Agenda completa de actividades

Jun
23
Vie
Bharatanatyam
Jun 23 @ 6:30 pm

Concierto de danza india – escenas del Natya-shastra
Bala Devi Chandrashekar, Bailarina Bharatanatyam

Bala Devi Chandrashekar es la directora artística de la Academia de Bharatanatyam Padma Nrityam con sede en Princeton, Nueva Jersey. Ha sido discípula del Dr. Padma Subrahmanyam. Es profesora, investigadora y bailarina en multitud de conciertos en América del Norte, Europa, Oriente Medio y la India. Bala trabaja constantemente en el desarrollo y perfeccionamiento de su estilo transparente y fluido conservando la precisión, potencia y pureza de la danza clásica. Como profesora Bala imparte conferencias y cursos sobre la relación de la Danza Bharatanatyam con el teatro, la historia, la filosofía y la antropología en distintas universidades de los Estados Unidos.

Bharatanatyan es una danza sagrada de los templos del Sur de la India.
http://www.shreepadmanrityam.org

Jartum-Mumbai
Jun 23 @ 9:00 pm

Un viaje musical por tierras de Sudán, Oriente Medio e India

Carlos Guerra, bansuri, canto
Wafir Sheikheldin, oud, ney, percusión

Carlos Guerra, de origen español, nacido en Madrid, viaja en 1983 a India y Nepal. Comienza a estudiar Bansuri con el maestro nepalí Sri Ram Hari Gurung, estudiando la música clásica del norte de la India: Raga (base melódica) y Tala (base rítmica). En 1988 se traslada a Nueva Delhi (India) y continua sus estudios en la prestigiosa escuela Gandharva Mahavidyalaya bajo la dirección del maestro Sri Harsh Wardhan. En España comienza sus giras musicales en el año 1991. Ha tocado por toda España e impartido cursos de bansuri y seminarios de voz. Toca generalmente música clásica del norte de India además de contribuir con su talento en conciertos de músicas del mundo, cantos de mantras, flamenco, jazz e improvisación.

Wafir Sheikheldin llegó en 1990 a nuestro país, dejando atrás un Sudán en plena guerra civil. Desde entonces ha participado en experiencias tan variadas como la de la música antigua con Eduardo Paniagua, el pop celta con Hevia, el folk gallego con Luar Na Lubre, el castellano con La Musgaña y el judío con Klezmer Sefardí, así como la rica fusión de Radio Tarifa, además de su propio proyecto personal. En el escenario destaca su capacidad de comunicación, su inventiva y sentido del humor y la empatía en el público de todas las edades.

Jun
24
Sab
Invocación: Bharata Natyam
Jun 24 @ 6:00 pm

El programa de un recital tradicional de Bharata Natyam, conocido como un “margam” (camino), suele empezar con una invocación a uno de los muchos dioses hindúes. Los más comunes son Shiva Nataraj, Señor de la danza; Ganesha, el dios elefante que quita los obstáculos, patrón de comienzos y umbrales, o Saraswati; patrona de la música, aunque hay muchos más.

Las piezas de invocación combinan técnica y expresión. Suelen ser relativamente cortas y sencillas, y son de las primeras coreografías que aprenden los alumnos de Bharata Natyam.

En la primera parte de este programa de fin de curso de las alumnas de Bharata Natyam de Chandrika Chinoy, ofrecemos varias de estas piezas de invocación – a Shiva, a Ganesha, y a las diosas del escenario. En la segunda parte las alumnas más avanzadas presentan unas coreografías de nrtta (danza abstracta) y abhinaya (danza expresiva) más complejas.

Más información: https://www.chandrikanatya.com/

Concierto de piano
Jun 24 @ 8:00 pm

con Darío Llanos Javierre
Programa
Jean Sibelius (1865­-1957): Sonata para piano, Op.12 (Allegro molto, Andantino -­ Presto ­- Tempo I – Presto ­- Tempo I, Vivacissimo)
Franz Liszt (1811­-1886): Feierlicher Marsch zum heiligen Graal aus Parsifal (Wagner), S.450, Sarabande und Chaconne aus dem Singspiel Almira (Händel), S181, Réminiscences des Huguenots, S412
Sergei Bortkiewicz (1877­-1952): Sonata para piano No.1, Op.9 (Allegro ma non troppo, Andante mesto e molto espressivo, Presto)
 

Darío Llanos Javierre realiza sus estudios bajo la tutela del Maestro Jacobo Ponce en el Real Conservatorio Superior de Música de Madrid, donde se gradúa con la más alta calificación otorgada por el centro: Matrícula de Honor. Ganador del Concurso Internacional de Piano organizado por The Liszt Society en Londres (2014) y del Concurso Internacional Franz Liszt de Los Ángeles (2016), ha sido invitado por la University of North Texas a dar clase en el College of Music como teaching fellow a partir del curso 2017/2018, mientras cursa los estudios de Graduate Artist Certificate en la clase del Maestro Joseph Banowetz. www.dariollanos.com

Jun
25
Dom
Concierto de Castañuelas
Jun 25 @ 12:30 pm

Teresa Laiz
Con la intervención de sus alumnos

Un concierto poco habitual, donde las Castañuelas actúan como instrumento solista e interpretan no sólo música española sino también música clásica (Vivaldi, Bach, Mozart, Albéniz, García Lorca, Giménez, Monti, Casanova, Álvarez, Ricao, Moraíto), con partituras para castañuelas compuestas por la concertista Teresa Laiz.

Los asistentes comprobarán que las castañuelas no sólo sirven para acompañar a las danzas sino también para hacer música, con un grado de dificultad técnica comparable a la de cualquier otro instrumento musical.

Teresa Laiz viene acompañada de sus alumnos de la Escuela de Arte Flamenco y Danza Española “Amor de Dios” de Madrid, que interpretarán algunas de las piezas. Alumnos participantes: Josefina Albújar, José Luis Calvo, Carmen Dieste, Marta Casas, Ana Corsín, Mª Paz García, Mar López, Nerea López, Elisa Muñoz, Lupe Pastor, Mavi Sánchez, Irene Valcárcel, Gema Guzmán (piano).

Teresa Laiz, castañuelas

Bailarina, Profesora, Compositora y Concertista de Castañuelas; Directora/Fundadora del Festival Internacional de Castañuelas; Miembro del Consejo Internacional de la Danza CID – UNESCO; Miembro de la Orquesta Sinfónica y Coro JMJ (Madrid) y de la Orquesta Internacional de Directores de Orquesta (OIDO); Cursando estudios de Dirección de Orquesta y Banda; Licenciada en Filología Inglesa; Cursos de Doctorado en Lingüística; Máster en Dirección de Personal (ICADE)

Programa

CONCIERTO PARA VIOLÍN EN LA MENOR, Op. 3, nº 6, I Allegro, A. Vivaldi
ORCHESTRAL SUITE Nº 2 IN B MINOR, BWV 1067, VI Minuet, VII Badinerie, J. S. Bach
CONCIERTO PARA VIOLÍN Nº 1 EN LA MENOR, BWV 1041, I Allegro, J. S. Bach
MINUETO DEL DIVERTIMENTO Nº 17, EN RE MAYOR, K334, W. A. Mozart
SUITE ESPAÑOLA, OP. 47, Nº V. ASTURIAS (LEYENDA), I. Albéniz
ROMANCE DE LA PENA NEGRA (Romancero Gitano), F. García Lorca
LA BODA DE LUIS ALONSO, Intermedio, G. Giménez
LA CASADA INFIEL (Romancero Gitano), ROMANCE DE LA LUNA, LUNA (Romancero Gitano), F. García Lorca
ZARDA DE MONTY, V. Monti
EL PATINILLO, Jota, G. Giménez
XOTIS MEDITERRANI, M. Casanova
SUSPIROS DE ESPAÑA (Pasodoble torero), A. Álvarez
SOLEARES POR BULERÍAS, Ricao Bissiere
LA FERIA DEL CABALLO (Sevillanas), Moraíto Chico

Partituras de castañuelas: Teresa Laiz , excepto El Patinillo (José de Udaeta).

Más información: www.teresalaiz.com  info@teresalaiz.com

Luvia de Estreyias i Rozas en Sefarad
Jun 25 @ 6:00 pm
Recital Poético Sefardí
con Matilde Gini Barnatán & Viviana Rajel Barnatán, Recitación de poemas
Pablo Sallabera, Guitarra y Saz
Recital poético-musical, con poesías de grandes poetas sefardíes contemporáneos internacionales, todas las poesías del recital serán interpretadas en judeo-español, destacando la importancia de esta lengua, originada en España, relatamos la historia de los judíos en España y de la lengua, su evolución en los distintos países donde vivieron los judíos después de la expulsión (1492).
Así entre relatos y poesías nos trasladamos a otros tiempos donde vive la memoria de Sefarad, que quiere decir España, explicaremos el nombre Sefarad y detalles de la vida en esos tiempos.
Las poesías nos llevarán a distintas ciudades y juderías de España, y nos contarán algo de su historia. Un recital ideal para desarrollar en cualquier ciudad española y juderías de España.
Algunas de las poesías que participan en este recital son de los siguientes autores: Avner Pérez, Matilda Koen Sarano, Margalit Matitiahu (Israel),Isahar Avzaradel (Grecia), Izan Konorti (Bulgaria), David Fintz Altabé, David Siman (E.E.U.U.), Juan Carlos García Hoyuelos (España), Lina Koen Albukrek, Matilde Gini Barnatán, Viviana Rajel Barnatán(Argentina).
Una experiencia única para todo público donde vivenciaremos y conoceremos Sefarad.
Cuando la tierra suena
Jun 25 @ 8:00 pm

Música para sanar el alma
con Sara Veneros

La música de Sara Veneros está entre el Jazz y el pop, las músicas del mundo y la música de autor, las raíces clásicas y la bossa nova, todo ello se convierte mágicamente en una fusión de géneros cargada de sentimiento, sencillez y verdad. “Cuando la tierra suena” es el resultado de un largo viaje a lo largo de los mundos del inconsciente, de lo místico, de lo terrenal y de lo espiritual. Luces y sombras son destapadas por medio de letras llenas de verdad con la dulzura y limpieza de la voz y la guitarra de Sara como principales protagonistas.

Músicos
Sara Veneros, Guitarra y voz
Eliana Mármol, Guitarra y coros
Vanja Polaceki, Percusión y coros

Artistas Invitados
Bel y Javier Expósito

Sara Veneros
Licenciada en guitarra clásica por el conservatorio Superior de música de Salamanca, estudia arte dramático, canto y música moderna. Lleva pisando las tablas más de veinte años como cantante guitarrista y actriz aunque es en 2008 cuando comienza a componer sus propias canciones algunas de las cuales están publicadas en sus dos discos “Sara Veneros” (2012) y “Cuando la tierra suena” (2016). Ha ganado varios concursos internacionales como “Rosas en el Mar” y “Festival de cantautores de Elche” y ha realizado varias giras internacionales. Su vida artística ha ido unida a un proceso de crecimiento personal y auto-conocimiento lo que le ha llevado a estudiar diferentes técnicas de sanación y músico-terapia que ahora incorpora en sus conciertos y talleres.

Más información: www.saraveneros.com

Jun
29
Jue
L’Apothéose
Jun 29 @ 8:00 pm

Dos alemanes a su estilo: un programa sobre Händel y Telemann

Asís Márquez, Instrumentos de Tecla Históricos
Carla Sanfélix, Violoncellos Históricos
Laura Quesada, Traversos Históricos
Victor Martínez Soto, Violines Históricos

L’Apothéose es un espacio de celebración, reflexión y experimentación para sus componentes. Laura Quesada y Carla Sanfélix lo tuvieron claro cuando se conocieron y tocaron juntas una de las maravillosas piezas de Couperin, algo mágico había nacido y no querían dejarlo ahí. De esa experiencia y del amor por lo que hacían y lo que ansiaban hacer, nació el ensemble L’Apothéose a finales de 2015, uniéndose posteriormente a la gran aventura Asís Márquez y Víctor Martínez.

Desde sus orígenes, han querido llevar la interpretación histórica al nivel más alto, manteniendo unas ideas claras y aunando todos sus conocimientos para hacer llegar al oyente el contenido emocional y retórico propio de cada compositor. Su repertorio cam

Jun
30
Vie
Concierto de guitarra y castañuelas
Jun 30 @ 8:00 pm

Carlos Granados y René Mora
Entrada 10€

Programa
Folias, F.Sor
Danza no. 5, E. Granados
Sonatina, F. Moreno-Torroba – Allegro, Largo, Allegretto
Introducción y Fandango Variado, D.Aguado
Torre Bermeja, I. Albéniz
Danza No. 1, A. Ruiz Pipó
Romance Sonata, Jan Freidlin
Asturias, I. Albéniz
Sevilla, I. Albéniz
Gran Jota de Concierto, F. Tárrega
Valses Venezolanos, A. Lauro
No. 1, El Marabino, No. 2
Blues Improvisación
Alpujarreña, F. Moreno-Torroba
Carlos Granados, castañuelas
Este músico manchego debe su formación artística a una de las figuras más importantes de la música clásica española: Germán Torrellas, director de orquesta. Como músico, Carlos Granados desarrolla una ingente y laboriosa tarea en su intento por difundir un arte cargado de historia dentro de nuestra cultura: las castañuelas. Con una técnica muy depurada y un virtuosismo excepcional en el toque, desarrolla un trabajo de solista en el que se mezclan felizmente las facetas de percusionista y “músico melódico”, hecho éste alabado tanto por el público como por la crítica especializada y muy concretamente por la creadora del término “concertista de castañuelas”, la gran Lucero Tena. Su repertorio abarca un amplio período de la música española que va del siglo XV al XX, centrándose sobre todo en el Barroco Español del XVII y el siglo XVIII.
René Mora, guitarra
Nacido en Sydney, Australia, ahora René reside en Madrid desde el año 1980. Es titulado como profesor de guitarra clásica en el Conservatorio Superior de Música de Madrid, y el grado profesional del Trinity College of London. Es fundador de los ensambles contemporáneos de Eco y Banksia, y es director del Ciclo de Música Iberoamericana de Madrid.
Jul
1
Sab
“La noche lo merece”, una noche para la poesía y la música
Jul 1 @ 7:30 pm

Con Gopala, David González y Arturo Soriano, poesía, piano, guitarra, saxo y flauta
Sábado 1 de julio, dos únicos conciertos: 19:30 hrs. y 21:30 hrs.

“LA NOCHE LO MERECE”
Nace un libro de poemas, de los que tocan el corazón, de la mano de Gopala.
Nace una obra musical, inspirada por el texto tibetano de las 37 prácticas del Boddhisatva, de la mano de David González y Arturo Soriano.
Nacen en el momento preciso y te las presentamos, en dos únicos conciertos, el uno de julio, en Espacio Ronda.
Una gran noche para la poesía y la música.
Os esperamos
Gopala, David González y Arturo Soriano

La afición de Gopala por la poesía le viene de lejos y está relacionada íntimamente con su práctica de Yoga. Gopala es discípulo directo de Swami Vishnudevananda desde 1975, ha impartido cursos de Yoga y de Meditación en diversos países y en los Cursos Internacionales de formación de profesores de Yoga Sivananda. Es autor de tres poemarios musicados de reflexión consciente sobre la vida, en colaboración con el compositor norteamericano David González: “No para mi alma de reír”, “Despacio” y “Contemplar la luna”. Los tres poemarios están inspirados en su experiencia con el yoga y han sido presentados en numerosas audiciones públicas. Entre ellas: Alianza para la Nueva Humanidad con Deepak Chopra, Foro Espiritual de Estella, Contigo Somos + Paz, en el Palacio de congresos de Madrid, con la Fundación Ananta, Barcelona Yoga Conference, Congreso Ciencia y meditación en Gran Canaria, Congreso de Yoga de la Costa del Sol, Congreso de Yoga del Mediterráneo, Satsanga, acompañado de músicos como Luis Paniagua, Lorenzo Solano, Arturo Soriano, Carlos Guerra, Javier Paixariños, Om Namah, Miguel Villaescusa, Andreas Olaegui, Tokuko Naramura, Nantha Kumar, Flaco Barral, Claudia Leyva, Oneness Sound, Ravi Ramoneda, Alberto Gallo entre otros y de bailarinas como Lalita Devi. http://gopalaweb.blogspot.com/

David González, músico, poeta, terapeuta, dramaturgo y narrador. Su poesía ha sido presentado en el Lincoln Center de Nueva York, en la National Public Radio de Nueva York, en el documental de televisión Playing with Words, en el Festival Mundial de la Ciencia y en otros muchos lugares. Ha sido el presentador de New York Kids en la radio WNYC durante ocho temporadas y es doctor en Musicoterapia por la Universidad de Nueva York. David ha actuado como músico en el Festival de Jazz de Montreaux, el Vision Festival y en teatros y salas de espectáculos y de conciertos en los EE.UU. y de Europa. David es autor de 14 producciones teatrales, 3 DVDs y 6 de CDs. Tres de ellos en colaboración con el poeta español Gopala. David González es el director artístico de la Alianza para una Nueva Humanidad, una organización internacional dedicada al servicio de la paz y la sostenibilidad. En este marco ofreció un concierto con Deepak Chopra y con Gopala en la reunión de esta organización en Barcelona.
www.davidgonzalez.com

Arturo Soriano es autodidacta y da sus primeros pasos como saxofonista de Jazz. Se dedica profesionalmente a la música desde principios de los 80. Tras varias giras, grabaciones, colaboraciones, realiza la primera producción discográfica (De ley, Rosario 1992), lo que le aportará nuevas perspectivas a la carrera de instrumentista. Después de una preparación exhaustiva de cara a las nuevas tecnologías, comienza a consolidarse como compositor, arreglista, y programador. Ha hecho producciones para diferentes artistas: Rosario (tres primeros discos), Elíades Ochoa, Raimundo Amador (dos primeros discos), Pastora Soler, Chonchi Heredia, Raphael, La Piel, Alis Dee, Virginia Gluck, Lemon Fly, Juan Maya, Victoria Gastelo, Athanai, Antonio Flores, Vanessa, Homenaje a Serrat, Homenaje a Antonio Flores, We Will Rock You (Musical de Queen). Remixes para Remedios Amaya, Carlos Jean, etc.