRT; EFT Nivel Formador; Kinesiología aplicada y Maestra de Reiki.

Juan Lucangioli “Sufi Mantras + Canciones del Camino”
Jul 5 @ 8:30 pm

Juan Lucangioli en vivo
SUFI MANTRAS + CANCIONES del CAMINO
Música en Paz tour 2019, Presentación oficial de su nuevo single “Queda el Amor”

El músico Juan Lucangioli (Yahia para los sufíes) inicia su viaje musical del 2019 presentando su single “Queda el amor” que formará parte de su próximo disco y repasando también canciones propias y mantras de la tradición mística sufí, con melodías y arreglos contemporáneos, siempre acompañados por sus cuentos sufíes y relatos que tornan el concierto en un encuentro lleno de calidez, humor y profundidad. El show forma parte de la gira “Música en Paz 2019” que recorrerá las ciudades de Buenos Aires, Santiago de Chile, Barcelona, Madrid, Mendoza, Córdoba, Rosario, Tucumán, La Plata, entre otras.

El concierto por momentos toma la forma de una ceremonia espiritual llamado samá o dhikr en la tradición sufí, donde los asistentes pueden beneficiarse de las vibraciones sagradas contenidas en el sonido. Sus canciones y melodías han viajado por muchos lugares del mundo, y su canción “Hasbunallah” fue interpretada por la gran cantante alemana Deva Premal. Además de los conciertos, el músico imparte seminarios de canto sagrado y curativo e improvisación musical. Actualmente, paralelamente a su trabajo musical se encuentra presentando su primer libro, titulado “de Mendoza a La Meca”, editado en el año 2017. “Un espacio posible” será su sexto disco, formado íntegramente por canciones propias.

Dijo la prensa:
“Mezcle la cadencia acústica de Jorge Drexler y el aire folclórico del Chango Spaziuk, con la explosión tropical de Paulino Moska, y súmele un aire elevado celestial de alguien que canta como quien reza y quizás se haga una idea aproximada de cómo suena la música de Lucangioli, un artista de culto…” Diario Tiempo Argentino
“Yahia, o nuestro Juan, deja el espíritu en cada canción. Su talento musical es evidente y si existier un ranking de música sufi, sin duda alguna, su canción “Allah Hu” sería un éxito mundial”, Roka Valbuena, periodista de espectáculos
“Sufí Mantras es una invitación a una experiencia musical de sanación, paz y dicha interior”, Carolina Baroffio, periodista de espectáculos (Diario Uno, Mendoza)
“Mantras tradicionales del sufismo, rearmonizados y musicalizados por Yahia integran un repertorio de vibraciones curativas”, Andrea Calderón, periodista de espectáculos
“Póngale cualquier instrumento en las manos a Juan Lucangioli y él le sacará una melodía de otro mundo. Toca piano, guitarra, percusión, acordeón y hasta el laúd y el armonio…A la par de su carrera musical, acompañó a maestros sufis en sus giras por Sudamérica…”
Emilio Cicco, periodista

Jul
7
Dom
Taller “Star People”
Jul 7 @ 4:00 pm – 9:00 pm

Un año más, tengo el placer de anunciarte la presencia de Ricardo González en Madrid. Hará exclusivamente dos actividades, una Conferencia y un Taller.

• > Taller “Star People”

Domingo 7 de
Julio de 2019, de 16 a 21h.

Un seminario especial sobre el enigma de la “memorias cósmicas”, el rol que supuestamente ocupan seres de otros                           mundos en la humanidad y las distintas misiones extraterrestres. Proyección de imágenes, coloquio y ejercicios                                de
meditación.

Aforo limitado.
Es imprescindible inscripción previa y formalización
de reserva.
Inversión: 10€ la Conferencia y 60€ el taller. Si acudes a ambas, la inversión total serán 60€.
Lugar:
Espacio Ronda. Ronda de Segovia, 50. Madrid
Información y reservas:
615 040 239 – mangelesomanamadera@gmail.com

Por si aún no has tenido la oportunidad de conocer a Ricardo, permíteme presentártelo:

Nace en Lima. Es un reconocido testigo de contacto extraterrestre, además de impenitente explorador, investigador, escritor y compositor (Mintaka).
La historia de Ricardo González es un libro inagotable, pues, a pesar de ser un hombre joven, lleva más de un cuarto de siglo difundiendo sus extraordinarias experiencias e investigando el fenómeno ovni. En ese campo ha adquirido notoriedad ya que en siete ocasiones ha invitado a la prensa y reconocidos especialistas a exitosos avistamientos “programados”; entre los casos más célebres figura el del Dr. Michael E. Salla –pionero del movimiento “Exopolítica”–, el del investigador canadiense Grant Cameron, y Paola Harris, periodista y ex asistente del astrónomo norteamericano Dr. Joseph Allen Hynek, el “padre” de la ufología.
Es autor de veinte libros, varios de ellos ya publicados por Ediciones Luciérnaga del Grupo Planeta España. Como expositor, ha participado en importantes congresos, presentaciones en universidades y en prestigiosas instituciones, como el Instituto de Ciencias Nóéticas del recordado astronauta estadounidense Edgar Mitchell. Su incesante trabajo de difusión le ha llevado a dar cientos de conferencias en todo el mundo, como en Suiza, Francia, Italia, Portugal, España, Canadá, Estados Unidos, México, República Dominicana, Colombia, Brasil, Chile, Argentina, entre otros países.
Además de ser invitado con frecuencia para distintos programas de radio y televisión, en Canal 13 de Asunción, en Paraguay, incursionó como productor y conductor de “Enigmas”, ciclo documental que ganó el “Premio Paraná”, otorgado por periodistas, al mejor programa de investigación.
Viajero incansable, ha dado muchas veces la vuelta al globo, investigando lugares de poder vinculados con los “no-identificados” y el misterio del mundo subterráneo, como el desierto de Gobi en Mongolia, las montañas del Altái en Siberia, las selvas del Mato Grosso en Brasil, la Cueva de los Tayos en Ecuador, o el enigma del Paititi, en las selvas del Manú, en su tierra natal, el Perú.
Sus permanentes viajes alrededor del mundo lo transformaron en un embajador de la “Bandera de la Paz”: aquel símbolo universal que diseñó el pintor, explorador y humanista ruso Nicolás Roerich basado en sus correrías por Asia en búsqueda de Shambhala. Siguiendo ese mensaje, en el año 2014, Ricardo inició el proyecto de establecer un “Centro Roerich” en la Argentina, donando para tal fin un predio en la localidad de Capilla del Monte. Más tarde, en el año 2015, será invitado a formar parte del Comité Internacional de la Bandera de la Paz para fundar coordinaciones del mismo en Perú y Argentina.
Siguiendo la premisa del “arte con conciencia”, Ricardo también incursionó en la música como compositor de Mintaka, proyecto que comparte con su esposa, la cantante argentina Sol Sanfelice. Los cinco discos hasta la fecha publicados han tenido gran repercusión y su música suele ser usada como cortina o apertura de programas de radio y televisión dedicados a temas de misterio.
Sus experiencias de contacto, sus investigaciones, y su compromiso con la cultura de la Paz ha inspirado a miles de personas en todo el mundo. Pero como él mismo dice: “No difundo todo esto para que la gente crea, sino para que piense y sea libre…”.
Actualmente vive con su inseparable Sol al pie del mítico Cerro Uritorco, en Argentina.

Webwww.legadocosmico.com
Videos:  https://www.youtube.com/watch?v=5Zwu8KJmfg8&sns=em
https://m.youtube.com/watch?feature=share&v=V9_GZTTp4GM

Si así lo consideras, puedes compartir esta información con quien creas pueda estar interesad@.  Gracias por expandir consciencia.

¡¡¡Nos encantará encontrarnos contigo!!!

Gracias por tu tiempo.

Concierto de Música Vocal de la India – Dhrupad
Jul 7 @ 7:00 pm

Ricardo Passos, Canto Dhrupad + Víctor Sakshin, Canto Dhrupad
Jorge Lozano Cabrero, Pakhavaj + Ana Gabriela Terra, Tanpura

Dhrupad es la forma más antigua de música clásica india, originada en el canto de los milenarios himnos védicos. Además de ser un arte clásico altamente desarrollado, con una compleja y elaborada gramática y estética, es también principalmente una forma de veneración, en la que las ofrendas a lo divino se realizan directamente a través del sonido, o «nāda». El Dhrupad no es un mero arte performativo, es una vía de meditación, una forma de yoga basada en un profundo conocimiento de la naturaleza del sonido y del cuerpo. Originalmente cantado en templos, cuevas y bosques por los yoguis de la antigüedad como forma de conexión con lo intangible, más tarde (alrededor del siglo XV) prosperó como arte performativo bajo el patronato de los reyes de las cortes persas del Imperio Mogol.

El Dhrupad es una forma musical profundamente espiritual y meditativa. Al absorbernos en su escucha, a menudo entramos en contacto con emociones arquetípicas como paz, compasión, sensualidad, alegría, heroísmo, furia, arrobamiento místico etc., despertando al tiempo la ecuanimidad, la consciencia-testigo que contempla serenamente el pasar de dichas emociones fluyendo a través del canto. Como forma de nāda yoga, el Dhrupad explora la vía del sonido como una forma de auto-descubrimiento hacia la expansión de la consciencia y la apertura del corazón.

Ricardo Passos (Canto Dhrupad). Originario de Portugal, viaja desde hace 18 años por todo el mundo explorando la música y cultura de diversos lugares en Asia, África, América y Europa. Además de conocer en profundidad diversos instrumentos y tradiciones musicales, aprende canto Dhrupad en Varanasi con el Dr. Rajesh Sendh y pakhavaj con Shrikant Mishra; posteriormente profundiza en la técnica de canto dhrupad con los Gundecha Brothers, y complementa sus estudios de música clásica india estudiando Konnakol en Chennai con Suresh Ghatam y Nagara en Pushkar con Nath Lal Solanki.

Víctor Sakshin (Canto Dhrupad). Cantante de dhrupad formado en el Dhrupad Sansthan (India) por los Gundecha Brothers desde 2014. Se dedica a la práctica, estudio y enseñanza del yoga (focalizando esencialmente en la meditación a través de los mantras, el yoga del sonido, el tantra, la filosofía sapiencial védica y el aspecto terapéutico del yoga en vinculación con el āyurveda).

Jorge Lozano Cabrero (Pakhavaj) es un multi-instrumentista esencialmente enfocado en la percusión india. Estudió primeramente tabla con Nantha Kumar en España hasta comenzar su formación más intensiva en La India de Kanjira en el estilo carnático y tabla en el estilo indostánico; más tarde, realiza su formación fundamental en la técnica y el lenguaje del pakhavaj con su maestro Pandit Srikant Mishra en Varanasi y con Dhananjai Mishra (hijo de Issuar Lal Mishra) en la técnica de la tabla.

Ana Gabriela Terra (Tanpura). Terapeuta ayurvédica y dedicada practicante de auto-investigación enfocada en el bhakti yoga. Cantante devocional, consagra su voz a la apertura del corazón a través de canciones trascendentales que van desde el chamanismo brasileño a los mantras y el canto dhrupad (bajo la guía de los Gundecha Brothers).

Jul
13
Sab
“Viaje Sonoro de Luz y Armonía” Concierto Meditativo con Margarita Mesa
Jul 13 @ 8:00 pm